Avec Brel dans Bruxelles - Promenade
Marchez avec Jacques Brel dans les rues de Bruxelles. A chacun de vos pas, la voix de l'artiste, ses chansons, ses commentaires et les anecdotes d'une quinzaine de témoins vous accompagnent dans sa ville natale.
Des interviews, des témoignages et des chansons de Jacques Brel pour cadencer vos pas sur les pavés bruxellois et découvrir sa ville natale. Une promenade pour écouter un récit qui danse entre souvenirs et émotions au rythme des chansons dans les rues du Bruxelles de Brel.
Cette promenade, conçue et commentée par Miche et France propose une succession de moments de complicité avec Jacques, avec ceux qui l’ont bien connu et qui l’évoquent avec le coeur. Plus de 16 voix vous parlent, plus de 22 chansons vous transportent, plus de 37 lieux sont évoqués.
Au départ de la Fondation Brel, vos pas vous mèneront de la Grand Place à la Monnaie, de la Place Sainte Catherine à l’Ancienne Belgique, de tavernes en restaurants, de confidences en rêves partagés.
- TRAJET COMPLET - Temps prévu : 2h40
- TRAJET COURT - Temps prévu : 2h
- TRAJET EXPRESS - Temps prévu : 1h
Jacques Brel
Fondation Jacques Brel
Bruxelles
Exposition
Avec Brel dans Bruxelles - Promenade
On Display. Designing the shop experience.
Objet de design et d’architecture, la boutique façonne notre paysage urbain et imprègne la culture populaire. Lieu d’échanges et d’interactions, elle joue un rôle significatif dans la diffusion des courants du design et de l’aménagement intérieur durant le XXe siècle. En combinant petite échelle et caractère éphémère, la boutique se révèle un terrain favorable à l’expérimentation et à l’expression de la modernité. Plus qu’un simple lieu, le commerce de détail est un marqueur social et un espace d’innovation. Reflet des évolutions de notre société et environnement favorable à leur représentation, la boutique offre un regard sur l’esthétique moderne et contemporaine. D’Adolf Loos à Marc Newson en passant par René Herbst ou Ettore Sottsass, On Display. Designing the shop experience interroge l’utilisation du design et de l’architecture au sein d’une identité visuelle et mobilière propre à la boutique.
Design Museum Brussels
Laeken
Exposition
On Display. Designing the shop experience.
PHOTO I BRUT #2 Collection Bruno Decharme
PHOTO | BRUT BXL est un projet d’expositions et d’événements pluridisciplinaires coordonné par le Centre d’Art Brut et Contemporain La « S » Grand Atelier (Vielsalm) en collaboration avec Bruno Decharme, collectionneur et fondateur de abcd-art brut à Paris, et 4 organisations partenaires basées à Bruxelles : le Botanique, la CENTRALE for contemporary art, le Art et marges musée et Tiny Gallery.
Dans le cadre de PHOTO | BRUT BXL, le Botanique propose PHOTO | BRUT #2 collection Bruno Decharme. Cette exposition fait la part belle à de toutes nouvelles œuvres, pour une découverte inédite de cette photographie hors normes. Subdivisée en quatre chapitres, l’exposition rassemble plus de 360 œuvres. Depuis son apparition, le concept d’art brut ne cesse d’interroger nos perceptions esthétiques, nos définitions de l’art et les certitudes concernant notre identité. Aujourd’hui, à travers le regard de nouveaux collectionneurs, de chercheurs, d’un public de plus en plus nombreux, mais aussi par l’intérêt naissant d’autres acteurs du champ de l’art, notamment contemporain, les interrogations sur le concept évoluent. À travers quatre grands thèmes que sont les « Journaux intimes / journaux du monde », « Le corps, cet étranger », « Les jeux à deux » et « Hanthologies : esprits et fantômes », l’exposition va tenter de cerner et présenter au public ce champ de l’art peu étudié alors qu’il existe un corpus riche et passionnant.
Botanique
Saint-Josse-Ten-Noode
Exposition
PHOTO I BRUT #2 Collection Bruno Decharme
Atelier chocolat, fabrication de chocolats
Découvrez les merveilles du chocolat belge et apprenez à réaliser ces délicieuses gourmandises dans la plus grande chocolaterie de Bruxelles. Profitez d'un atelier d'une heure avec les conseils d'experts chocolatiers et essayez vous-même de fabriquer d'incroyables chocolats faits à la main.
Découvrez les merveilles du chocolat belge et apprenez à réaliser ces délicieuses gourmandises dans la plus grande chocolaterie de Bruxelles. Profitez d'un atelier d'une heure avec les conseils d'experts chocolatiers et essayez vous-même de fabriquer d'incroyables chocolats faits à la main.
L'expérience commence par un accueil chaleureux de vos guides et un délicieux chocolat chaud. Pendant que vous buvez, écoutez une introduction courte mais fascinante dans le monde du chocolat belge et découvrez un éventail de secrets de fabrication du chocolat.
Après l'introduction, le vrai plaisir commence par une démonstration de tempérage du chocolat sur une table en marbre. Il est alors temps d'essayer par vous-même et de faire vos propres friandises au chocolat avec l'aide d'experts chocolatiers. Passez l'heure à préparer vos propres mendiants, truffes, sucettes et plus encore, personnalisés et savoureux. Vous goûterez également au chocolat ruby, une fève de cacao nouvellement découverte qui est 100% naturelle mais qui crée des friandises au chocolat incroyablement rose !
À la fin de l'expérience, emballez vos chocolats et ramenez-les chez vous pour les partager entre amis, ou en profiter seul !
Bien sûr vous ne deviendrez pas un vrai chocolatier en seulement une heure mais je vais partager avec vous un peu de la magie de mon métier !
Elisabetta Passafaro, Maitre chocolatier
Patricia Lafargue, Pâtissière
The Belgian Chocolate Makers (Sablon)
Bruxelles
Cours, Stages et Ateliers
Atelier chocolat, fabrication de chocolats
Tram Experience
Embarquez pour un voyage gastronomique unique à travers Bruxelles !
Le Tram Experience fête ses 10 ans ! Tout au long de la dernière décennie, nous avons eu la chance de partager cette expérience gastronomique hors-du-commun avec les amateurs de grande cuisine, de Bruxelles et d’ailleurs.
Après un relooking bien mérité et un retour en fanfare en septembre dernier, le temps est venu de découvrir la nouvelle édition du Tram Experience.
Au rythme des saisons, chaque menu est l’occasion pour nos chefs de vous présenter leur réinterprétation de la cuisine belge. De quoi ravir vos papilles ! Redécouvrez la gastronomie belge dans l’atmosphère unique et chaleureuse d’un tram circulant à travers Bruxelles.
L’incontournable Lionel Rigolet* nous fait, une nouvelle fois, le plaisir d’être le parrain du Tram Experience ! Sa rigueur et son expertise, en tant que chef du prestigieux Comme chez Soi, vous garantissent des menus savoureux à l’exécution parfaite.
Les plats sont réalisés à bord par notre chef traiteur, Thibault Granville - Taste Great.
TARIFS
Table de 2 personnes, menu 6 services : 210€
Table de 2 personnes, menu 7 services : 260€
Table de 4 personnes, menu 6 services : 420€
Table de 4 personnes, menu 7 services : 520€
Arrêt STIB Poelaert
Bruxelles
Animations
Tram Experience
Excursion d'une demi-journée à Bruxelles
Cette excursion est un excellent moyen de découvrir Bruxelles. Elle vous ouvrira les yeux et vous aidera à comprendre la Belgique et à voir nos liens avec l'histoire européenne. Nous vous conseillons de faire cette excursion dès votre arrivée en Belgique.
Découvrez tous les sites touristiques de Bruxelles en une matinée lors d'une visite en bus et à pied. Partez à sa découverte avec un guide multilingues.
Votre visite commence avec une promenade dans le cœur historique de Bruxelles médiévale. Découvrez l’étonnant hôtel de ville situé sur la Grand Place et écoutez les témoignages de votre guide sur le riche patrimoine de la ville.
Ensuite, montez à bord d’un autocar de luxe pour visiter les sites les plus attrayants de la ville; passez devant la colossale cathédrale Saint-Michel et Gudule. Émerveillez-vous des somptueux bâtiments du quartier européen et apercevez l’extérieur majestueux de la Résidence royale. Sur le plateau du Heysel vous allez découvrir l'Atomium; et embrasser la culture cosmopolite de la tour japonaise et du pavillon chinois.
Brussels City Tours
Bruxelles
Visites Guidées
Excursion d'une demi-journée à Bruxelles
Le Poème Harmonique
L’Histoire se répète. La musique baroque, à la renaissance de laquelle nous participons depuis de nombreuses années, savons d’où nous vient-elle ? L’Histoire se répète, et s’en rappelle. Dès le début du 20ème siècle, quand Wanda Landowska retrouve le clavecin, que Charles Bordes fait l’apologie de Lully, que Xavier de Courville ranime l’esprit de Monteverdi, et que Wekerlin fait le lien sacré entre les musiques baroques et les chansons et timbres populaires… Suivi par la plupart des chanteurs de l’époque, dont Yvette Guilbert, qui chanteront sur le même ton les airs de cour du 17ème siècle, les Chansons populaires d’antan et leur propre répertoire de chansons !
Passionnés par ce jeu d’échos d’un passé à l’autre, Vincent Dumestre et Stéphanie d’Oustrac se sont trouvé ici une affinité commune, aussi surprenante que fascinante – et ont voulu faire de leur toute première collaboration une aventure musicale et théâtrale unique, intitulée Mon Amant de Saint Jean. Un récital où l’atmosphère des chansons des Années folles insuffle sa douce folie à la musique ancienne, dans une connivence alimentée du sens de la proximité, de l’intime, où priment l’émotion de la voix seule et la poésie des textes.
Dans l’esprit des tours de chant, ils invitent ainsi à entendre quelques-uns des plus beaux airs baroques où l’expression du sentiment amoureux trouve un écho intemporel dans les mélodies réalistes du 20ème siècle, jusques aux arrangements du compositeur contemporain Vincent Bouchot. Le tout uni par cette tonalité intime si chère au Poème Harmonique – tel un maillage guidé par l’émotion, dont les fils délicats donnent à voir sur scène l’aventure intérieure d’une femme, à l’heure où monte le souvenir de ses amours anciennes.
L’entre-deux guerres marque en effet une étape souvent méconnue dans la redécouverte de la musique ancienne. C’est l’époque de l’ethnomusicologie, des recueils de « chansons d’autrefois », où la quête identitaire alimente l’attrait pour un roman national fantasmé ; où la nostalgie du temps jadis le dispute à l’énergie virevoltante des cabarets. Artistes, chercheurs, musicologues – tels Xavier de Courville ou Vincent d’Indy – partent alors à la recherche de ces œuvres que l’on n’appelle pas encore « baroques », pour les intégrer au registre populaire de la chanson traditionnelle. Et dans les tours de chant de Colette Renard, Fréhel, Barbara ou Damia, voilà que les airs de cour côtoient les créations nouvelles, et que la tragédie lyrique s’allie aux mélodies chantées dans les campagnes françaises !
Isabelle Druet, mezzo-soprano
Fiona-Émilie Poupard & Sandrine Dupé, violon
Alice Trocellier, viole de gambe
Cyril Poulet, violoncelle
Vincent Lhermet, accordéon
Mélanie Flahaut, basson et flûtes
Vincent Dumestre, théorbe & direction
FestiVita!
Bruxelles
Concert
Le Poème Harmonique
Petra Somlai
Petra Somlai est née en Hongrie où elle a obtenu un diplôme en direction et piano au Conservatoire Béla Bartók (Budapest) et complété sa formation en piano moderne à l’Académie de musique Franz Liszt (Budapest) en 2007.
Elle se produit dans les plus grands festivals internationaux de musique ancienne tel que Brugge Musica Antiqua Festival; Utrecht Early Music Festival; Haydn Festival Eszterháza; Beethoven Festival Bonn, Budapest Beethoven Festival; Bach Festival Dordrecht; Klara Festival Brussels; AMUZ Festival Antwerp; Musikfestspiele Potsdam Sanssouci; etc. Elle a donné des concerts dans toute l’Europe, aux Etats-Unis et au Japon. Depuis 2012, elle joue régulièrement comme cheffe et soliste dans différents orchestres. De 2013 à 2015, Petra Somlai a été professeur de Claviers anciens à l’Université North Texas (USA). Actuellement, elle est professeur de Pianoforte et Développement Historique à l’Université de La Haye.
Petra Somlai (pianoforte)
FestiVita!
Bruxelles
Concert
Petra Somlai
Les Muffatti
Pour introduire cette œuvre emblématique du genre de la sérénade, qui, au-delà de son caractère festif destiné à égayer une soirée mondaine, pouvait, comme ici, servir un but diplomatique.
Après quatorze années de rupture diplomatique, en 1723, la France envoie à Venise l’un de ses plus grands ambassadeurs, Jacques-Vincent Languet, comte de Gergy, par ailleurs grand amateur des arts en général et de la musique en particulier. C’est ainsi qu’il commande à Antonio Vivaldi au moins trois sérénades, dont La Gloria e Imeneo. Il ramènera d’ailleurs également dans ses bagages un manuscrit de sonates pour violoncelle du même compositeur, qui sera édité à Paris en 1740 (opus 14).
C’est un Vivaldi au sommet de son art que nous découvrons ; bien que le livret soit d’un contenu dramatique relativement ténu, permettant aux deux personnages, Gloria (la Gloire, personnifiant le roi de France) et Imeneo (le dieu du mariage), de rivaliser en conseils et en louanges pour le jeune couple, Vivaldi se montre à son meilleur dans les airs et produit plusieurs perles inoubliables.
Les Muffatti:
Coline Dutilleul, mezzosoprano
Clint van der Linde, contre-ténor
Matthieu Camilleri, konzertmeister
Liesbeth Nijs, Madoka Nakamaru, Marrie Mooij, Jorlen Vega Garcia & Laurent Hulsbosch, violons
Wendy Ruymen & Manuela Bucher, altos
Corentin Dellicour & Ronan Kernoa, violoncelles
Elise Christiaens, contrebasse
Sayuri Nagoya, clavecin
FestiVita!
Bruxelles
Concert
Les Muffatti
Atomium Jazz - Kind of Blue Tribute
L'Atomium vous invite à venir découvrir ses concerts "Atomium Jazz" dans la magnifique salle Ilya Prigogine, une sphère latérale avec une vue imprenable sur Bruxelles !
En 2023, la série de concerts sera introduite par le groupe "Kind of Blue Tribute" : 6 musiciens rendant hommage au légendaire album du même nom de l'icône du jazz Miles Davis.
Le 17 août 1959, le trompettiste Miles Davis sort l'album "Kind of Blue" sur Columbia Records. Un enregistrement qui, à ce jour, est toujours considéré comme l'un des albums les plus importants de l'œuvre de Miles Davis. Ainsi, "Kind of Blue" est l'album de jazz le plus vendu de tous les temps, le premier disque d'or du jazz, et est reconnu comme l'un des albums les plus influents de l'histoire du jazz.
Avec clairvoyance, l'album de Miles est sorti au moment idéal. Là où, d'un côté, il y avait une génération de musiciens qui n'en avaient pas fini avec la tradition, de l'autre, des créateurs d'avant-garde tentaient, avec plus ou moins de succès, d'ouvrir de nouvelles portes.
Miles Davis, entouré de ses pairs, va à nouveau se distinguer en empruntant une nouvelle voie, celle du jazz modal. Plus de quarante ans après les deux sessions d'enregistrement, ce disque est de loin considéré comme un tournant dans l'histoire du jazz. Il s'agit d'une rupture avec les compositions denses de l'époque, d'un retour à la mélodie.
La proposition de (re)présenter "Kind of Blue" est née de la rencontre et de la volonté de 6 musiciens de présenter, à leur manière, l'esprit de cet album légendaire. Ici, pas de prise de
tête mais simplement le bonheur de jouer ensemble une musique qui n’a rien perdu de sa
fraîcheur et de sa créativité.
Information pratique:
Samedi 18/02/2023 à 19h30
Atomium – Place de l’Atomium 1 – 1020 Bruxelles
Tarif: €30
Tarif avec diner au Atomium Restaurant: €75
www.atomium.be
KIND OF BLUE TRIBUTE
Pierre Malempré – Trompette
Thomas Champagne –Sax Alto
Michel Mainil –Sax Tenor
Maxime Moyaerts - Piano
Hendrik Vanattenhoven - Contrebasse
Mimi Verderame - Batterie
Atomium
Laeken
Concert
Atomium Jazz - Kind of Blue Tribute
Berlage Saxophone Quartet
Les amateurs de cross-over seront ravis par le concert OFF du Berlage Saxophone Quartet. Ce quatuor fondé en 2008 à Amsterdam s’est spécialisé dans l’interprétation au saxophone de musique de chambre. Leur interprétation des Variations Goldberg, que Jean-Sébastien Bach a écrites pour clavecin, combine une grande virtuosité et le son rond et chaleureux des cuivres.
Les amateurs de cross-over seront ravis par le concert OFF du Berlage Saxophone Quartet. Ce quatuor fondé en 2008 à Amsterdam s’est spécialisé dans l’interprétation au saxophone de musique de chambre. Leur interprétation des Variations Goldberg, que Jean-Sébastien Bach a écrites pour clavecin, combine une grande virtuosité et le son rond et chaleureux des cuivres.
Berlage Saxophone Quartet
FestiVita!
Bruxelles
Concert
Berlage Saxophone Quartet
In Alto
Notre relation au silence, au bruit et à la musique est aujourd’hui mise à l’épreuve des villes modernes. Lambert Colson et InAlto explorent ici tous ces sons qui ont circulé dans les villes des 16ème et 17ème siècle et ainsi inspirés de géniaux compositeurs.
C’est au Moyen-Âge que les ensembles d’instruments à vent se développent partout en Europe pour accompagner tous les évènements importants de la vie des clercs comme des profanes. Toute sortes de processions ponctuent ainsi le rythme des villes et des cours : entrées de personnages importants, mariages, baptêmes, processions autour de reliques de saints.
La très célèbre peinture de Denijs van Alsloot autour de l’Ommegang de 1615 montre une magnifique représentation de ces « Stadspijpers » sur la Grand-Place de Bruxelles.
La tradition des Cris initiée par Clément Janequin présente une mise en musique du vacarme entendu sur les marchés alors que les marchands ambulants haranguent les clients pour leur proposer leur marchandise.
Comment la musique résonne-t-elle dans l’espace public aujourd’hui ?
Notre relation au silence, au bruit et à la musique est aujourd’hui mise à l’épreuve des villes modernes. Lambert Colson et InAlto explorent ici tous ces sons qui ont circulé dans les villes des 16ème et 17ème siècle et ainsi inspirés de géniaux compositeurs.
InAlto:
Lambert Colson & Darren Moore, cornets à bouquin
Susanna Defendi, Guy Hanssen & Bart Vroomen, trombones
Alice Foccroulle, Soprano
Corinne Bahuaud, Alto
Martial Pauliat & Olivier Coiffet, Ténors
Geoffroy Buffière, Basse
FestiVita!
Bruxelles
Concert
In Alto
Bal Renaissance
Pendant ce moment convivial, sous les grands lustres de la salle des Caryatides, vous vous croirez au Grand Bal annuel à la Cour des Archiducs Albert et Isabelle !
L’orchestre des étudiants en musique ancienne du Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles vous fera danser sous la conduite du Maître Lieven Baert et de ses danseurs costumés dans les chorégraphies historiques.
Pendant ce moment convivial, sous les grands lustres de la salle des Caryatides, vous vous croirez au Grand Bal annuel à la Cour des Archiducs Albert et Isabelle !
Lieven Baert (chorégraphie & danse), Orchestre des étudiants du Conservatoire Royal de Bruxelles (section ‘musique ancienne’)
FestiVita!
Bruxelles
Concert
Bal Renaissance
Ausonia
Cette musique est tonique, elle est joyeuse, elle fait du bien. Le temps d’une phrase, quelquefois de tout un mouvement, elle se trouve tempérée par l’irruption de la vocalité qui apparaît, et nous pouvons alors pleurer de ravissement. Cette musique est extrêmement agréable à écouter et à jouer.
Le style concertant, au centre des pratiques musicales du dix-huitième siècle, est une fête : les instruments réunis jouent, en toute liberté, car il ne s’agit plus ici d’accompagner ni d’imiter un chanteur ou de servir un texte, mais de se livrer à un vrai jeu de musiciens : jeu de textures, de croisements, de rythmes surtout. Cette musique est tonique, elle est joyeuse, elle fait du bien. Le temps d’une phrase, quelquefois de tout un mouvement, elle se trouve tempérée par l’irruption de la vocalité qui apparaît, et nous pouvons alors pleurer de ravissement. Cette musique est extrêmement agréable à écouter et à jouer.
Dès sa fondation 2001, Ausonia s’est beaucoup consacré au style concertant, terrain de prédilection hautement favorable aux recherches en tous genres : la musique ancienne est un terrain perpétuellement ouvert. Comment la jouer, la jouer vraiment ? Comment diviser le temps, comment maîtriser ces instruments difficiles, comment être précisément, mais souplement ensemble ? Avec J.S. Bach, le défi est excitant, et ce que nous croyons savoir n’est que peu de choses : parviendrons-nous à faire sonner tout ce que cette musique contient d’innombrables richesses ? Il faut chercher, chercher encore et toujours, expérimenter ensemble.
Les fondateurs d’Ausonia, Mira Glodeanu, James Munro et Frédérick Haas enseignent tous trois au département de musique ancienne du Conservatoire royal de Bruxelles. Après ces années de ferveur et d’expériences, la transmission et le partage nous semblent des valeurs plus importantes que jamais, par rapport à notre public, et aussi aux musiciens qui nous ont fait confiance. C’est pourquoi nous souhaitons que le projet artistique d’Ausonia devienne un lieu d’échange qui donne sa place à de jeunes musiciens professionnels.
Ausonia
Mira Glodeanu, Emmanuelle Dauvin, Florencia Romero, Julie Rivest & Aurélie Wenzel, violons
Marina Marcos & Daniel Precz, altos
François Gallon, violoncelle
James Munro, basse
Frédérick Haas, clavecin
Georges Barthel, traverso
Nathalie Houtman & Olivier Lalau, flûtes à bec
FestiVita!
Bruxelles
Concert
Ausonia
Sleeping Beauty Puppets
La Belle au Bois Dormant est un spectacle poétique, qui narre le célèbre conte sans aucun recours au texte, décloisonnant le genre du concert classique en le rendant accessible à un public familial.
La Belle au Bois Dormant est un spectacle poétique, qui narre le célèbre conte sans aucun recours au texte, décloisonnant le genre du concert classique en le rendant accessible à un public familial. Des tableaux animés, un mélange musical inédit et inouï, beaucoup d’énergie, une pincée d’ambiance, des lumières féériques, un décor merveilleux,… Tous les ingrédients sont réunis pour vivre ensemble un moment magique.
Le spectacle vise à mettre en valeur les qualités narratives et touchantes de la musique à travers les styles et les âges et la magie que chacun peut ressentir lors d’une performance musicale vivante. Le mélange visuel et musical laisse une grande place à la rêverie et à l’imagination des spectateurs, les couleurs sonores des différents instruments accompagnant justement l’action. Les spectateurs entre 3 et 103 ans sont invités à se laisser emporter à travers les âges, passant fluidement plusieurs centaines d’années sans forcément s’en apercevoir !
Duo L’Air du Temps:
Ayelet Karni & Rachel Heymans, conception, flûtes à bec et hautbois
Igor Mamlenkov, marionnettiste
Mel Myland, décor et marionnettes
FestiVita!
Bruxelles
Concert
Sleeping Beauty Puppets
FestiVita! - Brussels Early Music Festival
Plongez pendant 4 jours dans la musique ancienne en plein cœur de Bruxelles !
C’est avec un immense plaisir que j’ai l’honneur de vous convier à cette nouvelle édition de FestiVita! revue et augmentée de nombreux concerts et activités !
Votre 1er rendez-vous, c’est jeudi, démarrage un jour plus tôt donc, pour vous faire découvrir en 1ère belge le nouveau programme du Poème Harmonique, où se croiseront musique ancienne et chanson française ! Ce concert d’ouverture sera précédé d’une présentation en présence du président du Cercle Royal Gaulois qui nous accueille dans ses magnifiques salons, des présentateurs Clara De Decker, Eric Boever et en visio, Marco Beasley, qui a accepté d’être le parrain de notre édition 2023 !
Vendredi, nous reprenons la formule de 3 concerts, où vous découvrirez d’abord un programme à la frontière entre baroque et classique par le nouvel ensemble The Wig Society, suivi des Muffatti, ensemble baroque belge incontournable, dans une magnifique sérénade de Vivaldi, pour finir au clair de lune avec Petra Somlai, une jeune pianiste incroyablement captivante dans Haydn, Beethoven et Schubert au pianoforte.
La nouveauté du samedi après-midi est l’appel à projet « Première » qui a incité plus de 30 jeunes ensembles candidats à nous présenter l’aboutissement de leur recherches ! Nous en présenterons 5 qui vous ferons découvrir chacun un programme de 25 minutes autour du Grand Tour Européen. L’ensemble InAlto de Lambert Colson nous plongera ensuite dans les cris des villes à la renaissance, couleurs chatoyantes des voix et des cuivres pour une polyphonie des grands maîtres européens. Tout le monde se souviendra du succès du Bal mené par notre ineffable Maître à danser Lieven Baert et soutenu par les jeunes étudiants du Conservatoire ! Donc on remet ça !! Attention, si vous ne voulez pas vous écraser les pieds, places limitées ! Et sans plus attendre : le Off ! Après le bal et une petite choppe, rendez-vous avec les variations Goldberg de J.S. Bach dans une interprétation « historiquement informée » mais…en quatuor de saxophones ! Un moment de pure poésie toute en finesse et en virtuosité à vous faire tourner la tête.
Enfin, dimanche matin aimerait séduire le jeune public : « La belle au bois dormant » se dévoilera entre musique et marionnettes devant un castelet géant aux milles surprises !
Le clou de la journée sera sans hésiter le « Banquet-qu’on-sert » (appellation protégée…) sur le thème du Grand Tour Européen : musiciens, comédiens, maître de cérémonie, chef cuisiner et son équipe se couperont en quatre pour vous proposer un menu italien XVIIIe s. en textes et en musique. Immersion garantie dans le Grand Siècle !
Le concert de clôture sera assuré par l’ensemble Ausonia, où Mira Glodeanu et Frédérick Haas, entourés de jeunes musiciens, nous offriront un programme de concertos de J.S. Bach haut en couleur.
FestiVita! c’est aussi : un large volet médiation le mercredi où les artistes du festival, après avoir été animer dans les écoles, se retrouvent sur le podium pour un concert devant les enfants ; des introductions aux concerts, une table ronde, une exposition de lutherie, une possibilité de petite restauration, une ambiance conviviale comme nulle part ailleurs : c’est tout ce que vous pourrez découvrir en venant à FestiVita! Aucune excuse pour ne pas y être, mais attention, réservez vite, les salles ne sont pas élastiques
Le Poème Harmonique, The WIG Society, Les Muffatti, Petra Somlai, InAlto, Berlage Saxophone Quartet, Duo L'Air du Temps, Ausonia, Praticca di musica, Archipel consort, Delta, Ayres Extemporae, La voix de l'âme
Cercle royal Gaulois Artistique et Littéraire
Bruxelles
Festival
FestiVita! - Brussels Early Music Festival
Murder Mystery Game
Descendez sous la place Royale à la découverte des vestiges de l’ancien palais de Charles Quint et menez l’enquête dans une « Murder Party » haletante.
Un jeu d’enquête à mener dans les vestiges de l’ancien palais de Bruxelles. L’objectif ? Résoudre un « cold case » de près de 500 ans
Bruxelles, 1521. Alors qu’une fête bat son plein au palais, un personnage important décède dans des circonstances étranges. Quelques siècles plus tard, son fantôme et celui de plusieurs convives réapparaissent sur les lieux même du crime. Alertés par la présence de ces âmes perdues, les gardiens du musée demandent aux visiteurs de découvrir la clé de ce mystère ; pour y parvenir, il vous faudra dépasser votre peur et interroger les témoins du drame.
Descendez sous la place Royale à la découverte des vestiges de l’ancien palais de Charles Quint et menez l’enquête dans une « Murder Party » haletante.
Comment ça se passe ?
Avec votre smartphone (ou votre tablette), rassemblez les indices répartis dans le site archéologique. A l’aide de QR codes et de vidéos, recueillez le témoignage de chaque personnage de l’histoire pour résoudre l’énigme. Le maître du jeu vous aidera à préciser votre hypothèse et à percer le mystère.
Informations pratiques :
Quand : mercredi 28 décembre 2022 de 17:30 à 22:00
Tarifs : 15€-12€ (-26 ans)
Entrée : Place Royale 10 – 1000 Bruxelles
Infos : www.coudenberg.brussels ou + 32 (0)2 563 61 79
Langues : français, néerlandais, anglais
Public : à partir de 15 ans
Tickets : https://shop.utick.be/?pos=coudenberg&module=ACTIVITYSERIEDETAILS&s=251FE5BF-C551-F738-DD4A-49776D14F72F&lg=FR
Palais du Coudenberg
Bruxelles
Animations
Murder Mystery Game
Murder Mystery Game
Descendez sous la place Royale à la découverte des vestiges de l’ancien palais de Charles Quint et menez l’enquête dans une « Murder Party » haletante.
Un jeu d’enquête à mener dans les vestiges de l’ancien palais de Bruxelles. L’objectif ? Résoudre un « cold case » de près de 500 ans
Bruxelles, 1521. Alors qu’une fête bat son plein au palais, un personnage important décède dans des circonstances étranges. Quelques siècles plus tard, son fantôme et celui de plusieurs convives réapparaissent sur les lieux même du crime. Alertés par la présence de ces âmes perdues, les gardiens du musée demandent aux visiteurs de découvrir la clé de ce mystère ; pour y parvenir, il vous faudra dépasser votre peur et interroger les témoins du drame.
Descendez sous la place Royale à la découverte des vestiges de l’ancien palais de Charles Quint et menez l’enquête dans une « Murder Party » haletante.
Comment ça se passe ?
Avec votre smartphone (ou votre tablette), rassemblez les indices répartis dans le site archéologique. A l’aide de QR codes et de vidéos, recueillez le témoignage de chaque personnage de l’histoire pour résoudre l’énigme. Le maître du jeu vous aidera à préciser votre hypothèse et à percer le mystère.
Informations pratiques :
Quand : mercredi 28 décembre 2022 de 17:30 à 22:00
Tarifs : 15€-12€ (-26 ans)
Entrée : Place Royale 10 – 1000 Bruxelles
Infos : www.coudenberg.brussels ou + 32 (0)2 563 61 79
Langues : français, néerlandais, anglais
Public : à partir de 15 ans
Palais du Coudenberg [ONLINE]
Animations
Murder Mystery Game
*EXTRAMUROS* Paul Cauchie à Malines
La Maison Cauchie part en balade ! Découvrez le travail de l'atelier de sgraffites de Paul Cauchie dans la ville de Malines.
À Malines, une vingtaine de maisons ont été décorées de sgraffites entre 1900 et la Première Guerre mondiale. D'importants architectes comme P.J. Rooms, Cyrille Van den Bergh et l'architecte municipal Theo Vandenbergh les ont intégrés dans la conception de leurs façades. Au cours de la promenade, vous en apprendrez davantage sur cette génération de maîtres bâtisseurs.
Départ de la visite : à l’angle de Liersesteenweg et Frans Halsvest.
Horaire :
10h : visite en néerlandais
14h : visite en français
La Maison Cauchie
Etterbeek
Visites Guidées
*EXTRAMUROS* Paul Cauchie à Malines
Les Bonnes
Entre les Bonnes et le Balcon, il y a Genet.
Entre Genet et nous, il y a le théâtre.
Entre le théâtre et nous, il y a le monde.
Madame sortie, les bonnes « dansent » !
L'une se dresse dans des parures de star, l'autre se replie dans une pauvre robe de service. Lorsque Madame revient, les deux sœurs ont décidé de lui administrer la tisane définitive, celle qu'on ne boit qu'une seule fois.
Coup de théâtre et c'est incroyable : Madame doit rejoindre Monsieur, sorti de prison et qui l'attend au Bilboquet. Elle ne boira pas ! Ainsi, dolente et singeant Madame, Claire intime l'ordre à son ainée, Solange, de lui donner à boire le mortel tilleul.
Alexia Depicker (Claire)
Tinneke Van Ingelgem (Madame)
Laure Voglaire (Solange)
Dominique Serron (Mise en scène)
Line Adam (Musique)
Christine Mobers (Costumes)
Marion Meskens (Scénographie)
Florence Guillaume, Camille Léonard (Assistanat)
Xavier Lauwers (Lumières)
L'Infini Théâtre
Saint-Josse-Ten-Noode
Théâtre
Les Bonnes
Brussels Art Nouveau & Art Deco (BANAD) Festival 2023
Le Brussels Art Nouveau & Art Deco (BANAD) Festival est un événement exceptionnel mettant en valeur le patrimoine Art nouveau et Art déco en Région de Bruxelles-Capitale.
Au cœur du festival : les visites guidées d'intérieurs Art nouveau et Art déco habituellement fermés au public.
Concept de l'événement
Le Brussels Art Nouveau & Art Deco (BANAD) Festival est un événement exceptionnel mettant en valeur le patrimoine Art nouveau et Art déco en Région de Bruxelles-Capitale. Il se tient chaque année durant uniquement les week-ends de mars.
Au cœur du festival : les visites guidées d'intérieurs Art nouveau et Art déco habituellement fermés au public. Une occasion unique de (re)découvrir ces joyaux de notre architecture !
En complément, d'autres activités mettant en valeur le patrimoine Art nouveau et Art déco sont organisées : parcours (en extérieur) guidés, concerts, conférences, événements, activités pour les familles, foire aux objets d'époque, activités pour les PMR, activités pour les écoles…
Ce concept est unique en Europe !
Le BANAD Festival est organisé par Explore.Brussels et ses associations membres : ARAU, Arkadia, Bruxelles Bavard et Pro Velo.
Divers lieux à Bruxelles
Bruxelles
Visites Guidées
Brussels Art Nouveau & Art Deco (BANAD) Festival 2023
Ramsès II de Sébastien Thiéry
Thriller hilarant !
« Jean et Elisabeth s’apprêtent à recevoir leur fille et son mari dans leur maison de campagne. Bénédicte et Matthieu qui rentrent d’un voyage en Egypte sont donc attendus pour le déjeuner... Mais le mari arrive seul. Pourquoi sa femme n’est-elle pas avec lui ? Matthieu, au comportement très étrange, est incapable d’expliquer l’absence de sa femme. Où est Bénédicte ? Qu’a-t-il à cacher ? Pourquoi cette famille, qui semblait aussi indestructible que la pyramide de Kheops, s’effondre-t-elle brutalement ? Les grandes constructions, aussi solides soient elles, gardent quelques fois leur part de mystère... »
Déroutant et unique, passé maître dans l’art de la rupture de ton, l’auteur de « L’Origine du Monde » et de « Momo » aime faire sauter les digues, celles de la raison et des histoires courues d’avance. Avec « Ramsès II », il convoque à nouveau avec un plaisir non dissimulé tous ses vieux démons, laissant le spectateur dans un malaise jouissif. Dans le monde du facétieux Sébastien Thiéry, on sait souvent comment les répliques commencent, mais on ne sait que rarement si elles finiront en un grand éclat de rire ou un effroi glaçant. Il se sert de la folie, non pas pour elle-même mais pour les réactions qu’elle peut engendrer, tout en gardant le plus important à l’esprit : faire rire ! De la comédie la plus folle au thriller le plus déroutant, Ramsès II surprend du début à la fin.
La presse en parle
« Une comédie très originale et qui fait mouche » - Culture-Tops.fr
« Ramses II, la pyramide folle de Sébastien Thiéry » - Le point
Distribution : Marie-Hélène Remacle - Inès Dubuisson - Clément Manuel et Daniel Hanssens
Mise en scène : Daniel Hanssens
Assistanat : Victor Scheffer
Scénographie : Francesco Deleo
Lumières : Laurent Kaye
Centre Culturel d'Auderghem
Auderghem
Théâtre
Ramsès II de Sébastien Thiéry
*EXTRAMUROS* Paul Cauchie dans le quartier du Cinquantenaire
La Maison Cauchie part en balade ! Découvrez le travail de l'atelier de sgraffites de Paul Cauchie dans le quartier du Cinquantenaire.
À Bruxelles, entre 1900 et la Première Guerre mondiale, des centaines de façades ont été décorées de sgraffites. Des dizaines d'architectes, dont Paul Hamesse, Édouard Frankinet et Paul Hankar, ont collaboré avec différents artistes et entrepreneurs. Au cours de cette promenade, nous nous concentrerons sur les environs du parc du Cinquantenaire, aux alentours de la remarquable maison-atelier de Lina et Paul Cauchie.
Départ de la visite : devant l’entrée du Musée de l’Armée.
Horaire :
10h : visite en néerlandais
14h : visite en français
16h : visite en anglais
La Maison Cauchie
Etterbeek
Visites Guidées
*EXTRAMUROS* Paul Cauchie dans le quartier du Cinquantenaire
Ramsès II de Sébastien Thiéry
Thriller hilarant !
« Jean et Elisabeth s’apprêtent à recevoir leur fille et son mari dans leur maison de campagne. Bénédicte et Matthieu qui rentrent d’un voyage en Egypte sont donc attendus pour le déjeuner... Mais le mari arrive seul. Pourquoi sa femme n’est-elle pas avec lui ? Matthieu, au comportement très étrange, est incapable d’expliquer l’absence de sa femme. Où est Bénédicte ? Qu’a-t-il à cacher ? Pourquoi cette famille, qui semblait aussi indestructible que la pyramide de Kheops, s’effondre-t-elle brutalement ? Les grandes constructions, aussi solides soient elles, gardent quelques fois leur part de mystère... »
Déroutant et unique, passé maître dans l’art de la rupture de ton, l’auteur de « L’Origine du Monde » et de « Momo » aime faire sauter les digues, celles de la raison et des histoires courues d’avance. Avec « Ramsès II », il convoque à nouveau avec un plaisir non dissimulé tous ses vieux démons, laissant le spectateur dans un malaise jouissif. Dans le monde du facétieux Sébastien Thiéry, on sait souvent comment les répliques commencent, mais on ne sait que rarement si elles finiront en un grand éclat de rire ou un effroi glaçant. Il se sert de la folie, non pas pour elle-même mais pour les réactions qu’elle peut engendrer, tout en gardant le plus important à l’esprit : faire rire ! De la comédie la plus folle au thriller le plus déroutant, Ramsès II surprend du début à la fin.
La presse en parle
« Une comédie très originale et qui fait mouche » - Culture-Tops.fr
« Ramses II, la pyramide folle de Sébastien Thiéry » - Le point
Distribution : Marie-Hélène Remacle - Inès Dubuisson - Clément Manuel et Daniel Hanssens
Mise en scène : Daniel Hanssens
Assistanat : Victor Scheffer
Scénographie : Francesco Deleo
Lumières : Laurent Kaye
Centre Culturel d'Uccle
Uccle
Théâtre
Ramsès II de Sébastien Thiéry
*EXTRAMUROS* Les sgraffites à Tournai
La Maison Cauchie part en balade ! Découvrez les sgraffites de Tournai.
Tournai compte pas moins de cinquante-neuf façades décorées de sgraffites. Certaines sont l'œuvre des architectes Gustave et Félix Strauven, d’Alphonse Dufour ou encore de George De Porre. Cette promenade vous fera découvrir, entre autres choses, le travail d’autres artistes dont le tournaisien Victor Facon.
Départ de la visite : devant le Palais de Justice de Tournai.
Départ de la visite : devant le Palais de Justice de Tournai.
Horaire :
10h : visite en néerlandais
14h : visite en français
La Maison Cauchie
Etterbeek
Visites Guidées
*EXTRAMUROS* Les sgraffites à Tournai