À voir et à faire à Bruxelles

Institutions culturelles accessibles

Bruxelles propose de nombreux musées, attractions et autres institutions culturelles accessibles aux personnes à mobilité réduite. Ascenseurs, accès de plain-pied, toilettes adaptées, fauteuils roulants en prêt, visites adaptées, audioguides, sont disponibles selon les établissements. Le label Access-i permet également de connaître précisément le niveau d’accessibilité d’un site avant sa visite.

Pour une information détaillées sur l’accessibilité de chaque musée, rendez-vous sur le site d’Access-i.

Train World

Train World est une expérience ferroviaire unique qui vous emmène des toutes premières locomotives à vapeur aux trains à grande vitesse flamboyants ! C'est un univers qui fait appel à tous les sens pour appréhender les multiples dimensions du chemin de fer. Une visite à Train World est une sortie active et surprenante. Vous pouvez vous promener parmi les locomotives, prendre place dans des trains centenaires, visiter une maison de chemin de fer et traverser un véritable pont ferroviaire. Vous ferez même l'expérience de la conduite d'un train !

Train World

Musée des Égouts

Au premier abord, on n’y aurait pas pensé… Aller visiter les égouts d’une grande ville ? Mais en y réfléchissant un court instant, on perçoit vite l’intérêt et les apprentissages potentiels ! Cet endroit qu’aujourd’hui on n’imagine pas autrement qu’enfoui… n’a pas toujours existé sous cette forme, loin s’en faut ! C’est au 17e siècle que se met en place à Bruxelles le premier réseau d’égouts ; toutefois celui-ci reste élémentaire et bon nombre de déchets terminent encore leur itinéraire dans le cours d’eau bruxellois, la Senne. Celle-ci charrie détritus et charognes, et déborde régulièrement en temps de pluie, ou s’assèche en été, laissant s’échapper des odeurs peu subtiles… Un grand plan d’assainissement est exécuté dans la seconde moitié du 19e siècle. On décide de voûter la Senne et d’établir de larges boulevards à la place des ruelles insalubres. Durant l’entre-deux-guerres, une deuxième entreprise de détournement et de voûtement du cours d’eau viendra renforcer l’efficacité des premiers travaux. Progressivement, le réseau des égouts va se perfectionner et s’agrandir : comptant 45 km en 1847, on dénombre actuellement 350 km de dédales souterrains, qui recueillent conjointement les eaux pluviales et les eaux usées provenant de l’activité humaine. Aperçu de ce réseau, explications sur son histoire et le travail des hommes qui l’entretiennent, cycle de l’eau, etc. : ce sont là quelques-unes des thématiques qui vous y attendent ! Notez que l’entrée du musée siège dans un des deux « pavillons d’octroi », bâtiments qui matérialisent la perception de la taxe sur tous les biens entrant dans la Ville au 19e siècle.

Musée des Égouts

Kanal Architecture (ex-CIVA)

Kanal Architecture (anciennement CIVA) est un musée dédié à l’architecture, au paysage et aux écosystèmes urbains, abordés de manière transdisciplinaire et en lien étroit avec les enjeux sociaux, culturels et environnementaux actuels. Ses expositions s’appuient sur des collections uniques mises en dialogue avec des regards et des pratiques contemporaines. Tout au long de l’année, professionnels, amateurs et grand public s’y retrouvent pour échanger autour de ces thématiques à travers un programme public riche — expositions, conférences, débats, visites guidées, publications et activités pour enfants — animé par une ambition commune : faire la ville, ensemble. Rendez-vous le 28.11.2026 pour l’ouverture de Kanal Architecture à Kanal, un espace plus vaste et plus central, pensé pour accueillir encore davantage de regards et de conversations autour de la ville de demain.

Kanal Architecture (ex-CIVA)

Choco-Story - The Chocolate Museum

Visite du musée Choco-Story Brussels Tout près de la Grand-Place, Choco-Story Brussels vous plonge dans l’univers du cacao et du chocolat depuis les origines du cacao il y plus de 5000 ans jusqu’à la célèbre praline belge. Vous commencez votre parcours en Amazonie, vous traversez un temple Aztèque avant d’embarquer sur le bateau de Cortès qui a ramené les fèves de cacao en Europe. Vous découvrirez comment le cacao est transformé en chocolat et comment il est sublimé par nos chocolatiers. La visite se termine par la démonstration artisanale de la praline et des dégustations. L'audioguide disponible en 11 langues est compris dans le prix d'entrée. Entrée adulte, sans réduction : 14€ / personne

Choco-Story - The Chocolate Museum

Les Halles de Schaerbeek

Lieu intemporel, Les Halles abritent leur indépendance au cœur de Bruxelles, capitale de l’Europe, dans une structure de métal et de verre datant de 1901 et superbement rénovée. Ses volumes sans équivalent invitent aux fêtes, aux projets hors normes, aux aventures artistiques et humaines : depuis l’origine, les Halles captent et cristallisent les mouvements de fond de l’art et de la société, dans une alliance inédite du savant et du populaire. Elles offrent un espace idéal pour réinventer les formes du spectacle, au-delà de la classique partition entre créateurs d’un côté et spectateurs de l’autre. Bousculant les usages, Les Halles résonnent avec l’envie de participation et d’engagement, égotiste ou collectif, qui caractérise l’époque numérique. Ouvertes aux espoirs et aux bouleversements contemporains, du quartier jusqu’au grand large du monde, elles cherchent à retrouver le meilleur d’une Europe toujours en quête de son destin : l’exploration de passions nouvelles, la raison cherchant l’aventure, la plus grande liberté d’allure. A côté d’une programmation traditionnelle, les Halles développent des temps atypiques sur de grands week-ends et engagent des projets qui sortent du champ strict du spectacle vivant. Les Halles, d’autre part, lancent des productions propres, notamment avec les quatre compagnies associées au lieu.

Les Halles de Schaerbeek

Musée de la BD

Un monde merveilleux où la BD est Reine Attraction incontournable située au cœur de Bruxelles, le musée de la BD met à l'honneur le 9e Art depuis plus de 30 ans. Les expositions permanentes régulièrement renouvelées et un vaste programme d'expositions temporaires amènent les visiteurs à découvrir les innombrables facettes de la bande dessinée. Vos héros de bande dessinée préférés ouvrent la voie vers d'autres aventures, à la rencontre d'un monde dont la créativité n'a aucune limite. De nombreuses planches originales, des documents inédits, des reconstitutions 3D et des jeux sont ainsi rassemblés pour vous permettre de passer un bon moment et ravir tous les amateurs et passionnés du Neuvième Art de tous âges. La durée de la visite est estimée à environ 1 heure 30, que vous pourrez ensuite poursuivre à la Brasserie Horta. Magnifié par un exceptionnel cadre Art Nouveau conçu par Victor Horta, le Musée de la Bande Dessinée est tout autant un hommage aux pionniers qu'un regard sur la BD actuelle.

Musée de la BD

Musée de la Ville de Bruxelles / Maison du Roi

Faisant face à l’Hôtel de Ville gothique, ce magnifique édifice, bâti à la fin du 19e siècle, profite de la démolition de son ancêtre du 16e siècle, qui tombe en ruine, pour le remplacer sous la forme d’une reconstitution néogothique, menée par l’architecte de la Ville Victor Jamaer. Le souci de perfection dans la reconstitution finira par engendrer un bâtiment idéalisé… L’appellation de l’édifice appelle quelques explications et contraint à un voyage dans le passé. Dès le 13e siècle, le site est occupé par une halle au pain, construite en bois — Broodhuis en néerlandais, appellation toujours en vigueur dans la langue de Vondel. Le duc de Brabant, propriétaire des lieux, décide au 15e siècle de remplacer cette halle par un édifice prestigieux, manière pour lui de rappeler son pouvoir en érigeant le bâtiment en vis-à-vis de l’Hôtel de Ville, symbole pour sa part de l’autonomie communale. La désignation de « Maison du Roi » date du règne de Charles-Quint, à la tête de plusieurs royaumes. Au même titre que l’ensemble de la Grand-Place, la Maison du Roi est inscrite au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis 2000. Classée dans son entièreté en 1936, la Maison du Roi est, depuis 2000, inscrite au patrimoine mondial de l’UNESCO avec l’ensemble de la Grand-Place. Ouvert à la fin du 19e siècle, le musée de la Ville balaye la longue histoire bruxelloise, en insistant particulièrement sur les sphères de l’art, de l’artisanat,de l’urbanisme et de l’architecture . À ce dernier titre, une salle entière est dédiée à l’histoire de la réputée statuette du Manneken-Pis, et présente la statue originale du 17e siècle. À quelques pas de là, vous découvrirez la GardeRobe MannekenPis, une sélection de quelques-uns des costumes du ketje, qui en possède près de 1000 ! Billet combiné donnant accès au Musée de la Ville de Bruxelles - Maison du Roi et à la GardeRobe MannekenPis.

Musée de la Ville de Bruxelles / Maison du Roi

musée BELvue

Se présentant comme le musée de la Belgique et de son histoire, mais également comme « centre pour la démocratie », l’établissement bénéficie d’une muséographie complètement remaniée depuis peu. Démocratie, prospérité, solidarité, pluralisme, migrations, langues, Europe : le musée BELvue vous propose de découvrir le pays à travers ces quelques thématiques. L’approche se veut originale, puisque chaque thématique est d’abord explicitée à l’aide de témoignages actuels, et ensuite contextualisée à travers l’histoire. Plus de 200 objets composent une galerie et permettent d’incarner la mémoire matérielle du pays. Vous y croiserez par exemple une lithographie de Magritte, des vases en cristal du Val Saint-Lambert, un costume du carnaval de Binche, ou encore un ballon signé par les Diables Rouges ! Ce bâtiment, affecté initialement à l’usage d’un hôtel, est bâti en 1776 — et ouvert dans le courant de l’année suivante — dans un pôle à vocation touristique, commercial (difficile à s’imaginer aujourd’hui !), et très cosmopolite (l’hôtel Astoria, rue Royale, en demeure le seul témoin actuel). L’établissement recevait essentiellement des touristes, en majorité anglais, mais pas n’importe quels touristes : il s’agit d’une hôtellerie de luxe, avec des clients prestigieux. De style néoclassique, comme l’ensemble de la place Royale, le bâtiment privilégie la sobriété et les proportions harmonieuses. La visite intérieure vous offrira davantage de détails sur le décor. Le Parc de Bruxelles constituait un pôle d’attraction pour les touristes : la promenade mondaine est en effet une occupation de choix. « De midi à une heure, cette promenade devient ordinairement le rendez-vous des étrangers et des gens riches. Cette macédoine de nations qu’on y rencontre égaie quelques heures par jour cet endroit. » Si globalement, les relations du Bellevue avec son illustre voisin — le palais royal — restent bonnes, l’hôtel hébergeant même souvent des invités de marque susceptibles d’une entrevue royale, quelques frictions ont pu apparaître, notamment à cause de la construction de terrasses adjacentes à l’établissement, et donnant une vue magnifique sur les jardins du roi, ce qui n’était pas très au goût de Léopold II… Horaire exceptionnel les jours de vacances scolaires et le jours fériés 9h30 à 17h Le 24/12 et le 31/12 9h30 à 16:00 L'entrée au musée BELvue est gratuite tous les mercredis à partir de 14 heures et le 1er dimanche du mois

musée BELvue

GardeRobe MannekenPis

L’incroyable dressing de Manneken-Pis vous attend au 19 de la rue du Chêne, à deux pas de la célèbre fontaine. Une sélection représentative de plus d’une centaine de costumes est présentée en sept thèmes : géographie, folklore, bienfaisance et associations citoyennes, métiers, personnalités et personnages, sports et stylistes. Ils révèlent la richesse de cette fabuleuse et atypique collection comptant aujourd’hui près de 1.000 pièces ! Les habillages de la sculpture, dont la tradition remonte au 17e siècle, sont un élément toujours bien vivant du folklore bruxellois, et ces habits font partie du patrimoine historique de Bruxelles. Billet combiné donnant accès au Musée de la Ville de Bruxelles - Maison du Roi et à la GardeRobe MannekenPis.

GardeRobe MannekenPis

Frietmuseum Brussels

Frietmuseum Brussels est un musée ludique, didactique et gourmand qui propose un voyage à travers l’histoire, la culture et les traditions de ce mets emblématique de la Belgique. A travers plus de 1600 pièces de collections, des affiches anciennes, des jeux interactifs, des films et des témoignages de frituristes, vous y découvrirez non seulement l'histoire de la pomme de terre mais aussi l'évolution de la frite au fil du temps, ainsi que les secrets de sa cuisson parfaite. Étendue sur trois étages, la visite audioguidée (disponible en 11 langues) débute au Pérou, berceau de la pomme de terre, avant de vous embarquer pour un tour du monde retraçant l’histoire de sa culture en Amérique du Sud et en Europe.

Frietmuseum Brussels

Design Museum Brussels

Le Design Museum Brussels, initié suite à l’acquisition d’une collection privée par l’Atomium, est un lieu dédié au design et à son histoire. Depuis 2015, la collection du musée, the Plastic Design Collection, circonscrit le paysage des plastiques dans le design des années 1950 à nos jours. À côté de cette collection, le musée a ouvert Belgisch Design Belge, un nouvel espace d’exposition permanente consacré au design belge et à son histoire. Enrichi par un programme d’expositions temporaires, le Design Museum Brussels explore également les autres champs de la création en design et ses impacts sur la société et notre vie quotidienne. À travers ses expositions mais aussi ses visites guidées, ses workshops, ses conférences et ses événements, le musée ambitionne de rendre le design compréhensible

Design Museum Brussels

Musée de la Médecine (ULB)

Le Musée de la Médecine s’adresse à tous les passionnés, experts ou simples curieux de la médecine et de la pensée médicale dans l’art, l’histoire et la littérature, de l’Antiquité à nos jours. La proximité avec l’hôpital Erasme permet au Musée de restituer ses objets en radiographies fascinantes, révélant les secrets de leur composition, comme « l’Ecorché » du Dr Auzoux, le nouveau chef-d’œuvre du musée!

Musée de la Médecine (ULB)

Belgian Chocolate Village

Tout proche de la Basilique de Koekelberg, vous trouverez le Belgian Chocolate Village (BCV), hébergé dans l’ancienne chocolaterie et biscuiterie Victoria. Le musée est entièrement dédié au chocolat et met en avant le savoir-faire des chocolatiers belges. Le parcours scénographique explique les différentes étapes de la fabrication du chocolat, et raconte son histoire, ses usages, ses bienfaits, ou encore la diversité du chocolat et les aspects économiques liés au produit. Une magnifique serre tropicale reproduit les conditions de culture du cacao. Grâce au workshop, qui est intégré à la visite du musée, il est possible d’expérimenter le travail des artisans-chocolatiers et de goûter leurs recettes. Certains artisans vous accueille également sur place lors de différents ateliers autour du chocolat (sur réservation seulement). Vous aurez l’occasion de vous relaxer dans un salon Belle-Epoque et de visiter la boutique, qui propose une large gamme de produits en provenance de différents chocolatiers, sans oublier du chocolat bio et des produits de grande qualité, qui mettent surtout en évidence la fève de cacao !

Belgian Chocolate Village

Cinéma Palace

Un nouveau lieu au coeur de Bruxelles alliant films d'auteur, cuisine locale et de saison, et évènements culturels. UN CINÉMA POUR TOUS. Palace souhaite s’adresser à tous les publics, des cinéphiles avertis aux professionnels en passant par ceux qui intègrent une sortie cinéma dans un programme occasionnel complet composé d’un dîner, d’une projection et d’un « dernier » verre. Palace ouvre ses portes à tous les publics qui font vivre le centre-ville, qu’il s’agisse de la population multiculturelle des quartiers Sud, des publics scolaires du bas de la ville ou des acteurs associatifs qui considèrent le cinéma comme une force d’éducation permanente. Et parce que son infrastructure a été entièrement pensée pour accueillir tout le monde sans exception, Palace invite également les personnes à mobilité réduite à vivre la magie du Septième Art sans aucune restriction d’accès.

Cinéma Palace

Musée Art & Histoire (MRAH)

Embarquez pour un fascinant voyage à travers l'art et l'histoire. Venez flâner parmi les momies égyptiennes et les silex préhistoriques, vous promener entre les verres anciens et prendre du recul pour mieux contempler d'impressionnantes tapisseries médiévales. Venez vous immerger dans le monde oriental en croisant des Bouddhas d'Asie et voyager jusqu'à l'autre bout de la terre pour apercevoir une gigantesque statue de l'île de Pâques. La magnifique collection d'Art Nouveau vous attend au bout du voyage. Le Musée Art & Histoire fait partie des Musées royaux d’Art et d’Histoire, appellation qui chapeaute, outre le Musée Art & Histoire, le mim (Musée des Instruments de Musique), la Porte de Hal et les Musées d’Extrême-Orient actuellement fermés. Le Musée Art & Histoire fait partie des Musées royaux d’Art et d’Histoire, appellation qui chapeaute, outre le Musée Art & Histoire, le mim (Musée des Instruments de Musique), la Porte de Hal et les Musées d’Extrême-Orient actuellement fermés.

Musée Art & Histoire (MRAH)

MIM - Musée des instruments de musique (MRAH)

Le monde entier admire la collection du Musée des instruments de musique qui fait partie du groupement des Musées Royaux d’Art et d’Histoire. Ce Musée est campé au cœur des anciens bâtiments Old England, un des plus beaux bâtiments de style Art Nouveau de Bruxelles, datant de 1899. Ce musée est l’un des plus riches au monde : quelques 1.200 instruments y sont exposés. D’intéressantes animations et de nombreux concerts y sont programmés.

MIM - Musée des instruments de musique (MRAH)

SOMA Brussels

SOMA est un hub créatif de 1200 m² dédié aux enfants de 4 à 12 ans. Un lieu vivant et inclusif, ouvert aux écoles, familles, groupes d'amis, associations et entreprises, dont la mission est d’éveiller la créativité à travers le jeu.

SOMA Brussels

Mini-Europe

Toute l’Europe animée en miniature! S’émerveiller! Mini-Europe est un parc où toutes les merveilles de l’Europe s’exposent en miniature. Bonsaïs, bosquets fleuris et arbres-nains offrent un écrin aux 350 monuments minutieusement reproduits à l’échelle 1/25. Des milliers de figurines et des animations plus vraies que nature! Déclenchez l’éruption du Vésuve ou assistez au décollage de la fusée Ariane. Deux heures de promenade, divertissante et instructive, vous font (re)découvrir les 27 pays membres de l’Union européenne et le Royaume Uni, leurs richesses historiques, architecturales et culturelles. Cet établissement est labellisé Brussels Health Safety Label

Mini-Europe

Théâtre Varia

Théâtre et danse contemporains se partagent les saisons des deux salles de ce théâtre qui aime bousculer les idées reçues.

Théâtre Varia

Autoworld

Autoworld est un lieu exceptionnel et unique tant par son architecture que par la collection qu’il abrite et les expositions qui y sont organisées. Le musée est situé dans un prestigieux édifice du Parc du Cinquantenaire, construit en 1880 pour célébrer le 50ème anniversaire de la création du Royaume de Belgique. Plus de 300 véhicules, carrosses et motos de différentes origines retracent l’histoire de l’automobile et illustrent le développement spectaculaire des véhicules sur plus d’un siècle. Les voitures les plus emblématiques de chaque époque permettent également de suivre l’évolution du design automobile du début jusqu’à aujourd’hui. Des zones à thèmes mettent en lumière des aspects spécifiques de cette histoire. La zone « Sport & Compétition » retrace les grandes étapes de la compétition automobile (rallyes et courses) depuis 1906, et la zone « Belgium at Autoworld » rappelle que notre pays fut l’un des principaux fabricants automobiles au début du 20ème siècle. Dans la nouvelle « Media room » des films, vidéos et documents historiques relatent eux aussi cette histoire ainsi que l’évolution automobile depuis les 30 dernières années. Des expositions temporaires sont régulièrement organisées. Plus d’infos et le calendrier des expositions sur : www.autoworld.be

Autoworld

Musée Mode & Dentelle

Le Musée Mode & Dentelle présente ses collections à travers de grandes expositions annuelles. Elles abordent tant la création que la production et l’usage social du vêtement. Ces expositions vous transportent dans des univers aussi variés que captivants. De l’inédit avec Masculinities ou Back Side, de l’historique avec le glamour des années 30 ou les audacieuses seventies ou encore des expositions consacrées à des créateurs de chez nous comme Carine Gilson ou Jean-Paul Lespagnard. En parallèle à ces grandes expositions, le musée propose également : - La Fashion Room, cet espace inédit en Belgique vous permet de comprendre comment un musée enrichit ses collections. Découvrez y des pièces exceptionnelles, hors vitrine, afin d’être au plus proche de celles-ci. - La Chambre des Dentelles présente de remarquables pièces illustrant la finesse, la qualité et la beauté de la dentelle de Bruxelles. Explorez l’histoire de cette étoffe prisée des élites dès le 17e siècle et aujourd’hui disparue. Abrité au cœur de Bruxelles, dans un ensemble de maisons historiques, le Musée Mode & Dentelle conserve quelque 15.000 pièces datant du 16e siècle à nos jours. Il possède les plus importantes collections au monde en ce qui concerne la création et la confection bruxelloises, qu’il vise à replacer dans un contexte belge et international. Ses collections sont les témoins de l’évolution de la mode mais aussi d’une époque, de notre culture, de notre société.

Musée Mode & Dentelle

Art et marges musée

Situé au cœur de Bruxelles, le Art et marges musée est consacré à l’Art brut ou outsider. Sa collection s’est constituée dès le milieu des années 80 auprès d’artistes autodidactes, d’ateliers artistiques pour personnes en situation de handicap mental ou psychologiquement fragilisées. Elle se compose aujourd’hui de plus de 4500 œuvres internationales produites en dehors du circuit établi de l’art contemporain. Ses expositions temporaires mêlent artistes de part et d’autre de la marge, questionnant les frontières de l’art et sa définition-même.

Art et marges musée

War Heritage Institute (Musée Royal de l’Armée)

Plus de dix siècles d’histoire et de techniques militaires sont passés en revue dans ce musée. On y trouve toute la panoplie de guerre, du Moyen Âge à l’époque contemporaine: armures médiévales, armes à feu, avions, blindés contemporains, uniformes et coiffures militaires… Depuis le 1er mai 2017, le Musée royal de l’Armée appartient au War Heritage Institute, la nouvelle institution de référence pour le patrimoine militaire et la mémoire en Belgique.

War Heritage Institute (Musée Royal de l’Armée)

Institut des Sciences naturelles

L'Institut des Sciences Naturelles, un incontournable pour les curieux de nature Ici vous rencontrerez les fameux Iguanodons de Bernissart, T.rex, Triceratops, Diplodocus, et 34 autres espèces dans la plus grande Galerie de Dinosaures d’Europe. Mais ce n’est pas tout ! Redécouvrez aussi notre Terre, grouillante de vie, dans une approche à la fois esthétique, familiale et scientifique de la biodiversité dans la Galerie Planète Vivante . Découvrez notre évolution et le fonctionnement de notre corps dans la Galerie de l’Homme. Remontez le temps dans la Galerie de l’Évolution. Explorez la diversité des espèces urbaines dans BiodiverCITY. Observez des spécimens illustrant l’histoire de l'institut au travers de 14 chapitres symboliques dans 250 ans de Sciences naturelles. Tremblez devant les terreurs des mers du Crétacé dans la Salle des Mosasaures et admirez les magnifiques cristaux de la Salle des Minéraux. Et enfin ne manquez pas les expositions temporaires et toutes les animations du Service éducatif : plus d’informations sur www.naturalsciences.be

Institut des Sciences naturelles

Visites guidées

Inclusives & accessibles

Plusieurs organismes bruxellois s’engagent pour rendre la découverte du patrimoine de la capitale plus inclusive. Des visites guidées adaptées aux handicaps visibles et invisibles permettent à chacun de profiter pleinement de l’expérience, à son rythme et selon ses besoins. Vivez, par exemple, l'architecture bruxelloise sans barrières grâce au projet inclusif Explore+ de Explore.Brussels ! Rejoignez les visites guidées adaptées lors du BANAD Festival et de l'ANTE Festival pour plonger au cœur des joyaux de l'Art nouveau, de l'Art déco et de l'éclectisme du long XIXe siècle. Une occasion unique de découvrir les plus beaux trésors de la capitale lors d'une expérience culturelle accessible à toutes et tous !

Plus d'infos

Restaurants et bars accessibles

De nombreux restaurants et bars à Bruxelles proposent des aménagements facilitant l’accueil des personnes en fauteuil roulant ou ayant des difficultés de mobilité. Pour une sortie sereine, il est conseillé de vérifier en amont l’accès à l’entrée, la largeur des passages, les sanitaires et les éventuelles marches.

L’Annexe, salle de réception du restaurant La Fabbrica, à Tour et Taxis

De 30 à 120 personnes, sur 125 m² et deux niveaux ! L'Annexe accueille 30 à 120 personnes en cocktail, 80 à table et 60 avec une piste de danse. En configuration réunion ou séminaire, elle reçoit 40 personnes avec deux écrans, deux projecteurs, un micro sans fil, un pupitre et le Wi-Fi. Jumelée à La Fabbrica, la capacité monte à 570 personnes en réception debout. L'Annexe, salle événementielle de La Fabbrica, est une salle plus intime, avec sa propre entrée, juste à côté de La Fabbrica Mitoyenne du restaurant, L’Annexe accueille anniversaires, mariages, réunions et toutes les occasions festives, privées ou professionnelles. Au cœur de Tour et Taxis, elle se loue à la demi-journée, à la journée ou en soirée, avec ou sans notre service de catering. La demi-journée de quatre heures est à 423,50 € TVA comprise et la journée complète, de 9h00 à 17h00, à 786,50 € TVA comprise, équipement compris : deux écrans, deux projecteurs, un micro sans fil, un pupitre et le Wi-Fi. Pour une soirée privée à L’Annexe, la location bénéficie d’une remise de 10 % pour toute réservation signée avant le 31 décembre 2026, quelle que soit la date de l’événement. La remise s’applique à L’Annexe louée seule, sur les formules avec catering comme sur les formules boissons seules. L’annexe offre une superficie de 125m2 sur 2 étages. Elle dispose d’un espace bar, d’une cuisine professionnelle ouverte sur une salle élégante et chaleureuse, ainsi que d’une mezzanine pouvant communiquer avec la salle de la Fabbrica. Les 2 espaces peuvent se jumeler ou être utilisés indépendamment. La salle est également équipée de matériel son et lumières. De plus, des installations telles que micro sans fil, écrans, projecteurs et le Wi-Fi sont disponibles lors de la location de la salle. De quoi pouvoir s’adapter à tous les types d’événements. L’Annexe peut accueillir de 30 à 120 personnes en cocktail Cet espace est modulable et possède 80 places assises. Les possibilités de L’Annexe sont diverses et variées : Salle de réunion pour 40 personnes (avec 2 écrans, 2 projecteurs, un micro sans fil et un pupitre) Salle de restaurant pour des lunchs ou dîners privatifs, corporates. Salle de fêtes (corporates ou privées), avec ou sans soirée dansante, avec ou sans service de catering Location sèche (avec bar, cuisine et matériel sono à disposition) pour vos anniversaires, vos mariages ou toutes autres occasions festives L'Annexe dispose de sa propre entrée indépendante, d'un bar et d'une cuisine professionnelle ouverte sur la salle. Elle est équipée de deux écrans, de deux projecteurs, d'un micro sans fil, d'un pupitre, du Wi-Fi ainsi que d'une sonorisation et d'un éclairage réglables. Le minimum est de 30 personnes et la salle se réserve du lundi au samedi, de 9h00 à 4h00 du matin. Mitoyennes, L'Annexe et La Fabbrica peuvent être réunies pour un même événement, jusqu'à 570 personnes en réception debout.

L’Annexe, salle de réception du restaurant La Fabbrica, à Tour et Taxis

L'annexe (par la Fabbrica)

125 m² événementiels avec entrée indépendante à Tour & Taxis Ouverte en 2024 dans le bâtiment historique du Royal Depot, sur le site emblématique de Tour & Taxis, L’Annexe est un espace événementiel de 125 m² réparti sur deux étages. Elle dispose de sa propre entrée, d’un bar et d’une cuisine professionnelle ouverte. Murs de brique, lumière zénithale et ambiance loft : un lieu pensé pour les formats où une grande salle serait disproportionnée. Réunion, présentation, projection, déjeuner d’équipe, dîner privé, anniversaire, réception ou soirée d’entreprise : le lieu accueille 80 personnes en repas assis, 120 en réception debout, 60 en dîner suivi d’une soirée dansante, et 40 en configuration réunion avec deux écrans, deux projecteurs, un micro sans fil et un pupitre. La sonorisation et l’éclairage sont compris dans la location. L’entrée indépendante permet une privatisation réelle, sans passage par le restaurant voisin. La restauration est assurée sur place par la brigade de La Fabbrica, avec plusieurs formules de menus et de boissons, et des options végétariennes, véganes et halal sur demande. Notre chargée de clientèle vous accompagne de la première demande jusqu’au jour de l’événement. Pour les formats plus importants, L’Annexe se combine avec La Fabbrica, située dans le même bâtiment, et l’ensemble dépasse 300 invités. Cette complémentarité permet d’articuler un événement en plusieurs temps : une réunion ou une projection à L’Annexe, suivie d’un cocktail ou d’une soirée festive à La Fabbrica. Le site dispose d’un parking autocars et d’un accès direct depuis les entrées de ville, sans traverser le centre. • Entrée indépendante, privatisation complète • Salle de réunion équipée jusqu’à 40 personnes • All-in (traiteur, bar, son et lumière inclus) • Combinable avec La Fabbrica

Centres de conférences et d'expositions

L'annexe (par la Fabbrica)

Brasserie Horta (Musée de la BD)

Sites historiques

Brasserie Horta (Musée de la BD)

Gare Maritime Food Market

Dix concepts street food abrités au sein de cette impressionnante cathédrale en bois qu'est le bâtiment de la Gare Maritime.

Gare Maritime Food Market

Correspondance

Établissement bistronomique avec des plats classiques comme le waterzooi ou le steak tartare. La carte est pensée dans une démarche locale et de saison pour une expérience gourmande.

Correspondance

Zeyya

Chez Zeyya, nous vous invitons à découvrir les véritables saveurs de la Méditerranée, où des ingrédients frais et de grande qualité s'associent à des goûts audacieux et authentiques. Que ce soit pour un déjeuner décontracté ou une soirée spéciale, notre menu propose une gamme de plats qui reflètent les riches traditions culinaires de la Méditerranée, chacun préparé avec soin et passion. Pour ceux qui recherchent une boisson rafraîchissante ou un moment de détente, le bar du Zeyya est ouvert tous les jours de 12h00 à 23h00 et propose une sélection de cocktails, de vins et de boissons pour accompagner votre repas ou à déguster seul. Pour nos clients professionnels, nous proposons également des options de déjeuner d'affaires conçues pour vous offrir une pause satisfaisante au cours d'une journée bien remplie, en combinant efficacité et bon goût.

Zeyya

Brasserie de l'Expo

La Brasserie de l'Expo est face à Brussels Expo et propose une cuisine authentique de brasserie belgo-française. Réputée pour ses fruits de mer, ses poissons et ses plats classiques, elle offre un cadre élégant au style parisien...

Brasserie de l'Expo

CHUTNEY'S BAR-RESTAURANT

Evénements accessibles

Concerts, spectacles, festivals et autres événements à Bruxelles intègrent progressivement davantage de solutions pour favoriser une participation inclusive. L’accessibilité PMR peut notamment concerner les entrées, les espaces réservés, les sanitaires, la circulation ou encore l’accompagnement sur place. Pour certains grands événements, Access-i fournit des informations vérifiées et précises sur leur niveau d'accessibilité.

Greek & East Mediterranean Traditions

Art Base

Bruxelles

Concert

Greek & East Mediterranean Traditions

Lorenzo Gatto & Friends aux Concerts de Midi

Lorenzo Gatto ouvre la saison des Concerts de Midi avec ses amis dans un programme intitulé "Open Road". Karavan, ce sont Lorenzo Gatto (violon), Julia Kotarba (violoncelle), Natalia Kotarba (violon), Mikko Pablo (violoncelle), Anouchka Scaillet (violon) et Diede Verpoest (alto). En chemin, ils rencontrent des musiciens invités tels que Kaito Winse, Ambi Subramaniam, Simon Leleux, Karim Baggili, Tristan Driessens et Julien Brocal. Embarquez avec Karavan pour un voyage musical unique, entre classiques intemporels et créations originales. Guidés par un manuscrit usé des Quatre Saisons de Vivaldi, les musiciens vous invitent à redécouvrir des fragments oubliés. L’aventure commence. Antonio VIVALDI (1678-1741) Quatre Saisons https://www.youtube.com/watch?v=-tkO-bv9X4c&list=RD-tkO-bv9X4c&start_radio=1

MIM - Musée des instruments de musique (MRAH)

Bruxelles

Concert

Lorenzo Gatto & Friends aux Concerts de Midi

Rencontres Artistiek

Rencontres Artistiek : une journée avec et pour les artistes d’Anderlecht ! Le Service culturel néerlandophone d’Anderlecht et le Centre culturel d’Anderlecht Escale du Nord organisent, le jeudi après-midi 15 octobre, une nouvelle édition des Rencontres Artistiek.

Accueilli au Centre communautaire De Rinck, cet événement annuel réunit les artistes d’Anderlecht dans un moment d’échange, de découverte et de mise en réseau. Après deux éditions couronnées de succès, nous continuons à développer cette journée de formation et de mise en réseau où les créatrices et créateurs se rencontrent, échangent des idées et explorent ensemble de nouvelles voies artistiques. Cette année, le thème Samen · Ensemble est au cœur de l’événement. Comment créons-nous ensemble ? Comment nous renforçons-nous mutuellement ? Comment la collectivité, l’inclusion et la co-création fonctionnent-elles concrètement dans le domaine des arts ? Nous aborderons ces questions au cours d’un programme comprenant des ateliers et workshops. Les Rencontres Artistiek s’adressent à toutes les personnes qui vivent ou travaillent à Anderlecht en tant qu’artistes — qu’elles soient débutantes ou professionnelles, de langue néerlandaise, française ou anglaise. Et oui, parce que : We’re all in this together ! Plus d'infos sur escaledunord.brussels

GC De Rinck

Anderlecht

Cours, Stages et Ateliers

Rencontres Artistiek

Adrien Tyberghein Trio

ODYSSEY explore le croisement des cultures à travers un langage jazz contemporain et ouvert, façonné par de multiples influences – des traditions orales et rythmiques à une écriture inspirée par la musique classique et contemporaine.

Conçu comme un voyage sonore continu, ODYSSEY relie les formes par une attention particulière portée aux transitions, aux textures et au sound design, créant ainsi un parcours plutôt qu'une succession de morceaux. Au cœur du projet, la contrebasse d'Adrien Tyberghein devient un instrument de transformation. Par le jeu à l'archet, le pizzicato et des techniques étendues, elle se déploie à travers différents rôles : rythmique, mélodique, percussif, textural et harmonique, établissant des ponts entre divers langages musicaux. Le trio (contrebasse, piano, batterie) sert d'ancrage, autour duquel se déploient diverses formes et présences. Selon le morceau, des musiciens invités – trompette, percussions, cordes, voix – élargissent le paysage sonore et ouvrent de nouveaux espaces narratifs. À travers ces formes évolutives, ODYSSEY offre une musique en mouvement, ancrée dans l'écoute, l'échange fluide des rôles et la rencontre des cultures et des imaginaires. À travers la musique, elle affirme une forme de tolérance sensible : la coexistence des différences, l'écoute mutuelle et le partage d'expériences.

Adrien Tyberghein - Contere basse, Nathan Péron – piano Bastien Chauvon – batterie & marimba

Le Baixu

Bruxelles

Concert

Adrien Tyberghein Trio

Bai Kamara Jr. (solo)

Auteur-compositeur-interprète sierra-léonais-belge, Bai Kamara Jr. mêle afro-blues, soul et rock dans un univers chaleureux, personnel et profondément ancré dans son héritage africain. Sa voix singulière et son écriture sensible traversent les cultures et les générations. En solo, il présentera son univers et les titres de son futur album Future Street.

Bai Kamara Jr. est un auteur-compositeur-interprète sierra-léonais-belge, connu pour son single funky à succès de 2002 « Downtown Saint-Josse ». Aujourd’hui, il mêle afro-blues, soul et rock pour créer un son riche et envoûtant, ancré dans son héritage africain. Il captive le public par sa voix chaleureuse et singulière ainsi que par une écriture profondément personnelle, forgeant une identité musicale unique, tant en solo qu’avec son groupe, The Voodoo Sniffers. Tout au long de sa carrière, Bai Kamara Jr a partagé la scène avec des artistes de renommée internationale tels que Habib Koité, Cassandra Wilson et Youssou N’Dour, enrichissant encore davantage son parcours musical. Fort de sept albums à son actif, il continue d’évoluer en tant qu’artiste, créant une musique qui résonne à travers les cultures et les générations. Son nouvel album solo ‘Future Street’, dont la sortie est prévue début 2027, offre une expérience sonore immersive, avec de puissants duos aux côtés de Guy Swinnen (The Scabs), Dani Klein (Vaya Con Dios) et Beverly Jo Scott.

Bai Kamara Jr. (solo)

Motown Concerts

Saint-Josse-Ten-Noode

Concert

Bai Kamara Jr. (solo)

Une époque formidable

Théâtre / Avant Première

À travers une succession de tableaux mettant en lumière différentes réalités sociales, la pièce raconte l’histoire d’Alain Victoir Brognac, un homme politique au charisme tranchant et aux propositions radicales. Ce personnage, porteur d’une rhétorique percutante, parvient à séduire les masses et à se hisser en quelques mois de l’anonymat à la tête de l’État. Son ascension fulgurante repose sur des discours populistes, des effets d’annonce spectaculaires, et des propositions à la fois choquantes et audacieuses. En devenant le décisionnaire incontesté du pays, Brognac met en place des réformes brutales : l’écologie disparaît des priorités nationales, les inégalités sociales s’accentuent, les privilèges deviennent la norme, et les aides sociales sont supprimées. Il façonne une société où l’absurde se mêle à l’irréel : des individus apparemment heureux mais dénués de tout sens critique, acceptant sans résistance un monde devenu grotesque. Cette œuvre s’inscrit comme une référence explicite à La Résistible Ascension d’Arturo Ui de Bertolt Brecht. Tout comme Brecht dénonçait, à travers une fable politique, l’émergence du fascisme et l’aveuglement collectif face à la montée d’Hitler, cette pièce s’attache à montrer combien une telle dérive demeure très proche de nous aujourd’hui. Car si Brecht voyait dans son temps les signes d’un basculement dramatique, nous constatons aujourd’hui, avec une inquiétante familiarité, que l’Histoire ne cesse de se répéter — lorsque les garde-fous démocratiques s’effritent et que le peuple, séduit par des promesses simplistes, se détourne de sa vigilance. Une coprésentation du Théâtre CréaNova au Jacques Franck > Jeudi 15 octobre I 20h > 75 min > 12 € : étudiant.e.s et demandeur.euses d'emploi > 16 € : prix conseillé > 18 € : prix de soutien Nous acceptons aussi les Art.27 sur place ou réservation par mail/téléphone (pas de réservation en ligne)

Centre Culturel Jacques Franck

Saint-Gilles

Théâtre

Une époque formidable

[Finissage] Exposition "OBJETS FUTURS"

Qui a déjà imaginé investir les murs d’un bâtiment ? Depuis le 28 mai, dans le cadre du programme Hors les Murs, nous vous avons invité à découvrir une installation éphémère et unique directement sur la façade du Recyclart. À partir de souvenirs, matériaux et de gestes partagés, l’œuvre vivante prend forme, et nous invite à nous questionner : si je devais ne garder qu’un seul objet pour le transmettre, lequel choisirais-je ? Réalisée en co-création avec des habitant·es de Molenbeek et l’artiste Fareed Aziz, cette création collective nous plonge dans un récit sensible, poétique et accessible. Le 15 octobre, le finissage sera l’occasion de se retrouver une dernière fois autour de l’œuvre, de revenir sur les histoires qui l’ont nourries et de célébrer ensemble ce qui a été créé et partagé. Avant de disparaître de la façade, l’œuvre nous invite une dernière fois à regarder, à écouter et à nous demander : qu’est-ce que nous voulons laisser derrière nous ? Finissage | 15.10.2026 | 17:30-20:30 Recyclart | Rue de Manchester 13-15, 1080 Molenbeek Gratuit et accessible à tous·tes Inscription | https://shorturl.at/Ptcb1

> Par Fareed Aziz, Eline Zeevat, Susanna Ingignoli, Omar Abhar, Daphna Krygier, Camille Poncelet & FACE B > En collaboration avec Recyclart, La Porte Verte, Alexandra Grossman, Béatrice Meunier, Cassandre Cantillon & Lewis Coke, L’Atelier des Tropiques asbl > Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles > Graphic design par Annachiara Terronne & Vic Sadot

Recyclart

Molenbeek-Saint-Jean

Divers

[Finissage] Exposition "OBJETS FUTURS"

The Brussels Climate Week Conference 2026

Tour & Taxis

Bruxelles

Meeting

The Brussels Climate Week Conference 2026

Variations sur les passions humaines

Si des êtres venant du point le plus lointain du système solaire débarquaient sur notre planète, comment feraient-ils pour entrer en contact avec nous ? La Cie Mossoux-Bonté nous entraîne dans une scène-fiction où cinq visiteurs tentent de s’humaniser.

De quel langage useraient-ils, de quels signes, de quels outils de communication ? Qu’éprouveraient-ils devant nos pulsions irrésistibles ? Devant nos incohérences, nos obsessions ? Souhaiteraient-ils nous ressembler ? Ces cinq « visiteurs » tentent la rencontre en s’inspirant de nos comportements, en les fantasmant et en se les jouant légers, parfois ludiques, souvent complexes, à la fois déchaînés et retenus. Et c’est quand ils commencent vraiment à nous ressembler que leur étrangeté devient inquiétante, leur mimétisme devenant un grand charivari d’affects. Notre époque est instable et menaçante. Nous sommes plus que jamais ballottés dans une lutte de tous contre tous qu’arbitre le pervertissement de la réalité. Obsessions identitaires, rapports de force, prédations, dénis, narcissisme complètent le tableau. Dans ce climat délétère, comment trouver une pertinence d’être ? En posant la question à travers une fantasmagorie troublante qui ne laisse jamais la scène tranquille, ces Variations mettent en jeu le rapport à l’autre tel qu’il paraît se présenter aujourd’hui par un travail sur le décalage du mouvement et des attitudes, et afin d’y glisser une parole impertinente et libre. En co-présentation avec Charleroi danse

Une production de la Compagnie Mossoux-Bonté En coproduction avec le Théâtre Les Tanneurs, Charleroi danse – Centre chorégraphique de Wallonie-Bruxelles, Central La Louvière et Escher Theater – Esch-sur-Alzette Avec le soutien du Taxshelter.be, ING, du Tax-Shelter du Gouvernement fédéral belge, de la Fédération Wallonie-Bruxelles, service de la danse et de Wallonie-Bruxelles International

Théâtre Les Tanneurs

Bruxelles

Théâtre

Variations sur les passions humaines

Les Justes

On peut résumer Les Justes en écrivant que c’est un groupe de socialistes révolutionnaires qui préparent un attentat en février 1905 à Moscou dans l’idée d’assassiner le tyran. On peut aussi raconter l’histoire d’un groupe de jeunes gens qui choisissent la révolte pour donner une chance à la vie. C’est cette version-là que Jean-Baptiste Delcourt défend dans sa mise en scène de l’œuvre d’Albert Camus reprise cette saison, après le succès rencontré à la création du spectacle. Dirigeant ses comédien·nes comme si iels se “débattaient pour la vie”, il poursuit son exploration politique et sensible de grands textes exigeants. La mise en scène nous met face aux limites morales de l’action révolutionnaire, aussi justes les causes soient-elles. Au moment de jeter la bombe sur la voiture du Duc, Kaliayev aperçoit des enfants dans la calèche. Que faire ? Le texte de Camus est philosophiquement suspendu à ce choix, nous renvoyant à la question de la démocratie, du commun, de la radicalité du geste. Cette tension entre révolte et amour, justice et radicalité, Jean-Baptiste Delcourt l’explore avec sept jeunes comédien·nes, pour proposer une chambre d’échos et de réflexions à notre actualité ultra violente. Se concentrant méthodiquement sur les préparatifs de l’attentat et ses conséquences, le metteur en scène propose de démonter les récits fantasmés, pour faire émerger la notion de responsabilité face à nos choix, mais aussi la possibilité d’un renouveau.

texte Albert Camus jeu Alice Borgers, Anne Claire, Jimony Ekila, Egon Di Mateo, Émile Falk, Adrien Letartre, Bogdan Zamfir adaptation et mise en scène Jean-Baptiste Delcourt assistanat à la mise en scène Camille Malnory scénographie Matthieu Delcourt costumes Micha Morasse création lumière Renaud Ceulemans création son Marc Doutrepont régie générale Eric Degauquier

Théâtre des Martyrs

Bruxelles

Théâtre

Les Justes

Letterketjes

Bibliotheek Anderlecht

Anderlecht

Divers

Letterketjes

1576-1578 - Bruxelles, entre dialogue et confrontation

Il y a 450 ans, Bruxelles est au cœur de la tempête lors de la révolte contre Philippe II. Pendant 18 mois (09/1576 – 02/1578, l’Hôtel de Ville fut le centre politique des Pays-Bas. Les États généraux y gouvernent le pays et les tentatives s’y multiplient pour trouver une solution aux conflits exacerbés par les extrémistes politiques ou religieux, en privilégiant le dialogue et la réconciliation.

Il y a quatre cent cinquante ans, la ville de Bruxelles se retrouva au cœur de la tempête lors de la révolte contre le roi d’Espagne Philippe II. Pendant dix-huit mois, entre septembre 1576 et février 1578, l’Hôtel de Ville de Bruxelles fut le centre politique des Pays-Bas. À partir de là, les États généraux gouvernent le pays et les tentatives se multiplient pour trouver une solution aux conflits exacerbés par les extrémistes de tous types, qu'ils soient d'ordre politique ou religieux, en privilégiant le dialogue et la réconciliation. Dans ce livre richement illustré, les historiens Roel Jacobs et Jean-Jacques De Gheyndt donnent vie à un moment crucial, mais souvent négligé, de l’histoire. Ils mettent en avant les rôles d’acteurs clés tels que Guillaume d’Orange, son conseiller Marnix de Saint-Aldegonde et le jeune archiduc Matthias, tout en mettant en lumière l'influence exercée sur les événements par une bourgeoisie bruxelloise fortement mobilisée. La Pacification de Gand de 1578 est un moment crucial de cette histoire car elle marque la première grande tentative de réconciliation dans la lutte contre Philippe II. Le traité, signé à l’Hôtel de Ville de Gand, mais ratifié à l’Hôtel de Ville de Bruxelles, unifie les Pays-Bas habsbourgeois contre les soldats espagnols et ouvre à la voie à une liberté de conscience temporaire. C’est le début de Bruxelles en tant que pôle de réconciliation politique. "1576-1578" propose bien plus qu'une simple reconstitution historique du passé. Ce livre examine comment le combat pour la liberté de pensée et l'autodétermination au XVIe siècle a établi les fondements de la démocratie contemporaine et comment ces principes ont été réexaminés au XIXe siècle, notamment par des bourgmestres tels que Charles Buls. L'Hôtel de Ville de Bruxelles reste-t-il toujours un « lieu de mémoire » pour la politique de réconciliation en Europe aujourd'hui ? Un travail indispensable pour quiconque souhaite mieux comprendre les racines complexes de Bruxelles et des anciens Pays-Bas.

* Roel JACOBS, historien de Bruxelles et co-auteur du livre "1576-1578 - Bruxelles, entre dialogue et confrontation" * Jean-Jacques DE GHEYNDT, président du Cercle d'Histoire de Bruxelles et co-auteur du livre "1576-1578" * Remco SLEIDERINCK, professeur à l'U.Antwerpen, spécialiste de la littérature néerlandaise avant 1800 * David VERGAUWEN, Directeur du Centre de documentation maçonnique

Cercle d'Histoire de Bruxelles

Bruxelles

Conférences et congrès

1576-1578 - Bruxelles, entre dialogue et confrontation

The Juice Summit 2026

The Egg

Anderlecht

Meeting

The Juice Summit 2026

Boekvoorstelling Geëmailleerd België - Jan De Plus

Gemeentelijke Openbare Bibliotheek Koekelberg

Koekelberg

Conférences et congrès

Boekvoorstelling Geëmailleerd België - Jan De Plus

Made in France

Théâtre De Samuel Valensi et Paul-Éloi Forget Molière 2026 – 3 nominations

Après des mois joué à guichets fermés à Paris, le nouveau spectacle des créateurs de Coupures arrive à Bruxelles et a des allures de vaudeville féroce. Menée tambour battant par cinq comédiens vitaminés, cette satire mordante d’un monde industriel à la dérive plonge dans les coulisses de la délocalisation d’une usine et raconte le combat d’hommes et de femmes prêts à tout pour sauver l’industrie française… enfin… à tout, sauf à faire quelque chose. D’une drôlerie redoutable, Made in France est aussi enlevé qu’instructif.

TEXTE ET MISE EN SCÈNE Samuel Valensi et Paul-Éloi Forget AVEC June Assal, Valérie Moinet, Bertrand Saunier ou Stefan Godin ou Michel Derville, Thomas Rio ou Brice Borg, Samuel Valensi, et Mélanie Centenero ou Chloé Denis à la batterie SCÉNOGRAPHIE Bastien Forestier et Sandrine Lamblin PRODUCTION La Poursuite du Bleu, Margaux Gregoir, JUMO Production

Wolubilis, pôle culturel de Woluwe-Saint-Lambert

Woluwe-Saint-Lambert

Théâtre

Made in France

Isakos/Ikaf Congress 2026

SQUARE Brussels Meeting Centre

Bruxelles

Meeting

Isakos/Ikaf Congress 2026

Qui veut garder des millions ? | Céline Estenne & Joana B. Polge

Synopsis ⋆˚✿˖° ♡ ‧₊˚ ⋅ ౨ৎ ‧₊ .ᐟ Vous voulez être riche ? Facile : héritez ! Depuis des décennies l’héritage creuse toujours plus les inégalités sociales. Aujourd’hui il est l’axe central autour duquel se dessine le destin social de tout un chacun. Pour mieux comprendre ce qui se trame dans les salons cossus et pourquoi l’argent ne circule pas, Céline Estenne et Joana B Polge ont interviewé celles et ceux qui détiennent toujours plus : les héritièr·es ! Qui veut garder des millions ? vous fait pénétrer dans l’intimité de celles et ceux qui sont riches depuis leur naissance. Mêlant humour décalé, magie et chansons, Qui veut garder des millions ? aborde sans détour la question de l’héritage et offre des clés pour décrypter, un espace pour en parler… et des refrains à chanter en manif’.

La Balsamine

Schaerbeek

Théâtre

Qui veut garder des millions ? | Céline Estenne & Joana B. Polge

L'Éveil du printemps

De David Paquet par Ilyas Mettioui « Même la nuit la plus sombre regorge de lumière, pour qui se donne la peine de la chercher. » Britney Spears Leur jeunesse n’a d’égal que leur désir d’être et d’aimer : Moritz, Wendla, Melchior, Ilse, Otto et Martha sont à l’âge où naissent les pulsions. Secoués par des montées de sève qui parfois les dépassent, ils cherchent à comprendre sincèrement leurs désirs dans un monde qui s’évertue à les banaliser, et où les adultes sont eux-mêmes aux prises avec des libidos chaotiques. Leurs fantasmes peuvent-ils être criés au micro de la radio étudiante ? Assumés en plein jour ? De la répression d’hier à la surstimulation de notre ère bavarde, l’éclosion de la sexualité est-elle moins taboue ? L’auteur québécois David Paquet signe ici une libre adaptation de la pièce de Frank Wedekind (1906). Avec son humour vorace et ses personnages éblouissants, il extirpe la sève des grands thèmes de L’Éveil du printemps : sexualité et interdit, domestication et liberté, afin d’en faire éclore de tout nouveaux bourgeons. Ilyas Mettioui (Ouragan, Écume, Hofstade…), très bien entouré, notamment de la chorégraphe Bérengère Bodin, signe sa première mise en scène au Poche. « Je pense que la puberté, ça mérite une médaille. Notre nez a dix-sept ans ; nos oreilles en ont huit ; nos sourcils, douze : on ressemble à Monsieur Patate. Nos bras pis nos jambes sont pas de la même longueur : quand on marche, on a l’air d’un Ficello. Et pourtant, on marche la tête haute. » Texte David Paquet librement inspiré de l’œuvre de Frank Wedekind | Paru aux Editions Leméac (2024) | Mise en scène Ilyas Mettioui | Assistanat à la mise en scène Marie Glichitch | Chorégraphie Bérengère Bodin | Dramaturgie Judith Ciselet | Avec Boykid, Didier Colfs, Monia Douieb, Benjamin Gisaro/Tyssia Anuset (en alternance), Amine Hamidou, Lara Heine, Alice Johny Valinducq, Elisa Wéry | Création sonore Antonin Simon | Scénographie Cédric Martin | Costumes Samia Bouhjar | Lumières Hugues Girard. Une création du Boréal avec la coproduction du Théâtre de Poche, du Théâtre de l’Ancre, de La Coop asbl et Shelter Prod. Avec le soutien de la COCOF (Fonds d’Acteurs), de Wallonie-Bruxelles International, de taxshelter.be, ING et du Tax Shelter du gouvernement fédéral belge.

Leur jeunesse n’a d’égal que leur désir d’être et d’aimer : Moritz, Wendla, Melchior, Ilse, Otto et Martha sont à l’âge où naissent les pulsions. Secoués par des montées de sève qui parfois les dépassent, ils cherchent à comprendre sincèrement leurs désirs dans un monde qui s’évertue à les banaliser, et où les adultes sont eux-mêmes aux prises avec des libidos chaotiques.

Théâtre de Poche

Bruxelles

Théâtre

L'Éveil du printemps

Africa Legacy - Berceau de l'Art

Africa Legacy – Berceau de l’Art célèbre l’Afrique comme berceau de la création artistique mondiale. De l’art classique aux expressions contemporaines, l’exposition révèle la puissance, la richesse et l’influence d’un héritage qui traverse les siècles, inspire les générations et continue de façonner les imaginaires du monde.

Sous le commissariat de Didier Claes, Africa Legacy réunit à Bruxelles plus de 250 œuvres classiques et contemporaines issues de collections privées et institutionnelles. Présentée à l’Espace Vanderborght avec le soutien de la Ville de Bruxelles et du Centre Culturel Congolais, l’exposition propose un parcours immersif à travers les époques, révélant la continuité des formes, des symboles et des imaginaires africains. De l’art classique aux créations contemporaines, le visiteur découvre un continent en mouvement, dont les cultures visuelles n’ont cessé de nourrir, d’inspirer et de transformer l’histoire mondiale de l’art. Africa Legacy invite avant tout à regarder, à ressentir et à se laisser toucher par la beauté des œuvres, tout en affirmant la place essentielle de l’Afrique dans l’histoire universelle de la création artistique.

Didier Claes, Commissaire de l'exposition En collaboration avec le Centre Culturel Congolais et La Ville de Bruxelles

Espace Vanderborght

Bruxelles

Expositions

Africa Legacy - Berceau de l'Art

Uitgesloten?Uitgesproken!

deLink

Bruxelles

Conférences et congrès

Uitgesloten?Uitgesproken!

Brussels Oktoberfest 2026

Brussels Oktoberfest fait revivre l’authentique esprit bavarois au cœur de l’Europe. Du 14 au 24 octobre 2026, l’emblématique Parc du Cinquantenaire accueillera une célébration immersive des traditions, de la gastronomie, de la musique et de l’hospitalité bavaroises. Une expérience culturelle unique où l’hospitalité belge rencontre l’atmosphère légendaire de l’Oktoberfest.

Brussels Oktoberfest fait revivre l’authentique esprit bavarois au cœur de l’Europe. Du 14 au 24 octobre 2026, le Parc du Cinquantenaire se transformera en un véritable village bavarois, accueillant les visiteurs pour une expérience immersive mêlant traditions, musique, gastronomie et convivialité. Avec ses longues tables conviviales, ses animations, sa cuisine traditionnelle et son ambiance festive légendaire, l’événement offre une occasion unique de découvrir l’univers de l’Oktoberfest sans quitter Bruxelles. Réunissant visiteurs belges et internationaux, Brussels Oktoberfest est bien plus qu’un festival : c’est une expérience culturelle où la tradition bavaroise rencontre l’hospitalité belge, créant des moments de partage et de célébration inoubliables.

Esplanade du Cinquantenaire

Bruxelles

Festival

Brussels Oktoberfest 2026

Sobran

Au rythme de la cumbia, cinq danseuses célèbrent les disparu·es dans un élan de joie, de rage et de résistance collective.

« Le diable est tout ce qui n’est pas Dieu, tout ce qui agite le corps : le blues, le chant llanero, le rock, le jazz, le yaraví, la bomba, la cumbia, le reggaeton, la salsa — tout ce qui est déchaîné, le noir et l’indien, le cholo, ce qui réveille la mélodie souterraine, c’est-à-dire ce qu’il y a de séditieux à l’intérieur […] c’est là que se trouve la nouvelle écoute qui libérera notre corps de l’empire de la beauté, c’est-à-dire ce qui nous offrira une pensée nouvelle. » Mónica Ojeda – Chamanes électriques à la fête du Soleil Porté par les rythmes diaboliques de la cumbia, SOBRAN est un rituel de réparation qui mêle deuil et joie. Cinq danseuses ravivent en elles la mémoire des disparu·es. En écho avec les mères-chercheuses latino-américaines, elles défient l'oubli par la danse, les cris-tonnerre, les chants de joie. Elles font voler en éclat les frontières, elles font corps ; un coup porté à l'impunité, un élan de plaisir face à la violence et partout, sans relâche, un appel au soulèvement. SOBRAN est un souffle déchainé pour le droit de savoir.

Conception et mise en scène · Julia Farber Data | Co-création et performance · Florencia Papaleo, Paz Moreno, Lola Vera, Florencia Martina, Julia Farber Data | Création lumière · Quentin Maes | Son · Clelia Patrono | Scénographie · Quentin Maes, Angela Rabaglio | Costumes · Emmanuel Cortés | Regard extérieur · Álienor H.

Théâtre de la Vie

Saint-Josse-Ten-Noode

Spectacle

Sobran

HENRI VAILLANT - Claudio Stassi rétrospective

CLAUDIO STASSI à Bruxelles — Une exposition pour tous les amateurs de belles voitures de compétition et d'originaux dont des illustrations à vous couper le souffle.

CLAUDIO STASSI À BRUXELLES — UNE EXPOSITION POUR LES AMATEURS DE BELLES VOITURES DE COMPÉTITION ET D’ORIGINAUX Pour leur rentrée d’octobre, la Galerie Passerelle Louise et Créabulles ont le plaisir d’accueillir l’auteur barcelonais d’adoption Claudio STASSI, dessinateur de la série HENRI VAILLANT consacrée au père de Michel Vaillant le héros de la mythique saga éponyme. Une rencontre privilégiée avec l’univers graphique d’un auteur au trait élégant, expressif et profondément personnel qui sera l’occasion de découvrir une sélection de planches et d’illustrations originales d’Henri Vaillant et de la jeune pilote de moto Julie Wood mais aussi de nombreuses pièces issues d’autres albums de l’auteur, notamment Brancaccio chronique d’une mafia ordinaire, C’est pour ça que je m’appelle Giovanni, Pour la vie, Stern Gang, Rosario. Amateurs, passionnés et collectionneurs, rendez-vous au vernissage le 8 octobre ! Nous espérons vous accueillir nombreux et aurons le plaisir de recevoir Claudio STASSI en dédicace lors de sa séance programmée le 9 octobre 2026 (inscriptions débutant au vernissage du 8 octobre à partir de 18h00, la priorité étant donnée aux acquéreurs d'une œuvre exposée à la Galerie Passerelle Louise ou sur place le jour même selon les disponibilités). Album avec ex-libris à acheter à la galerie le jour de la dédicace. Les œuvres seront également visibles sur le site de Créabulles à compter du 9 octobre 2026. Exposition Claudio Stassi du 9 au 24 octobre 2026 Vernissage le 8 octobre 2026 de 18h00 à 20h00 Galerie Passerelle Louise - Créabulles 34 rue Dejoncker - 1060 Bruxelles Métro Louise + Trams 8, 92, 93 (arrêts Louise ou Stéphanie) Parking Louise Village (32 rue Dejoncker)

Claudio Stassi (dessinateur) et Créabulles (organisateur)

Galerie Passerelle Louise

Saint-Gilles

Expositions

HENRI VAILLANT - Claudio Stassi rétrospective

Ne m'appelez pas camarade

À travers l’histoire du communisme en Europe de l’Est, NE M’APPELEZ PAS CAMARADE explore les questions de l'identité et de l’intime politique avec humour, tendresse, et beaucoup de générosité.

Une silhouette en tutu attend son public, prête à leur danser ce qu’elle prépare depuis longtemps : un solo du Lac des cygnes. Prête à tout donner. De fil en aiguille, elle partage : un détail, une anecdote familiale, un pan de l’histoire ou une définition qui lui semblent indispensables à la compréhension de son œuvre. Dans sa première création, Yentl Rousseau-Piot, artiste belgo-hongroise, retrace l’histoire du communisme en Europe de l’Est et questionne l’impact qu’il a eu sur les générations futures. NE M’APPELEZ PAS CAMARADE explore les questions de l'identité et de l’intime politique avec humour, tendresse, et beaucoup de générosité.

Les Riches-Claires

Bruxelles

Théâtre

Ne m'appelez pas camarade

"Révéler" - une exposition d'Elisa Tiziana et la Girouette brode

Deux artistes, deux univers, une même invitation à regarder autrement. L’une dessine les présences discrètes du vivant observées dans la Forêt de Soignes ; l’autre brode sur des photographies anciennes et fait surgir de nouvelles histoires. Une exposition sensible entre mémoire, nature et imaginaire, pour ralentir et prêter attention à ce qui échappe au premier regard.

Deux univers, deux regards, deux façons de créer… et une même envie : révéler ce qui, souvent, échappe au premier regard. Dans cette exposition en duo, deux univers se rencontrent autour d’un même geste : porter attention. À travers le dessin, l’une donne forme aux présences discrètes du vivant, observées au fil de ses promenades dans la Forêt de Soignes . À travers la broderie sur photographies anciennes, l’autre fait surgir de nouvelles histoires à partir de traces du passé. Photographies, fils et illustrations se répondent pour inviter à ralentir, à regarder autrement et à prêter attention à ce qui pourrait passer inaperçu. Révéler, c’est faire émerger une présence, une émotion, une histoire. C’est aussi prendre le temps de voir. Vernissage : vendredi 9 octobre à partir de 18h30 Où ? Galerie l'Estampille, rue de Pavie, 75 - 1000 Bruxelles Horaires : du mercredi au samedi, de 14h30 à 19h

Elisa Tiziana (illustratrice); Julie Vandenborre, alias "La Girouette brode" (brodeuse)

L'estampille ASBL

Bruxelles

Expositions

"Révéler" - une exposition d'Elisa Tiziana et la Girouette brode

Alexandros Michailidis

Les espaces verts

Accès PMR

En manque de vert et de calme ? Brussels Gardens vous dévoile la richesse et la diversité des parcs et des bois de la capitale ! Le site répertorie notamment les espaces verts qui ont développé des accès pour les personnes à mobilité réduite.

Plus d'infos