Mangatopia 30: jaar manga door Kana!
Al dertig jaar draagt uitgeverij Kana bij tot de hoge vlucht van de manga in het Franstalige culturele landschap. Dankzij albums die niet meer weg te denken zijn en een opmerkelijke verscheidenheid aan verhalen, heeft de uitgeverij meerdere generaties lezers doen kennismaken met een medium dat is uitgegroeid tot een wereldwijd cultureel fenomeen.
Ter gelegenheid van deze verjaardag presenteert het Stripmuseum – Brussel MANGATOPIA: 30 jaar manga van Kana!, een tentoonstelling die het publiek uitnodigt om zich onder te dompelen in dit bijzondere universum. Dankzij een vernuftig uitgetekende scenografie, een gevarieerde selectie van werken en getuigenissen van mangaka’s en andere belangrijke spelers uit de Japanse scene, ontdekken bezoekers de vele facetten van een kunstvorm die zichzelf voortdurend opnieuw uitvindt.
MANGATOPIA is opgezet als een volwaardig museaal parcours en brengt een uitzonderlijke verzameling originele tekeningen naar Brussel (waarvan sommige nog nooit buiten Japan zijn getoond), samen met andere zeldzame werken, die een verrijkend inzicht bieden in de geschiedenis, de esthetiek en de codes van de manga. Voor het eerst in de Belgische hoofdstad worden deze historische en artistieke documenten in één tentoonstellingsparcours samengebracht, waardoor het publiek de Japanse strip in al zijn rijkdom kan ontdekken.
MANGATOPIA richt zich zowel tot liefhebbers als tot nieuwsgierigen, en viert de creativiteit, de verhalende kracht en het buitengewone vermogen van de manga om generaties en culturen te overbruggen. Het is meer dan een jubileumtentoonstelling: het is een uitnodiging om een grenzeloze verbeeldingswereld te verkennen en te begrijpen waarom manga vandaag een van de meest universele culturele uitdrukkingsvormen is.
Curator : Frederico Anzalone
Een samenwerking met Kana en het Mangamuseum van Kyoto, Kyoto Seika University - international manga research center.
Affiche : Inio Asano
Stripmuseum
Brussel
Tentoonstellingen
Mangatopia 30: jaar manga door Kana!
INUIT - Kunst uit het Canadese Hoge Noorden
Bijna 250 werken bieden het Europese publiek een zeldzame kans om hedendaagse Inuit-kunst te ontdekken. De tentoongestelde selectie toont kunstwerken van expressieve kunstenaars in dialoog met de grote uitdagingen van onze tijd en met de authentieke verhalen van de Inuit. Prenten, tekeningen en beeldhouwwerken verkennen de relatie tussen mens en dier, identiteit en veranderingen in het landschap.
Met bijna 250 werken biedt deze tentoonstelling het Europese publiek een zeldzame kans om hedendaagse Inuitkunst te ontdekken. De tentoongestelde selectie toont kunstwerken van expressieve kunstenaars – en geen etnografische stukken – die in dialoog staan met de grote uitdagingen van onze tijd en met de authentieke verhalen van de Inuit-gemeenschappen in Nunavut en Nunavik.
Aan de hand van prenten, tekeningen en beeldhouwwerken verkennen Inuit-kunstenaars de relatie tussen mens en dier, het belang van herinnering, identiteit en de veranderingen in landschap en omgeving. De expo presenteert grotendeels de collectie van de Belgische dichter Carl Norac in beeld, aangevuld met uitgeleende stukken uit verschillende grote Europese musea. Het resultaat is een prachtig overzicht waarin zowel de rijkdom aan materialen als de diversiteit aan artistieke technieken goed tot uiting komen.
Museum Kunst & Geschiedenis (KMKG)
Brussel
Tentoonstellingen
INUIT - Kunst uit het Canadese Hoge Noorden
Animazing
DE NATUUR ZOALS JE HAAR NOG NOOIT ZAG
Verticaal slapen, van kleur veranderen met de seizoenen, rennen als een marathonloper of 360° rondom zich kijken…
Ongelooflijk maar waar!
Welkom in de wereld van ANIMAZING en zijn fascinerende verhalen: 78 dieren onthullen hun buitengewone vaardigheden en unieke overlevingsstrategieën. Van de zeeslak die aan fotosynthese doet tot de virtuoze acrobatie van de slingeraap.
In een gedurfde scenografie beleeft jong en oud hoe de natuur blijft verwonderen en inspireren.
ANIMAZING is tegelijk ontroerend en speels. De tentoonstelling nodigt iedereen uit om met een frisse blik naar de levende wereld te kijken, stil te staan bij de relatie tussen mens en natuur en na te denken over de toekomst. Een kleurrijk parcours dat de zintuigen prikkelt, de nieuwsgierigheid stimuleert en bij elke stap positieve emoties oproept.
Wat als de natuur de grenzen van het mogelijke verlegt?
Yes, they can!
ANIMAZING – de tentoonstelling waar achter elk dier iets buitengewoons schuilt. Voor nieuwsgierige ontdekkers vanaf 8 jaar!
Instituut voor Natuurwetenschappen
Brussel
Tentoonstellingen
Animazing
Museum Night Fever
Op 17 oktober is het weer tijd voor de nieuwste editie van de Brusselse museumnacht: Museum Night Fever. Laat je verleiden voor een onvergetelijke avond in 28 Brusselse musea, van 19u tot 01u, met meer dan 100 activiteiten van opkomende artiesten, gevolgd door twee afterparties in C12 en Botanique.
Daal af in een riool, doe mee aan een Zinneke Parade, speel mee in een interactieve game of bewonder een live tattoo-performance. Museum Night Fever heeft voor ieder wat wils! Bereid je voor op een nacht vol cabaret, improvisatietheater en dans op muziek, variërend van de traditionele Belgische hommel tot dystopische sound labs en de aanstekelijke ritmes van de Congolese rumba.
Zaterdag 17 oktober 2026 - 28 Brusselse musea
De musea openen hun deuren van 19u00 tot 01u00.
De afterparties gaan door van 23u30-07u in C12 en van 23u30-05u in Botanique.
Prijzen
Voorverkoop - 28.09 > 16.10
Standaard ticket: 18€
Combi ticket: standaard + afterparty C12 of Botanique: 29€
Op de dag zelf - 17.10
Standaard ticket: 22€
Combi ticket: standaard + afterparty C12 of Botanique: 33€
Er zijn sociale kansentarieven geldig van Article 27 (1,25€ voor een ticket), Paspartoe (2€ voor een ticket of –6€ Cultuurbon korting) en European Disability Card (–5€ korting).
Verkooppunten
Online: museumnightfever.be
+ muntpunt en in verschillende deelnemende musea
Het volledige programma komt vanaf 28 september online op www.museumnightfever.be.
28 Brusselse musea & meer dan 100 opkomende lokale artiesten
Brussels Museums
Brussel
Festival
Museum Night Fever
Heroes World Featuring Made in Asia
Heroes World Featuring Made in Asia
Ontmoet legendarische sterren en artiesten, scoor exclusieve artikelen, ga interactieve uitdagingen aan en beleef je passies voor de volle 100%! Hardcore filmfan of gewoon benieuwd? Dit evenement mag je niet missen.
Stip 17 & 18 oktober 2026 aan in je agenda! Sci-fi, fantasy, comics, manga: maak je klaar voor de meest epische mega-bijeenkomst van het jaar!
Klaar voor een buitengewone filmervaring? Welkom bij Heroes World Featuring Made in Asia!
Ontmoet je favoriete acteurs en artiesten, ontdek exclusieve pareltjes, leg onvergetelijke momenten vast en duik in 100% interactieve games. Midden in het hart van Europa krijg je eindelijk de kans om je passies tot leven te brengen!
Of je nu een echte geek bent of gewoon van films houdt, Heroes World is er voor jou. Popcultuur kent geen grenzen!
Blokkeer 17 en 18 oktober 2026 in je agenda: fantasy, sci-fi, comics, manga, anime… bereid je voor op hét meest epische evenement van het jaar. Een historische editie wacht op je!
Ralph Fiennes (Voldemort in Harry Potter) – James Lafferty (One Tree Hill) – Michael Weatherly (NCIS) – Cote de Pablo (NCIS) – Io Sakisaka (Mangaka of Ao Haru Ride) – Donald Reignoux (Franse stem van Titeuf, Spider-Man, Andrew Garfield, enz.) – Bastien Bourlé (Franse stem van Eren in Attack on Titan en Deku in My Hero Academia) – Jean-Pierre Michaël (Franse stem van Keanu Reeves)
Brussels Expo
Laken
Festival
Heroes World Featuring Made in Asia
Soleil Noir : Léon Spilliaert, Michaël Borremans, James Ensor…
Soleil Noir presenteert dit najaar in de Villa Empain een honderdtal werken van uitsluitend Belgische kunstenaars. De tentoonstelling bestrijkt 130 jaar artistieke creatie en laat het publiek kennismaken met het oeuvre van Léon Spilliaert in relatie tot belangrijke figuren van de moderne en hedendaagse kunst.
De tentoonstelling is opgebouwd rond thema’s als het zelfportret, het naakt, de melancholie, het landschap en de Noordzee. Een uitgelezen ensemble van een dertigtal werken van Léon Spilliaert gaat een dialoog aan met werken van tijdgenoten als James Ensor, Constant Permeke, Edgar Tytgat, George Minne en Henry Van de Velde. De tentoonstelling belicht ook de diepgaande invloed die deze Belgische kunsttraditie heeft gehad op de volgende generaties, van Luc Tuymans tot Thierry De Cordier, Hans Op de Beeck en Michaël Borremans.
Het is een unieke kans om de vele raakvlakken te ontdekken die de grote meesters van de Belgische kunst verbinden met kunstenaars die ook vandaag nog onze kijk op de wereld bepalen.
Boghossian Stichting - Villa Empain
Elsene
Tentoonstellingen
Soleil Noir : Léon Spilliaert, Michaël Borremans, James Ensor…
Brussels Diwali Festival
Het Brussels Diwali Festival wordt tien. Twee dagen licht, muziek, dans en eten op de Atomium-esplanade, met vuurwerk. Klassieke en Bollywood-podia, de modeshow Brides of India, workshops, een foodvillage met de regionale keukens van India en een Maha Aarti aan de voet van het Atomium. Thema 2026: Culture United. Tickets vanaf € 10.
Het Brussels Diwali Festival viert zijn tiende editie op zaterdag 24 en zondag 25 oktober 2026 op de Atomium-esplanade, van 12u tot 23u.
Diwali, het lichtfeest, staat voor de overwinning van het licht op de duisternis. Al tien jaar viert Brussel het onder een nationaal monument, en deze jubileumeditie is de grootste tot nu toe. Onder het thema Culture United delen Indiase gemeenschappen uit heel Europa en gastartiesten uit uitgenodigde Europese landen het podium.
Op het programma: een doorlopend podium met klassieke dans, Hindoestaanse en Carnatische muziek, volksvormen en Bollywood; de modeshow Brides of India; Maha Aarti en een tempel op het terrein; workshops dans, rangoli, mehndi en koken voor alle leeftijden; de installatie Avenue of Lights; en een foodvillage met de regionale keukens van India. Elke avond sluit af met vuurwerk boven het Atomium om 21u.
Georganiseerd door Art India vzw met de steun van de Stad Brussel en de Ambassade van India.
Het terrein is volledig cashless.
Tickets vanaf € 10 online, gratis voor kinderen onder 12.
Art India Music Conservatory (muziek); Brides of India (modeshow); [ART INDIA DANCE ENSEMBLE] (Bharatanatyam/Kathak); DJ NITRO; DJ PARAM; gastartiesten uit de deelnemende Europese landen; vuurwerk; lasershow
+ veel meer
Atomiumsquare
Laken
Festival
Brussels Diwali Festival
Filem'On - Internationaal Filmfestival voor Jong Publiek
Filem’On, het Internationale Filmfestival voor Jong Publiek in Brussel, viert zijn 20e editie met een spetterend programma. Van 25 oktober tot en met 7 november zijn scholen, gezinnen en verenigingen met kinderen van 2 tot 16 jaar van harte welkom om het festival te ontdekken.
Filem’On, het Internationale Filmfestival voor Jong Publiek in Brussel, viert zijn 20e editie met een spetterend programma. Van 25 oktober tot en met 7 november zijn scholen, gezinnen en verenigingen met kinderen van 2 tot 16 jaar van harte welkom om het festival te ontdekken.
Onder het thema “Filem’On Flitst” presenteert het festival meer dan 130 internationale films van gisteren en vandaag in alle genres en formats.
Kom naar het festival en ontmoet er de regisseurs en acteurs van schitterende films, schrijf je in voor een van de vele workshops, of droom weg bij het Cinéconcert tijdens de feestelijke opening. En breng je stem uit voor de Publieksprijs, die op de slotavond (iedereen welkom!!) wordt uitgereikt.
Ben jij een jonge filmfan? Zoek je een leuk uitje met het gezin tijdens de herfstvakantie? Kom langs op alle mooiste cinemas in Brussel voor een filmtastisch avontuur!
vzw Filem'on
Brussel
Cinema
Filem'On - Internationaal Filmfestival voor Jong Publiek
Dia de Muertos
“Día de Muertos” wordt ook in de Brusselse Marollen gevierd. Ieder jaar creëert het collectief TAS D'OS en samen met mensen uit de wijk een uniek, hybride en kleurrijk festival, met de Mexicaanse dodenviering als uitgangspunt. Hun opzet? Terug aanknopen met een universeel gebaar dat in onze hedendaagse samenleving naar de achtergrond verdwijnt: het eren van onze dierbare overledenen.
Sinds 2018 wordt “Día de Muertos” ook in de Brusselse Marollen gevierd. Ieder jaar creëert het collectief TAS D'OS en mensen die in de wijk leven, wonen en werken een uniek, hybride en kleurrijk festival, met de Mexicaanse dodenviering als uitgangspunt. Hun opzet? Terug aanknopen met een universeel gebaar dat in onze hedendaagse samenleving naar de achtergrond verdwijnt: het eren van onze dierbare overledenen.
Via zang, muziek, verhalen, gebaren of vergeten ambachten willen we samen met het publiek tijd en ruimte creëren om ook buiten een religieuze context waardig met de dood om te gaan: herinneringen ophalen, rituelen opnieuw uitvinden, verbinden met nabestaanden... Alleen, met familie, onder vrienden of met andere zielsverwanten. Het eigentijds kader van Día De Muertos nodigt ons allemaal uit, wars van leeftijd, culturele achtergrond of levensvisie, om op een onbevangen en levendige manier onze overlijdens te verwerken en doden te herdenken.
Marollenwijk
Brussel
Festival
Dia de Muertos
Pink Screens Festival
25 jaar en nog altijd niet braaf!
Pink Screens is toe aan zijn 25ste editie. Al bijna een kwarteeuw lang vertonen we queer films, zorgen we voor opschudding op het scherm en verspreiden we verlangens, protesten en ideeën… en nog altijd zijn we niet van plan om het rustiger aan te doen. Voor deze jubileumeditie kleuren ons geel en fuchsia opnieuw de bioscopen en culturele plekken in het centrum van Brussel. Films, gesprekken, lezingen, performances, ontmoetingen, feesten en enkele verrassingen: ook op je 25ste kun je nog overdrijven.
Genres d'à côté - Pink Screens
Brussel
Festival
Pink Screens Festival
Les Nuits Weekender
A 3-day music festival at Botanique, in the heart of Brussels, from October 30th to November 1st
30/10 : IAMDDB: The Live Jazz Experience • Arima Ederra • Kabeaushé • keiyaA • Momo Boyd • Natanya • Tasha
31/10 : The Avalanches • Antony Szmierek • Fade Evare • Hether • KatzPascale • Konradsen • Magi Merlin • Momoko Gill • Rian Brazil • Robber Robber • Swapmeet • Victoryland
01/11 : Chanel Beads • ear • A Good Year • bloodsports • Camille Keller • feeo • Lindy Versyck • Loukeman • MGNA Crrrta • Patch + • Quiet Light • Space Afrika (A/V) • Superfan • weed420 • Worldpeace DMT
Botanique
Sint-Joost-Ten-Node
Festival
Les Nuits Weekender
Brigitte en Novembre
De Belgische Franstalige creatie van vandaag
De maand november wijden we bij Les Brigittines voortaan aan de Belgische choreografische creatie, en meer in het bijzonder aan artiesten uit de Federatie Wallonië-Brussel, met zowel gevestigde waarden als jong opkomend talent.
Op deze tweede editie zijn er vijf voorstellingen te ontdekken, vijf werelden, vijf persoonlijkheden, op het snijvlak van dans, danstheater, fysiek theater en performance.
Na maanden van repetities zullen Ahmed Ayed, Oumar Diallo, Delphine Friquet en Astero Styliani Lamprinou hun premières voorstellen. Benjamin Kahn zal dan weer voor het eerst in België de voorstelling tonen die hij enkele maanden eerder in het buitenland heeft gecreëerd.
Vijf danscreaties, allemaal in coproductie met Les Brigittines, die de diversiteit van de choreografische creatie in Franstalig België weerspiegelen.
Les Brigittines
Brussel
Festival
Brigitte en Novembre
Parcours d'artistes van Elsene
Van 6 tot 8 november 2026 nodigt het Parcours d’Artistes d’Ixelles je uit om 120 kunstenaars te ontdekken op 90 locaties in de gemeente. Ateliers, woningen, scholen, culturele plekken en verrassende locaties openen hun deuren voor drie dagen vol schilderkunst, fotografie, beeldhouwkunst, performances, dans en muziek. Ontdek de kunstscene van Elsene van dichtbij.
Gedragen en gecoördineerd door Vaisseau Mère vzw, met de steun van de Gemeente Elsene, vindt het Parcours d’Artistes d’Ixelles 2026 plaats op 6, 7 en 8 november 2026.
Het idee is vrij eenvoudig: drie dagen lang van Elsene één groot artistiek parcours in openlucht maken, door de deuren open te zetten van ateliers, woningen, culturele plekken, scholen, verenigingen en allerlei locaties waar je niet zomaar dagelijks binnenloopt.
Dit jaar brengt het Parcours ongeveer 120 kunstenaars samen op 90 verschillende locaties, verspreid over de hele gemeente. Onder meer de École des Arts d’Ixelles, Rhizomes, Créahm, Usquare, de Ateliers Kult XL, de Kapel van Boondaal en ULB Culture nemen deel, naast tal van kunstenaarsateliers, privéwoningen, collectieve plekken en meer onverwachte locaties.
Sommige locaties krijgen bijzondere aandacht, met meer uitgewerkte curatoriële voorstellen. Dat is onder meer het geval voor l’Horloge du Sud, met een zorgvuldig samengestelde selectie en onder andere het werk van Maliza Kiasuwa, een Belgisch-Congolese kunstenares die werkt rond abstracte schilderkunst en beeldhouwkunst.
Het Parcours wordt bewust zeer multidisciplinair opgevat. Uiteraard komen beeldende kunst, fotografie, schilderkunst, beeldhouwkunst en installaties aan bod, maar ook performances, dans, muziek en andere hybride vormen. Het doel is om de diversiteit te tonen van wat vandaag in Elsene wordt gecreëerd, met zowel opkomende als gevestigde kunstenaars en met soms meer experimentele praktijken.
Een belangrijk onderdeel van het project is ook het openstellen van de woon- en werkplekken van kunstenaars. We willen niet alleen afgewerkte werken tonen, maar het publiek ook de kans geven om ateliers binnen te stappen, kunstenaars te ontmoeten, hun werkruimtes en soms ook hun dagelijkse leven te ontdekken. Zo wordt het Parcours ook een aanleiding om ontmoetingen te creëren tussen kunstenaars, buren, inwoners en mensen die door de gemeente trekken.
Om het geheel overzichtelijker te maken, wordt het parcours georganiseerd rond verschillende polen — de universiteitswijk, Flagey en Fernand Cocq — met het traject van bus 95 als rode draad. Deze lijn doorkruist een groot deel van Elsene en vormt zo een natuurlijke verbinding tussen verschillende wijken, locaties en sferen. Zo kunnen bezoekers zich gemakkelijk van de ene plek naar de andere verplaatsen.
**Côté fenêtre**
Dit jaar verwelkomen we ook een geassocieerde kunstenares, Lucie Sans Peur, met haar project Côté fenêtre.
Het principe: kunstenaars de mogelijkheid bieden om hun werken achter de ramen of vitrines van inwoners van Elsene tentoon te stellen. De werken blijven zichtbaar vanaf de straat en de ramen worden tijdens het Parcours kleine galerijen die voor iedereen toegankelijk zijn.
We houden erg van dit project omdat het precies aansluit bij de geest die we aan deze editie willen geven: kunst uit de gebruikelijke ruimtes halen, ze rechtstreeks in de stad brengen en ontmoetingen creëren tussen kunstenaars, inwoners en voorbijgangers.
**Drie dagen vol programma**
Het Parcours gaat van start op vrijdag 6 november van 18.00 tot 22.00 uur, met de opening van ateliers, woningen en tentoonstellingen, evenals een openingsavond met onder meer muziek en dans.
Op zaterdag 7 november zijn de locaties open van 11.00 tot 18.00 uur.
Op zondag 8 november gaat het parcours verder van 11.00 tot 18.00 uur, met bijzondere aandacht voor kinderen en gezinnen.
Tijdens het weekend worden ook verschillende tentoonstellingen opgenomen die al op het grondgebied gepland waren, waaronder *L’image élargie*, georganiseerd door Image Fantôme in de Kapel van Boondaal. Deze tentoonstelling brengt acht kunstenaars samen rond een fotografie die wordt uitgebreid naar andere media, zoals weven, 3D-printing, zeefdruk en risografie. Daarnaast is er ook de groepstentoonstelling *ALLUVIONS* in de Salle Wiertz.
Uiteindelijk draait deze editie vooral om het idee om van het Parcours d’Artistes d’Ixelles meer te maken dan een opeenvolging van tentoonstellingen.
Drie dagen lang komen 120 kunstenaars, 90 locaties en een hele gemeente in beweging rond creatie.
We willen een genereus, toegankelijk en levendig parcours creëren, waar je van een woning naar een school kunt gaan, van een atelier naar een performance, van een tentoonstelling naar een concert, en vooral waar je de mensen kunt ontmoeten die de creatieve dynamiek in Elsene mee vormgeven.
Kunstenaars uit Elsene, kunstenaarsateliers, musea in Elsene, culturele locaties, ...
Commune d'Ixelles - Gemeente Elsene
Elsene
Tentoonstellingen
Parcours d'artistes van Elsene
Amazing Asia
Amazing Asia is het pan-Aziatische festival van Brussel. Van 6 tot 8 november verandert Tour & Taxis in een reis door heel Azië: proef streetfood uit tientallen keukens, shop ambacht en design, en laat je meeslepen door acrobatie, leeuwendans en vuurshows. Drie dagen cultuur, smaak en spektakel voor jong en oud, zonder dat je een vliegtuig nodig hebt.
Drie dagen lang verandert Tour & Taxis in een reis door Azië. Amazing Asia brengt van vrijdag 6 tot zondag 8 november het beste van het continent naar Brussel, zonder vliegticket.
Spektakel op het podium. Acrobaten die de zwaartekracht tarten, dreunende taikodrums, een leeuwendans en een drakendans die door het publiek kronkelt. Vuurshows, een buikdanseres, K-popdansgroepen en martial arts maken het programma compleet.
Proeven. Streetfood uit tientallen keukens: van Japanse ramen tot Indiase curry, van Koreaanse snacks tot Thaise desserts.
Shoppen bij de maker. Fashion en textiel, juwelen, decoratie en wellness, rechtstreeks bij de mensen die het maken of importeren.
Zelf doen. Workshops, gaming, anime en popcultuur, en een Travel Lounge vol ideeën voor je volgende reis. De kleinsten kunnen terecht in de Kids Temple.
Amazing Asia is een festival voor iedereen: voor wie Azië kent, voor wie er al lang heen wil, en voor wie gewoon zin heeft in een dag vol smaak, kleur en beweging.
Tour & Taxis - Shed 1
Brussel
Beurzen & salons
Amazing Asia
Sous Influence
Van 6 november tot en met 13 december 2026 presenteert VITRINE Sous Influence, een nieuwe tentoonstelling die tien opkomende kunstenaars samenbrengt op een bijzondere locatie van 1.000 m² in Brussel. Aan de hand van schilderkunst, fotografie, textiel, beeldhouwkunst en installaties stelt de tentoonstelling een centrale vraag: zijn we werkelijk zelf de auteurs van wie we worden?
Van 6 november tot en met 13 december 2026 presenteert VITRINE Sous Influence, een nieuwe tentoonstelling die tien opkomende kunstenaars samenbrengt op een bijzondere, niet eerder gebruikte locatie van 1.000 m² in Brussel. Aan de hand van schilderkunst, fotografie, textiel, beeldhouwkunst en installaties stelt de tentoonstelling een centrale vraag: zijn we werkelijk zelf de auteurs van wie we worden?
Beelden, overtuigingen, familiale en culturele erfenissen, technologie, onze omgeving en maatschappelijke structuren: tal van invloeden bepalen, bewust of onbewust, hoe we denken, handelen en onszelf definiëren. Sous Influence onderzoekt deze soms onzichtbare mechanismen en de manier waarop ze bijdragen aan de vorming van onze identiteit en onze verhouding tot de wereld.
De tien kunstenaars die voor deze gelegenheid zijn samengebracht, benaderen deze thematiek vanuit sterk uiteenlopende perspectieven en ervaringen. Religie en spiritualiteit, de alomtegenwoordigheid van technologie, herinnering, migratie, culturele identiteit, familiebanden, materiële cultuur en onze relatie tot de omgeving lopen als rode draden door de tentoongestelde werken.
Tussen wie we zijn, wat er van ons wordt verwacht en wie we zelf kiezen te worden, brengt Sous Influence de spanningen, verhalen en mechanismen aan het licht die bijdragen aan onze ontwikkeling.
Tien kunstenaars, een veelheid aan perspectieven
De tentoonstelling brengt werk samen van Dóra Benyó, Sarah Caillard, Romane Iskaria, Fañch Le Bos, Lancelot Michel, Sofia Pashaei, Pedro Riofrío, Stefanie Salzmann, Denys Shantar en Barbora Žilinskaitė.
Hun uiteenlopende praktijken – schilderkunst, fotografie, textiel, beeldhouwkunst en installatie – vormen samen een visueel en narratief parcours doorheen de verschillende ruimtes van het herenhuis. Verschillende kunstenaars creëren bovendien speciaal voor de tentoonstelling nieuwe werken.
VITRINE, hedendaagse kunst buiten de traditionele kaders
VITRINE, opgericht en geleid door Alice de Kerchove, is een immersief en rondreizend kunstplatform gewijd aan hedendaagse kunst. Het project organiseert tijdelijke tentoonstellingen op bijzondere locaties in heel Europa, met als doel de traditionele tentoonstellingsvormen open te breken en ontmoetingen tussen kunstenaars, kunstwerken, locaties en publiek te stimuleren.
Elke tentoonstelling wordt opgevat als een zintuiglijk parcours rond een hedendaags thema, waarbij een nieuwe generatie beeldende kunstenaars centraal staat. Tijdens Sous Influence organiseert VITRINE ook wekelijks activiteiten in aanwezigheid van de kunstenaars, waaronder talks, performances en privébezoeken.
Deze nieuwe tentoonstelling volgt op Paradoxes of Abundance: Between Treasures & Ruins, die in maart 2026 werd gepresenteerd. De eerste tentoonstelling van VITRINE verwelkomde tijdens de vernissage meer dan 500 bezoekers, onder wie verzamelaars, professionals uit de kunstwereld, architecten en Belgische en Europese culturele spelers.
Dóra Benyó, Sarah Caillard, Romane Iskaria, Fañch Le Bos, Lancelot Michel, Sofia Pashaei, Pedro Riofrío, Stefanie Salzmann, Denys Shantar et Barbora Žilinskaitė.
VITRINE
Brussel
Tentoonstellingen
Sous Influence
Brussels Art Film Festival (BAFF)
BAFF 2026: 25 jaar film, kunst en creatie !
Van 10 tot en met 15 november 2026 viert het Brussels Art Film Festival (BAFF) zijn 25e editie in Brussel.
Als enige festival in België dat gewijd is aan documentaires over kunst en artistieke creatie, brengt BAFF dit jaar 38 films, waaronder 13 Belgische films in competitie en een twintigtal Belgische premières, rond muziek, dans, literatuur, poëzie en beeldende kunst.
Diverse locaties in het Brussels Hoofdstedelijk Gewest
Brussel
Festival
Brussels Art Film Festival (BAFF)
BAFF- Brussels Art Film Festival
Van 10 tot 15 november viert het Brussels Art Film Festival zijn 25e verjaardag met bijna 40 recente documentaires over kunst in al haar vormen, van dans en muziek tot fotografie en beeldende kunst. In Brussel, Bergen en Antwerpen ontdek je 13 Belgische films in competitie, internationale premières, een focus op Libanon en bijzondere evenementen die kunstenaars, films en publiek samenbrengen.
BAFF 2026: 25 jaar film, kunst en creatie
Van 10 tot 15 november 2026 viert het Brussels Art Film Festival (BAFF) zijn 25e editie in Brussel, Antwerpen en Bergen. Als enige festival in België dat gewijd is aan documentaires over kunst en artistieke creatie, nodigt het BAFF het publiek zes dagen lang uit om de verbanden tussen film, muziek, dans, literatuur, poëzie en beeldende kunst te ontdekken.
Op het programma staan 38 films, waaronder 13 Belgische films in competitie en een twintigtal Belgische premières. Ze bieden de kans om bijzondere kunstenaars, werken en creatieve werelden te ontdekken. Van Marina Abramović tot Germaine Acogny, van William S. Burroughs tot Barbara Hammer: het festival brengt uiteenlopende artistieke praktijken, tijdperken en perspectieven met elkaar in dialoog.
Voor deze jubileumeditie vormt collage de rode draad: fragmenten van beelden, verhalen en herinneringen worden samengebracht, botsen op elkaar en openen nieuwe perspectieven. Die aanpak loopt door het hele programma, van de Nationale Competitie tot het Internationaal Panorama, met onder meer filmvertoningen die aansluiten bij tentoonstellingen die momenteel te zien zijn in Bozar, WIELS en ISELP.
De Nationale Competitie brengt 13 films samen — zes langspeelfilms en zeven kortfilms — die meedingen naar vier prijzen. De Prijs voor de Film over Kunst wordt voor deze jubileumeditie uitzonderlijk verhoogd tot € 2.500. De selectie omvat onder meer Nostalgia for the Future van Brecht Debackere, een eerbetoon aan Chris Marker dat in wereldpremière werd voorgesteld in Cannes, Donn, le danseur du XXe siècle van Mariano Baez en Florencia Dávila, en Ceci n’est pas un film français van Tom Adjibi.
Dit jaar versterkt het festival de banden met zijn zusterfestival, het BAFF – Beirut Art Film Festival, met News from Lebanon, een focus op de Libanese cinema. Het programma brengt films uit zowel het verleden als het heden, waaronder twee zeldzame werken van de in 1993 overleden filmmaker Maroun Baghdadi. Ze bieden een kennismaking met andere verhalen en perspectieven op Libanon. Deze dialoog wordt in december voortgezet in samenwerking met CINEMAMED.
Het festival opent in Palace met Days of Wonder van Karin Pennanen, over de Finse kunstenaar Markku Pennanen. De afsluitende film is Souraya, mon amour van Nicolas Khoury, een portret van actrice en danseres Souraya Baghdadi, die bij de vertoning aanwezig zal zijn.
Zes dagen film om kunst op een andere manier te ontdekken, kunstenaars te ontmoeten en beelden, ideeën en verbeeldingen met elkaar te verbinden.
Alle informatie en het volledige programma: www.baffestival.be
Souraya Baghdadi, Sarah Vanagt, Thierry Smits, Pierre(s), en films met en over Marina Abramović, William S. Burroughs, Germaine Acogny, Jorge Donn, Alain Cavalier, Chris Marker, Frank Zappa…
Verschillende locaties in Brussel
Brussel
Festival
BAFF- Brussels Art Film Festival
Fifty Lab Music Festival
Verschillende locaties in Brussel
Brussel
Festival
Fifty Lab Music Festival
MAD Parcours 2026
Van donderdag 12 tot en met zaterdag 14 november presenteert MAD Brussels de derde editie van MAD Parcours, het jaarlijkse evenement dat de Brusselse mode- en designscene openstelt voor het publiek. Drie dagen lang nemen Brusselse ontwerpers en creatievelingen het stadscentrum over en transformeren ze de hoofdstad tot een bruisend creatief parcours.
Deze derde editie brengt een diverse mix van Brusselse ontwerpers en creatievelingen samen in ateliers, boetieks, conceptstores, galeries, showrooms en andere emblematische adressen. Tijdens het parcours organiseren de deelnemende locaties ontmoetingen met ontwerpers en creatievelingen, collectiepresentaties, lanceringen, demonstraties van vakmanschap en installaties. Daarnaast presenteren ze een selectie van stukken en objecten om te ontdekken en aan te kopen. Een ideale gelegenheid om verborgen plekken te ontdekken, creatieve Brusselaars te ontmoeten en unieke creaties en collecties te bewonderen.
Om bezoekers op weg te helpen, biedt MAD Parcours verschillende thematische routes aan, waarmee je de stad kan verkennen volgens je eigen interesses. Onafhankelijke mode, collectible design, juwelen, hedendaagse keramiek of nieuwe creatieve adressen: elke route onthult een ander facet van de Brusselse creatieve scene en verrassende adressen. Een gedrukte kaart, verkrijgbaar bij MAD Brussels en op alle deelnemende adressen, biedt bezoekers de vrijheid om hun eigen route samen te stellen en de stad op hun eigen tempo te ontdekken.
MAD Parcours is een ontdekkingstocht die Brussel op een andere manier laat beleven, in het spoor van haar creativiteit. Het evenement brengt opkomend talent en gevestigde ontwerpers samen, en zet onafhankelijke winkels en locaties in de kijker. Zo ontdek je een lokale scene die uitblinkt in diversiteit, lef en innovatie.
Dit initiatief wordt ondersteund door Entreprendre Bruxelles, Local Guide en de Schepen van Economische Zaken.
MAD Brussels
Brussel
Tentoonstellingen
MAD Parcours 2026
Grrrabuge Natural Wine Festival #4
Salon Grrrabuge
Vorst
Festival
Grrrabuge Natural Wine Festival #4
Ars Musica Festival — ARCTIC FEVER
ARCTIC FEVER: Ars Musica 2026 zet koers naar het hoge noorden! Van Ijsland tot de Baltische staten, met twee internationale focusartiesten: de Noorse Kristine Tjøgersen en de Zweed Anders Hillborg. Verwacht muziek die de ijzige pracht én kwetsbaarheid van het poolgebied voelbaar maakt,
met projecten waarin klank versmelt met dans, video en zelfs geur.
“Er bestaat niets mooier dan de betoverende pracht van de nacht op Antarctica. Het is het land der dromen, het is die onwerkelijke kleur!”
Fridtjof Nansen*, Naar de Pool
< ARCTIC FEVER > IJsland, Scandinavië, Finland of de Baltische staten: Ars Musica 2026 verkent fascinerende muzikale horizonten waar het uitgestrekte ijs, rotsen, water en bossen weerklinkt in de creaties. Anders Hillborg (Zweeds) en Kristine Tjøgersen (Noors) putten voor hun composities hun inspiratie op schitterende wijze uit de natuur en alles wat leeft. Niet toevallig zijn zij de twee focusartiesten van deze editie. Hun muziek verstrengelt zich met de aardse en spirituele klanken van Anna Thorvaldsdottir, Arvo Pärt, Kaija Saariaho en creaties van Helena Tulve, Erkki-Sven Tüür, Tonu Korvits en Bergrún Snæbjörnsdóttir.
< ARCTIC FEVER > Deze ‘arctic fever’ is ook die van een Noorden dat opwarmt, van gletsjers die steeds sneller in de zee verdwijnen. Een kantelpunt naar het onbekende. Het inspireerde creaties zoals de Messe des Glaces van Jean-Luc Fafchamps of Cristallisation van Frédéric Verrières, waarin het pakijs en de stem van volkeren uit het noorden een nieuwe poëtische diepgang krijgen.
< ARCTIC FEVER > Tot slot, verwijst de ‘koorts’ niet naar een of andere bacteriële infectie, maar wel naar een aanstekelijke vreugde. Het is een feestelijke uitnodiging voor hart en ziel, met een programma van hiphop tot hedendaagse trance (Beatbox Concerto van Régis Campo, Nous sommes Orage van Bastien David…).
50 evenementen / 25 locaties / 20 creaties / 10 steden: met een focus op de onlosmakelijke band tussen muziek en mens-zijn, is Ars Musica 2026 een niet te missen Belgische én internationale afspraak rond muzikale creatie voor melomanen van alle leeftijden. Het dankt dit resultaat aan de talrijke samenwerkingen in binnen- en buitenland (Ensemble Intercontemporain, Cikada Ensemble, Belgian National Orchestra, Brussels Philharmonic, Chœur de Chambre de Namur, Quatuor Diotima…).
Met de ondertitel [We Are Hot] benadrukt deze editie dat ontdekken spannend is. In een wereld die in brand staat, moeten we zelf blijven branden van nieuwsgierigheid.
Laat daarom, meer dan ooit via muziek, onze vreugde doordrongen zijn van bewustzijn en ons bewustzijn van vreugde!
Ars Musica
Brussel
Festival
Ars Musica Festival — ARCTIC FEVER
Balkan Trafik!
Van 19 tot en met 21 november 2026 maakt Balkan Trafik! na een jaar pauze zijn grote terugkeer naar Brussel. Om zijn 20e verjaardag te vieren, vindt het festival zichzelf opnieuw uit en neemt het voor het eerst alle ruimtes van de Brusselse Beurs in.
Het festival tovert deze iconische locatie om tot een volwaardig indoorfestival, met twee hoofdpodia, een Balkan Village, muzieksalons, ontmoetingsruimtes en een beleving die doorheen het hele gebouw is uitgedacht.
Trouw aan zijn missie om bruggen te slaan tussen België en de Balkan, brengt Balkan Trafik! een programma dat clichés doorbreekt: van zigeunerblazers tot elektronische beats, van eeuwenoude polyfonieën tot nieuwe electroscènes, van gypsy punk tot gipsyjazz, met daarnaast ook gastronomie en wijnen uit de Balkan.
Deze jubileumeditie vormt een keerpunt voor een van de meest bijzondere festivals van Brussel: intiemer, meeslepender en bewust beperkt in capaciteit. "Festival CASHLESS"
Het ticket geeft toegang tot het volledige programma van Balkan Trafik! voor de gereserveerde dag, en niet tot het optreden van een bepaalde artiest.
Het programma en de samenstelling van de bands kunnen worden gewijzigd. Het afzeggen van de deelname van een artiest, een band of een van de leden daarvan door omstandigheden buiten de wil van de organisator geeft op zichzelf geen aanleiding tot een volledige of gedeeltelijke terugbetaling van het ticket, mits de betreffende dag doorgaat en de essentiële kenmerken ervan behouden blijven.
Deze bepaling is van toepassing onder voorbehoud van de dwingende rechten van de consument zoals vastgelegd in de toepasselijke wetgeving. Elke wijziging zal zo spoedig mogelijk aan het publiek worden meegedeeld.
Beurs van Brussel
Brussel
Festival
Balkan Trafik!
Courts + Queer Mais Trash 2026 Film Festival
Centre culturel Espace Magh asbl
Brussel
Cinema
Courts + Queer Mais Trash 2026 Film Festival
Shaping the Possible. Pierre Lallemand, designer
Het Design Museum Brussels presenteert een unieke tentoonstelling gewijd aan Pierre Lallemand, architect en ontwerper uit de hedendaagse Belgische scene. Aan de hand van een rijk en gedocumenteerd parcours wordt het publiek uitgenodigd om meer dan dertig jaar creativiteit op het raakvlak van design en architectuur te ontdekken.
Voorbereidende tekeningen, maquettes, prototypes, objecten, meubels en experimentele stukken markeren de tentoonstelling en geven een kijkje in de unieke wereld van een ontwerper voor wie elk project een onderzoek op zich is. Het parcours belicht een oeuvre waarin technische nauwkeurigheid voortdurend in dialoog staat met formele vrijheid en met een kritische reflectie op onze gebouwde omgeving.
Pierre Lallemand, die eind jaren 70 in Brussel werd opgeleid, ontwikkelde al vroeg een persoonlijke projectbenadering, gevoed door experiment, oog voor detail en een directe relatie met het maakproces. Het eerste deel van de tentoonstelling blikt terug op zijn beginjaren binnen de Brusselse scène van de jaren 1980, onder meer via zijn eerste lichtontwerpen die werden tentoongesteld in Galerie Théorème. Deze stukken getuigen al van een interesse in hybride objecten, balancerend tussen gebruiksfunctie en plastische expressie.
Vervolgens verkent de tentoonstelling de internationale dimensie van zijn carrière. Bezoekers ontdekken hoe zijn ervaringen in Italië, binnen het Milanese bureau BBPR, en daarna in de Verenigde Staten bij César Pelli, zijn manier van denken over ruimte diepgaand hebben beïnvloed — van meubelontwerp tot architectuur, van object tot stad. Deze globale visie weerspiegelt zich in een grote diversiteit aan gepresenteerde projecten: fietsen, zeilboten, sculpturen, meubelstukken en architecturale studies.
De tentoonstelling onthult een coherente en geëngageerde werkwijze, waarbij elke realisatie wordt beschouwd als een daad van visueel denken. Voor Pierre Lallemand betekent ontwerpen het bevragen van de vorm, het gebruik en de poëtische dimensie van de objecten die ons omringen.
Het Design Museum Brussels biedt zo een onderdompeling in een werk in beweging, doordrongen van de technische, stedelijke en culturele uitdagingen van onze tijd, en nodigt uit om design te (her)ontdekken als een open, experimenteel domein dat nauw verbonden is met onze manier van leven in de wereld.
Design Museum Brussels
Laken
Tentoonstellingen
Shaping the Possible. Pierre Lallemand, designer
Listen Festival 2026
Listen festival 2026: het festival voor elektronische muziek dat brussel in een reusachtige dansvloer verandert, keert terug voor zijn 10-jarig jubileum met meer dan 24 uur muziek op meer dan 15 verschillende locaties.
LISTEN FESTIVAL 2026: HET FESTIVAL VOOR ELEKTRONISCHE MUZIEK DAT BRUSSEL IN EEN REUSACHTIGE DANSVLOER VERANDERT, KEERT TERUG VOOR ZIJN 10-JARIG JUBILEUM MET MEER DAN 24 UUR MUZIEK OP MEER DAN 15 VERSCHILLENDE LOCATIES.
Op zaterdag 21 november neemt Listen Festival de hele stad Brussel over voor zijn 10e jubileumeditie. Het festival keert terug met een geheel nieuwe 24-uurs formule: één ticket aan een zeer faire prijs geeft toegang tot een programma boordevol muziek, verspreid over 15 unieke locaties. Naast tal van andere iconische locaties tovert het festival dit jaar de belangrijkste stations van Brussel – het Noordstation, het Centraal Station, het Congrèsstation en Brussel Zuid – om tot één grote dansvloer.
Met de vinger stevig op de pols van het unieke Brusselse muzieklandschap brengt Listen Festival opnieuw lokaal talent en internationale headliners samen voor een eclectische muzikale reis. Met internationale artiesten als Tiga, Avalon Emerson, Dillinja, Mala, Kirollus, Miss Bashful, MCR-T, Francesco Del Garda B2B Virgina, en nog vele anderen, schouder aan schouder met lokale legendes als Lefto Early Bird, FAISAL, Bibi Seck, Nosedrip, Lolalita & Brennt ‘Live’, DJ Rino, KŌMA, LAURAVIOLI, verbindt Listen Festival opnieuw alle alternatieve muziekstijlen in een aantrekkelijk pakket.
Tiga, Avalon Emerson, Dillinja, Mala, Kirollus, Miss Bashful, MCR-T, Francesco Del Garda B2B Virgina and many more stacked against local legends like Lefto Early Bird, FAISAL, Bibi Seck, Nosedrip, Lolalita & Brennt 'Live', DJ Rino, KŌMA, LAURAVIOLI & nog veel meer.
Listen
Brussel
Clubbing
Listen Festival 2026
