Vaste collectie
De Wittockiana is het museum over de boekkunst en het boekbinden in Brussel. De collectie, die bijna 3.000 werken omvat, bestaat uit unieke boeken: allemaal dragen ze hun materiële geschiedenis, de getuigenis van een kunstenaar, een boekbinder of het merkteken van hun auteur.
De Wittockiana is het museum over de boekkunst en het boekbinden in Brussel. De collectie, die bijna 3.000 werken omvat, bestaat uit unieke boeken: allemaal dragen ze hun materiële geschiedenis, de getuigenis van een kunstenaar, een boekbinder of het merkteken van hun auteur.
Naast verschillende collecties kostbare boeken van de Italiaanse Renaissance tot heden, herbergt het museum een documentatiecentrum, een collectie kostbare rammelaars en een atelier waar dagelijks cursussen boekbinden worden gegeven.
Wittockiana - Museum van de Boekkunsten en de Boekband
Sint-Pieters-Woluwe
Tentoonstellingen
Vaste collectie
Collection permanente
Het Hortamuseum is gevestigd in het eigen huis en het atelier van architect Victor Horta (1861-1947).
Het Hortamuseum is gevestigd in het eigen huis en het atelier van architect Victor Horta (1861-1947). Deze gebouwen bevinden zich op nummers 23 en 25 van de Amerikaansestraat in Sint-Gillis. Ze werden door de architect opgetrokken tussen 1898 en 1901 op het hoogtepunt van de art nouveau. Een groot deel van de interieurdecoratie bleef bewaard; de mosaïeken, de glasramen, het meubilair, de muurschilderingen vormen een harmonisch en tot in het kleinste detail verzorgd geheel.
Hortamuseum
Sint-Gillis
Tentoonstellingen
Collection permanente
Nieuwe kamer over de restauratie van Victor Horta's atelierwoning
Vanaf 4 februari kunt u in het tweede tekenkantoor de geschiedenis van de restauratie van het museum sinds 1961 ontdekken!
Deze ruimte, die ingericht werde dankzij de steun van het Baillet Latour Fonds, zal opgenomen worden in het bezoekersparcours van het woonhuis-atelier.
Met de steun van het Fonds Baillet Latour blijft het Hortamuseum nieuwe ruimten binnen het woonhuis-atelier openstellen: na de naaikamer en het fotolabo (2018), de laatste verdieping van het woonhuis (2019), opende het eerste tekenkantoor in 2020 zijn deuren op de tweede verdieping van het atelier om de verzameling afgietsels van Victor Horta onderdak te bieden. Dit jaar kunnen de bezoekers het tweede tekenkantoor op dezelfde verdieping ontdekken!
Deze sobere ruimte, oorspronkelijk een tekenatelier, informeert de bezoeker over de geschiedenis van de restauratie van het woonhuis-atelier. Deze ruimte zal worden opgenomen in het bezoekersparcours van het woonhuis-atelier.
Bij zijn terugkeer uit Amerika na de Eerste Wereldoorlog, verhuist Victor Horta zijn woning en ateliers en stelt de twee gebouwen van de Amerikaansestraat te koop om zich te vestigen op de Louizalaan. De twee huizen worden gescheiden en het atelier wordt een eengezinswoning.
Veertig jaar later koopt de gemeente Sint-Gillis het woonhuis (1961). De inrichting en de restauratie zijn het werk van Jean Delhaye, leerling en voorvechter van Horta. Later, tussen 1989 en 2014, vindt de tweede restauratiecampagne plaats onder leiding van architecte Barbara Van der Wee en Françoise Aubry, conservatrice van het museum. Deze laatste werd verzocht het verhaal te vertellen van deze restauratie, bekroond met de Europa Nostra Prijs in 2014.
Aan de hand van een animatiefilm worden de meest emblematische restauratiewerken doeltreffend en op poëtische wijze uit de doeken gedaan, rekening houdend met de talrijke opeenvolgende etappes. Voor een meer technische lezing kan de bezoeker de door Horta getekende plattegronden, sinds de eerste bouwvergunning in 1898 tot de in 1906 en 1908 uitgevoerde transformaties, analyseren en vergelijken. De langsdoorsneden en de opstanden van de vier gevels maken het mogelijk om zich een beeld te vormen van de tijdens de twee restauratiecampagnes getransformeerde en gerestaureerde ruimten. Ze geven tevens een overzicht van de toegevoegde, gedemonteerde en gereconstrueerde onderdelen.
Behalve de film, de plattegronden en de teksten was het ook belangrijk om aan deze geschiedenis een zekere materialiteit te verlenen. Dankzij de creatie van thematische kleurenkaarten die getuigen van het rijke palet aan kleuren en texturen in het museum, krijgt de bezoeker een beter idee van de door Horta gebruikte gamma’s en van het raffinement van het huis.
Achter elke restauratie gaan ook vaklui schuil: ambachtslieden en restaurateurs. Hun vakkennis en talent droegen in grote mate bij tot de restauratie van het woonhuis-atelier. Een laatste muur toont hun portretten en benadrukt nogmaals het belang van vakmanschap.
Benjamin Zurstrassen (Conservateur), Françoise Aubry (Tentoonstellingscommissaris)
Hortamuseum
Sint-Gillis
Tentoonstellingen
Nieuwe kamer over de restauratie van Victor Horta's atelierwoning
Kantkamer
Dankzij nooit eerder vertoonde stukken, recent verworven of speciaal uit de opslagruimtes gehaald, duikt u in de uitzonderlijke geschiedenis van het Brusselse kantwerk. Een weefsel dat inmiddels verdwenen is.
Kant is opengewerkt textiel dat met naald of klossen wordt vervaardigd. De motieven zijn met elkaar verbonden tegen een achtergrond van lussen of steken. Het werd eerst met de hand gemaakt, totdat mechanische productiemethodes hun intrede deden. De verschillende soorten kantwerk onderscheiden zich van elkaar door de gebruikte technieken, materialen, patronen, kleuren en nog veel meer. Meestal verloopt de identificatie aan de hand van de oorspronkelijke productieplaats, zoals Brussel, Mechelen, Valenciennes of Brugge.
In de loop der eeuwen bouwde de Brusselse kant een internationale reputatie uit. Vanaf de 17de eeuw was deze stof zeer gegeerd bij de elite, die bekoord werd door de verfijning, kwaliteit en schoonheid ervan. Hij werd gedragen aan de belangrijkste Europese hoven en sierde zonder onderscheid de staatsiekleren van zowel mannen als vrouwen.
Het kantwerk in het museum maakt integraal deel uit van het Brusselse erfgoed. Verschillende tentoongestelde stukken zijn opgenomen in de inventaris van het roerend erfgoed van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest. Kom een voorbeeld ontdekken van kantwerk met gefestonneerde randen die zijn samengesteld uit een afwisseling van bladeren en bloemen.
Te bekijken in de Kantkamer
Een onlangs verworven stuk in naaldkant
Deze sjaal van gaas en katoen is gemaakt met de naald. Hij dateert uit de tweede helft van de 19de eeuw, maar werd in 2021 in de collecties opgenomen dankzij een schenking van de familie Hynderick de Theulegoet.
De verscheidenheid aan steken is indrukwekkend en maakt het mogelijk om alle tinten wit te creëren en op die manier zowel het patroon als de achtergrond op te bouwen. Alle delen zijn afzonderlijk gemaakt en dan samengevoegd op een achtergrond, vervaardigd met de naald.
Het kantwerk van Carine Gilson
Dit babydoll-model uit de collectie Garden of Lace, lente-zomer 2019 is gemaakt van fuchsiakleurig mechanisch kantwerk, ingelegd op een zijden chiffon. De inleg van mechanisch kant in zijde is het handelsmerk van het Huis Carine Gilson, dat op die manier de knowhow van de Brusselse kant in stand houdt.
De ontwerpster vereert ons met haar meterschap van de Kantkamer. Het museum stelt regelmatig een stuk uit haar collecties tentoon.
Mode & Kant Museum
Brussel
Tentoonstellingen
Kantkamer
belgisch design belge
Een pop-uplaboratorium waar de opeenvolgende presentaties die soms subjectief en nooit uitputtend zijn, representatief zullen zijn voor het Belgisch design. Stukken uit verschillende periodes, materialen, statussen en natuur bouwen naast elkaar een geschiedenis van het design in België. Voor deze eerste selectie zullen objecten van de plastic design collection, de bijzonderheid van onze instelling, in dialoog staan met stukken modern en hedendaags design van de Koning Boudewijnstichting.
Design Museum Brussels
Laken
Tentoonstellingen
belgisch design belge
the Plastic Design Collection
the Plastic Design Collection brengt hulde aan het diverse en heterogene plastic design dat onze omgeving sinds de jaren 1950 heeft veranderd. Van materiaal tot object en van object tot maatschappij, de permanente tentoonstelling uit deze collectie weeft een culturele geschiedenis van design.
Design Museum Brussels
Laken
Tentoonstellingen
the Plastic Design Collection
Een eeuw van Belgische strips
De Belgische stripgeschiedenis straalt opnieuw in het Stripmuseum
Midden 20ste eeuw: België groeit uit tot het kloppend hart van de Europese stripcultuur, met dank aan een reeks originele artiesten en buitengewoon dynamische uitgevers. Langs alle kanten proberen kranten, uitgeverijen en tijdschriften de harten van hun lezers te veroveren, en ze laten hun personages al snel uit hun stripvakjes breken. Merchandising, reclame, tekenfilms, cinema, radio, televisie, computerspellen... zorgen ervoor dat onze helden, “made in Belgium”, zich in het collectieve geheugen kunnen nestelen, generaties overbruggen en zelfs tot in Hollywood doordringen. Een eeuw Belgische strips belicht de geheimen van dit bijzondere epos in een immersieve en poëtische tentoonstelling voor jong en oud.
Stripmuseum
Brussel
Tentoonstellingen
Een eeuw van Belgische strips
Ben jij onze superheld/heldin?
Wist je dat er veel Belgische superhelden bestaan? Denk maar aan René Magritte, Sandra Kim of de Rode Duivels!
Maar vandaag voelen de superhelden zich niet zo super. Kan jij deze superhelden helpen om hun superheldendaden te volbrengen? Bij sommige kan je je fantasie goed gebruiken en bij andere kan je maar beter je stembanden opwarmen. Als dit jou lukt, kan je net zoals hun een echte medaille verdienen! Super cool toch?!
Praktische info
Voor kinderen tussen 8 en 12 jaar, begeleid door een volwassene.
Deze activiteit vindt plaats zonder gids of museumbegeleider. Je begeleidt dus zelf je groep en/of kinderen.
BELvue museum
Brussel
Tentoonstellingen
Ben jij onze superheld/heldin?
Museum over België en zijn geschiedenis
Iedereen weet wat typisch Belgisch is. Of toch niet? Gelegen in het hartje Brussel naast het Koninklijk Palais laat het BELvue museum u het België van vandaag en zijn geschiedenis ontdekken aan de hand van zeven thema’s en een galerij van meer dan 200 typisch Belgische voorwerpen.
Iedereen weet wat typisch Belgisch is. Of toch niet?
Gelegen in het hartje Brussel naast het Koninklijk Palais laat het BELvue museum u het België van vandaag en zijn geschiedenis ontdekken aan de hand van zeven thema’s: democratie, welvaart, solidariteit, pluralisme, migratie, taal en Europa.
Neem zeker ook een kijkje in de galerij: daar staan meer dan 200 typisch Belgische voorwerpen opgesteld die het materiële geheugen van België vormen.
Met het hele gezin het museum ontdekken? Dat kan ook!
Verschillende spelparcours voor kinderen van 3 tot 12 jaar (€1/kind) zijn beschikbaar. Vraag ernaar aan het onthaal.
BELvue museum
Brussel
Tentoonstellingen
Museum over België en zijn geschiedenis
Na regen komt...
In mei 2024 regende het maar liefst 23 dagen. Weinig mensen waren afgelopen lente blij met dat nieuwe record, maar het Riolenmuseum gaat graag dieper in op dit actuele onderwerp. Met ons nieuwe thema willen we het grote publiek graag wijzen op oplossingen om regenwater duurzamer te beheren. In de stad kan water immers steeds moeilijker doordringen in de bodem.
Regen is een alledaags onderwerp dat vaak ter sprake komt. Het natuurverschijnsel blijft ons bezighouden, van eenvoudige zaken zoals onze weekendplannen tot ernstige beslommeringen zoals de klimaatverandering, hittegolven en overstromingen.
Maar heb je er al eens bij stilgestaan wat er precies gebeurt na een regenbui? Wat doet de regen met ons rioolstelsel in Brussel en welk effect heeft het op de omgeving? En zouden we regen niet beter beschouwen als een waardevolle hulpbron in plaats van iets dat zo snel mogelijk moet worden afgevoerd? Al die vragen en nog veel meer komen aan bod in de tentoonstelling, aan de hand van concrete voorbeelden en actuele, vernieuwende oplossingen.
Riolenmuseum
Brussel
Tentoonstellingen
Na regen komt...
Fondation Jacques Brel
Een permanente digitale tentoonstelling.
Een permanente digitale tentoonstelling.
16 exclusieve kortfilms, het optreden in het Casino van Knokke in 1963, meer dan 50 persberichten in het Frans, 300 foto's, 30 manuscripten waaronder 10 teksten die hij heeft tijdens zijn jeugd geschreven, zoals "Kho Barim" (1944) of "Conte pour rire et pour pleurer" (1948), 80 persoonlijke documenten, 60 getuigenissen van zijn familie, vrienden en muziekanten (in het Frans), De integrale (2 uur) en niet-bewerkte opname van de interview "Brel Parle" in 1971; en 2 jukebox met : 330 versies van de 169 nummers die Jacques Brel heeft opgenomen, en 80 buitenlandse versies van "Quand on n’a que l’amour" en "Ne me quitte pas".
Meer dan 16 uur om het leven van Jacques Brel te ontdekken !
Plus de 16 heures pour retracer les grands moments de la vie de Jacques Brel.
Jacques Brel
Brel Stichting
Brussel
Tentoonstellingen
Fondation Jacques Brel
House of Memory / بيت الذاكرة by Basil Al-Rawi
House of Memory / بيت الذاكرة is een immersieve Virtual Reality-ervaring van kunstenaar Basil Al-Rawi. Op basis van foto’s en mondelinge getuigenissen uit het Iraq Photo Archive wordt archiefmateriaal omgezet in een virtuele ruimte waarin herinneringen worden herbeleefd en heruitgevonden.
Tijdens deze 15 minuten durende ervaring ontdek je persoonlijke verhalen over Irak in de jaren 1970, verteld door mensen die er toen leefden. Via stemmen en beelden verschijnt Irak als een ruimte van culturele rijkdom en alledaags leven, gevormd door herinnering en ontheemding. Het werk biedt een zeldzaam perspectief op de Iraakse geschiedenis en diaspora-ervaringen.
Basil Al-Rawi is een Iers-Iraakse kunstenaar die werkt met fotografie, bewegend beeld, sculptuur en digitale technologie. Zijn praktijk onderzoekt geheugen, identiteit en archiefvertelling. Het project werd ontwikkeld als onderdeel van zijn doctoraat aan de Glasgow School of Art.
House of Memory maakt deel uit van het culturele programma van het Ierse voorzitterschap van de Raad van de Europese Unie.
Bozar - Paleis voor Schone Kunsten
Brussel
Tentoonstellingen
House of Memory / بيت الذاكرة by Basil Al-Rawi
Edith Dekyndt x Cristobal Balenciaga
The Fabric Decides
Betreed een unieke dialoog tussen de Belgische kunstenaar Edith Dekyndt en de zelden getoonde archieven van Cristóbal Balenciaga. De tentoonstelling verkent het geheugen van materialen en hun blijvende kracht, en onthult verrassende raakvlakken tussen hedendaagse kunst en haute couture. Een poëtische blik op het heden, via gebaren, vakmanschap en vormen in transformatie, die je uitnodigt deze intieme ontmoeting van dichtbij te beleven.
Bozar - Paleis voor Schone Kunsten
Brussel
Tentoonstellingen
Edith Dekyndt x Cristobal Balenciaga
Jean Brusselmans - Painter by nature
In de herfst van 2026 presenteert Bozar een grootschalige retrospectieve van de schilder Jean Brusselmans (1884-1953), de eerste overzichtstentoonstelling sinds 1980. Vanaf het begin van de 20e eeuw ontwikkelt Brusselmans een eigenzinnig oeuvre, wars van artistieke trends maar stevig verankerd in schilderkunstige traditie. Zijn diepe connectie met het Brabantse landschap en zijn sobere leefwereld vertaalt hij in een authentieke en herkenbare beeldtaal op het kruispunt van abstractie en figuratie. Aan de hand van 120 werken laat deze tentoonstelling de bezoeker kennismaken met het indrukwekkende oeuvre van een nog steeds ondergewaardeerde Belgische kunstenaar. Dialogen met tijdgenoten als Fernand Léger, Piet Mondriaan of Rik Wouters, bieden daarbij een vernieuwende kijk op zijn werk.
Daarnaast belicht de tentoonstelling Brusselmans’ decoratieve opdrachten voor het theater, waaronder de monumentale decors die hij ontwierp voor de eerste Franstalige opvoering van de opera Erwartung van Arnold Schönberg in het Paleis voor Schone kunsten in 1936. Deze verdwenen decors worden terug tot leven gebracht door de hedendaagse Belgische schilder Kristof Santy (°1987), die zich in zijn werk regelmatig laat inspireren door Brusselmans.
Bozar - Paleis voor Schone Kunsten
Brussel
Tentoonstellingen
Jean Brusselmans - Painter by nature
Alleen, Niet bang (om bang te zijn!)
Al twintig jaar lang weet Alleen miljoenen lezers te boeien met een vraag die even eenvoudig als verontrustend is: wat zouden kinderen doen als ze op zichzelf waren aangewezen in een wereld zonder volwassenen?
Deze zomer viert het Stripmuseum van Brussel deze iconische reeks met "Alleen, niet bang (om bang te zijn!)", een meeslepende tentoonstelling die is bedacht om jonge lezers te laten huiveren en meeleven… en tegelijkertijd herinneringen op te roepen bij de ouderen.
Ontmoet de helden bedacht door Fabien Vehlmann en Bruno Gazzotti, ingekleurd door Usagi, en duik in een universum waar avontuur, vriendschap en mysterie hand in hand gaan.
Betreed het universum van Alleen… als je durft!
Curator: Thierry Bellefroid
Scenografie: Élodie Descoubes
In samenwerking met uitgeverijen Rue de Sèvres en Dupuis.
Stripmuseum
Brussel
Tentoonstellingen
Alleen, Niet bang (om bang te zijn!)
William Kentridge - I am not me, the horse is not mine
William Kentridge zette de eerste stappen in zijn artistieke loopbaan op het hoogtepunt van de politieke strijd tegen het apartheidsregime in zijn geboorteland Zuid-Afrika. De kunst die hij sindsdien maakt getuigt van een diepgaand engagement, zowel politiek en maatschappelijk als poëtisch, en dat geeft zijn artistieke praktijk tot op heden mee vorm.
Het artistieke werk van Kentridge gaat van tekeningen, animatiefilms en sculpturen tot prints, installaties en video’s. Die ontstaan doorgaans wanneer hij een theater- of operaproductie regisseert, want ook daar legt hij zich op toe. I am not me, the horse is not mine, de solotentoonstelling van William Kentridge in Bozar, vormt een solide dwarsdoorsnede van de werken die hij vanaf de vroege jaren 1980 tot nu heeft gemaakt. Een aantal van zijn grootste podiumproducties krijgt daarbij bijzondere aandacht. De tentoonstelling belicht het performatieve en collaboratieve karakter van de praktijk van Kentridge, waarin hij kunst laat uitgroeien tot een plek voor politiek onderzoek, historische afrekening en poëtische transformatie.
William Kentridge zal één van de grote tentoonstellingscircuits van Bozar inpalmen, in situ-werken creëren en een rijk, multidisciplinair programma persoonlijk cureren. Dit is niet de eerste keer dat we Kentridge in Brussel mogen verwelkomen, verre van. Hij heeft een jarenlange band met de stad waar hij zijn eerste opera in première liet gaan (Faustus in Africa!, 1995), en zijn eerste solotentoonstelling in Europa vond in 1998 plaats in Bozar.
Bozar - Paleis voor Schone Kunsten
Brussel
Tentoonstellingen
William Kentridge - I am not me, the horse is not mine
Val Saint-Lambert & Design
In 1826 richten François Kemlin en Auguste Lelièvre in Seraing de naamloze vennootschap “Verreries et Établissements du Val Saint-Lambert” op. Al snel profiteerden de glasfabrieken van aanzienlijke investeringen die technische vooruitgang, een toename van de export en de promotie van een jonge nationale industrie bevorderden. Vanaf 1879 werden ze omgedoopt tot Cristalleries du Val Saint-Lambert, een belangrijke speler die achtereenvolgens verschillende glasfabrieken overnam en tussen 1880 en 1914 een ware gouden eeuw beleefde: meer dan 5000 arbeiders, vestigingen over de hele wereld en een reputatie die werd versterkt door prestigieuze deelnames aan de Wereldtentoonstellingen, van 1894 in Antwerpen tot 1925 in Parijs. In de loop van zijn bestaan wist Val Saint-Lambert zich steeds opnieuw uit te vinden en doorliep het de periodes van de art nouveau, de jaren 1930 en de naoorlogse jaren door samen te werken met gerenommeerde kunstenaars en ontwerpers: Léon Ledru (1855-1926), de gebroeders Muller (Henri Muller, 1868-1936; Désiré Muller, 1877–1952; Eugène Muller, 1883–1914), Charles Graffart (1893–1967), René Delvenne (1901–1968), Yan Zoritchak (geboren in 1944) en Philippe Starck (geboren in 1949).
In 2026 vieren de Cristalleries hun tweehonderdjarig bestaan. Ter gelegenheid van dit jubileum werkt het Design Museum Brussels samen met verschillende museale en wetenschappelijke instellingen om dit pareltje van Belgische creativiteit en industrieel erfgoed in de schijnwerpers te zetten. In samenwerking met het Glasmuseum in Charleroi en onder curatorschap van Catherine Thomas en Anne Vanlatum is de tentoonstelling Val Saint-Lambert & Design in het Design Museum Brussels gewijd aan de creaties van Val Saint-Lambert vanaf de Wereldtentoonstelling van 1958 tot het begin van de jaren 2000, een periode die getuigt van een ongekende creatieve vernieuwing. Ze belichaamt de wil van Val Saint-Lambert om het ambacht te behouden en tegelijkertijd te verankeren in de moderniteit en in een voortdurende dialoog met design. In de lijn van de Amerikaanse Studio Glass-beweging opent het zijn deuren voor internationale kunstenaars en ontwerpers die, samen met de meesterglasblazers van de kristalfabriek, met nieuwe vormen experimenteren en de grenzen van de creativiteit verleggen. Kristal, het materiaal dat symbool staat voor ambachtelijk vakmanschap, wordt zo het medium voor gedurfde creaties, waarin traditionele knowhow en esthetische innovaties samenkomen. Studio Crystal, opgericht in 1989 onder impuls van directeur Patrick Depuydt, markeert een beslissende stap in de geschiedenis van Val Saint-Lambert.
Met deze gezamenlijke tentoonstelling nodigen het Design Museum Brussels en het Glasmuseum van Charleroi hun publiek uit om kennis te maken met Studio Cristal, een mijlpaal in de hedendaagse geschiedenis van het glas, die de dynamiek, de innovatie en de internationale uitstraling van de Cristalleries du Val Saint-Lambert weerspiegelt.
Design Museum Brussels
Laken
Tentoonstellingen
Val Saint-Lambert & Design
Gedonder in het atelier!
De masterstudenten van ESA Saint-Luc 2025-2026 tonen hun werk dat ze in residentie maakten
Elk jaar ronden jonge auteurs hun stripopleiding af met een project dat het sluitstuk vormt van verschillende jaren onderzoek, experiment en creatie. Deze tentoonstelling verzamelt de werken van de studenten in de Master 2 van de École supérieure des Arts Saint-Luc Bruxelles, die ze maakten tijdens een residentie in het Stripmuseum.
Gedurende 5 maanden ontving het Stripmuseum de studenten in residentie in het Marc Sleen Huis. Deze residentie gaf de leerlingen de kans om kennis te maken met het leven in een atelier, om een collectieve dynamiek op te bouwen, en om aan hun eindejaarsprojecten te werken met één voet buiten de school.
Door het openstellen van zijn werkruimtes voor toekomstige professionals, bevestigt het museum zijn ambitie om hedendaagse makers te ondersteunen en opkomend talent te begeleiden. Deze tentoonstelling biedt een overzicht van de rijke waaier aan grafische en verhalende stijlen die vandaag de jonge stripscène kenmerken. Ze geeft tegelijkertijd de kans om enkele auteurs te ontdekken van wie de eerste boeken in de komende jaren zullen verschijnen.
Stripmuseum
Brussel
Tentoonstellingen
Gedonder in het atelier!
Jean Brusselmans
Schilder van nature
Bozar presenteert een grootschalige retrospectieve van de schilder Jean Brusselmans (1884-1953), de eerste overzichtstentoonstelling sinds 1980. Vanaf het begin van de 20e eeuw ontwikkelt Brusselmans een eigenzinnig oeuvre, wars van artistieke trends maar stevig verankerd in schilderkunstige traditie. Zijn diepe connectie met het Brabantse landschap en zijn sobere leefwereld vertaalt hij in een authentieke en herkenbare beeldtaal op het kruispunt van abstractie en figuratie. Aan de hand van 120 werken maakt deze tentoonstelling bezoekers vertrouwd met het indrukwekkende oeuvre van een nog steeds ondergewaardeerde Belgische kunstenaar. Dialogen met tijdgenoten als Fernand Léger, Piet Mondriaan en Rik Wouters bieden daarbij een vernieuwende kijk op zijn werk.Daarnaast belicht de tentoonstelling Brusselmans' decoratieve opdrachten voor het theater, waaronder de monumentale decors die hij ontwierp voor de eerste Franstalige opvoering van de opera Erwartung van Arnold Schönberg in het Paleis voor Schone Kunsten in 1936. Deze verdwenen decors worden opnieuw tot leven gebracht door de hedendaagse Belgische schilder Kristof Santy (°1987), die zich in zijn werk regelmatig laat inspireren door Brusselmans.
Partners: Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België, KBR, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen, MSK Gent, Musea Brugge, Mu.ZEE
Een ticket voor de tentoonstellingen William Kentridge, Jean Brusselmans, Edith Dekyndt x Cristóbal Balenciaga of Central. Never Alone geeft je op dezelfde dag gratis toegang tot de tentoonstelling House of Memory / van Basil Al-Rawi.
Bozar - Paleis voor Schone Kunsten
Brussel
Tentoonstellingen
Jean Brusselmans
Michel Butor & Ania Staritsky « Lorsque deux têtes de cochons se rencontrent... »
In de jaren 1970 creëren schrijver Michel Butor en kunstenares Ania Staritsky samen een tiental boeken, op het kruispunt van literatuur en beeldende kunst. Archiefstukken en werken onthullen hun bijzondere creatieve verbondenheid, die vier studentes van de ENSAV La Cambre voortzetten met nieuwe boeken, in dialoog met die van Butor en Staritsky.
Wittockiana - Museum van de Boekkunsten en de Boekband
Sint-Pieters-Woluwe
Tentoonstellingen
Michel Butor & Ania Staritsky « Lorsque deux têtes de cochons se rencontrent... »
Verhalen die een hart onder de riem steken
De Koning Boudewijnstichting viert dit jaar 50 jaar geven om elkaar. Ontdek, doorheen een fotoreeks, 16 verhalen van projecten die echt het verschil maken. Laat u verrassen door deze menselijke verhalen en stem voor de foto die u het meest raakt.
Ontdek, doorheen een reeks foto’s, 16 verhalen van projecten die echt het verschil maken. Elk beeld is een uitnodiging om de tastbare impact te ontdekken.
Van 1 september t/m 17 oktober presenteert de Koning Boudewijnstichting een glimp van de initiatieven die al meer dan 50 jaar mogelijk worden gemaakt dankzij het gedeelde engagement van de stichting.
Al wandelend langs deze diepmenselijke verhalen nodigen we jullie uit om anders te kijken: om geraakt te worden, om hoop te vinden in kleine en grote gebaren, en om te geloven in de kracht van mensen die samen het verschil maken.
Stem voor uw favoriete foto!
Laat u verrassen door de 16 verhalen die op het gelijkvloers van het museum worden tentoongesteld, en stem mee voor de Publieksprijs.
BELvue museum
Brussel
Tentoonstellingen
Verhalen die een hart onder de riem steken
Ali Cherri - 'Soul Witness'
In deze tentoonstelling komen meerdere belangrijke werken van Ali Cherri samen, waaronder zijn nieuwe film The Sentinel (2026). Daarnaast laten een reeks sculpturen, aquareltekeningen en installaties zien hoe machtsinstituties — zoals de natiestaat, het leger en zelfs het museum — de manier beïnvloeden waarop geschiedenis wordt gemaakt en herinnerd.
Wiels - Centrum voor hedendaagse kunst
Vorst
Tentoonstellingen
Ali Cherri - 'Soul Witness'
Autoworld 40 Years – Looking back to the future
Van 11 september tot en met 13 december brengt Autoworld de crème de la crème uit meer dan 100 tijdelijke tentoonstellingen opnieuw samen in het museum. Het gaat om wagens en moto’s die de voorbije jaren te zien waren in een van de vele expo’s van Autoworld en die stuk voor stuk een bijzondere link hebben met de geschiedenis van het museum.
Van 11 september tot en met 13 december brengt Autoworld de crème de la crème uit meer dan 100 tijdelijke tentoonstellingen opnieuw samen in het museum. Het gaat om wagens en moto’s die de voorbije jaren te zien waren in een van de vele expo’s van Autoworld en die stuk voor stuk een bijzondere link hebben met de geschiedenis van het museum.
Autoworld 40 Years – Looking back to the future wordt geen klassieke overzichtstentoonstelling, maar een eclectische en verrassende terugblik op 40 jaar Autoworld. Bezoekers ontdekken voertuigen van de vooroorlogse periode tot moderne supercars, met onder meer de Bugatti Type 35, de Lamborghini Miura, de zeldzame Muntz Jet, de unieke Toyota 2000GT Targa uit James Bond, de Citroën DS “volant” en de Porsche 918.
Die laatste komt er op vraag van het publiek. In juli vroeg Autoworld welke wagens bezoekers graag opnieuw in het museum wilden zien. De antwoorden waren enthousiast en bijzonder divers, maar één ding werd nog maar eens duidelijk: supercars blijven bijzonder populair. De Porsche 918 sprong er duidelijk uit als meest gevraagde wagen. We zijn dan ook blij om zijn aanwezigheid te kunnen aankondigen.
Bij elke wagen wordt verwezen naar de expo waarin hij ooit te zien was. Daarnaast komt er in de tentoonstelling een overzichtswand met alle expo’s die Autoworld de voorbije jaren organiseerde. Een korte video vat 40 jaar Autoworld samen aan de hand van beelden, momenten en herinneringen uit de geschiedenis van het museum.
Autoworld
Autoworld
Brussel
Tentoonstellingen
Autoworld 40 Years – Looking back to the future
Museum de musea
Om beurten geven de werken uit de collectie van het Art et marges museum vorm aan de ruimten waar ze getoond worden.
Een kruidtuin, een planetarium, een white cube, een folkloremuseum … het zijn allemaal plekken die zich voor de ogen van de toeschouwer ontvouwen als een rij van tempels waaraan de muzen elk hun eigen sfeer gegeven hebben.
Maakt dat het museum tot een heilige plek? MUSEUM DER MUSEA is vastbesloten de toch zo vaak denkbeeldige muren tussen kunstwerk en publiek te doen vergeten. Scenografische en didactische middelen geïnspireerd op verschillende museumtypologieën en aangevuld met materiaal uit de depots, nodigen bezoekers uit om zich over te geven aan een totaalervaring.
Te midden van de Art brut-collecties — tussen zijdepapier en het geluid van de alyte-pad (kom het gerust zelf ontdekken!) — duiken ook creaties uit de hedendaagse beeldende kunst op. Want hoewel het Art et marges museum er voor de gelegenheid genoegen in schept overal categorieën te zien, is het net gespecialiseerd in de creatie van dialoog tussen al die vakjes.
Seyni Awa Camara, Pierre Bonvoisin, Charlotte Beaudry, Géraldine Beaupère, Bernd & Hilla Becher, Umberto Bergamaschi, Jean-Baptiste Bernadet, Alexandre Bernardi, Pascal Bernier, Ghyslain Bertholon, Anacleto Borghi, Magali Cadelli, Solène Calderon, Alejandro Cardenas, Ignacio Carles Tolra, Pierre Coene, Tony Convey, Georges Counasse, Caroline Dahyot, Michel Dave, Clément Davout, Alain Delaunay...
Art & marges museum
Brussel
Tentoonstellingen
Museum de musea
Stap in de voetsporen van Bart Van Loo en de Bourgondiërs
Bart Van Loo nodigt u uit om door zijn ogen te kijken naar een van de meest fascinerende periodes uit onze geschiedenis, een tijdperk waar kunst en macht elkaar naar een hoger niveau tillen.
Samen met KBR stelde hij een bijzonder museumparcours samen. U ontdekt er originele aquarellen van Jean Léon-Huens uit ‘s Lands Glorie naast uitzonderlijke handschriften, drukken en prenten uit de KBR collecties.
Deze stukken illustreren Barts fascinatie voor geschiedenis én ze maken de wereld van het Bourgondische hof tastbaar. Bij dit parcours schreef hij teksten waarin hij de essentie van onze Bourgondische ontstaansgeschiedenis weet te vatten.
Ga verder op ontdekkingstocht in Brussel
Uw reis door de Bourgondische wereld hoeft niet te eindigen in het KBR museum. Met de podwalk Stoute schoenen neemt Bart Van Loo u mee door Brussel.
Via de VRT-app PodWalks wandelt u langs plekken waar het Bourgondische verleden nog altijd voelbaar is — van het Paleizenplein, via Hotel Ravenstein en de Nassaukapel, tot de Grote Markt en de Sint-Michiels en Sint-Goedelekathedraal.
KBR
Brussel
Tentoonstellingen
Stap in de voetsporen van Bart Van Loo en de Bourgondiërs
