Yndling
Dream pop envoûtante où shoegaze et trip-hop se fondent dans un univers aussi cinématographique qu'intime
Botanique
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
Yndling
OVERMONO (LIVE)
Les frères gallois présentent leur deuxième album, « Pure Devotion »
Après la sortie de leur deuxième album « Pure Devotion » début août, OVERMONO entame sa tournée mondiale éponyme ! Le dimanche 15 novembre, le duo formé par les frères Tom et Ed Russell, avec leur invité spécial Blawan, mettra le feu à l’Ancienne Belgique à Bruxelles avec ce nouveau chapitre créatif, ainsi que leurs morceaux les plus connus. Salués pour leur énergie, leur innovation et l’impact immersif de leurs performances, les frères Russell captivent public et critique à chaque apparition. En Belgique, ils ont déjà offert des moments de communion intense, notamment dans une Ancienne Belgique comble, à Rock Werchter et au Dour Festival. Leur premier album ‘Good Lies’, acclamé par la critique et porté par des titres phares comme “So U Kno” et “Blow Out”, ainsi que leurs collaborations avec Joy Orbison, Fred again.., Lil Yachty et Kwengface, ont positionné Overmono parmi les figures majeures de la scène électronique britannique contemporaine. Le duo gallois repousse encore les limites de son univers sonore avec son deuxième album. ‘Pure Devotion’ est la déclaration musicale la plus ambitieuse d’Overmono à ce jour ; un projet appelé à confirmer leur statut de groupe phare de la scène dance de cette décennie. L’album célèbre l’humanité de la musique à une époque marquée par une artificialité croissante, privilégiant l’émotion à la désensibilisation et le savoir faire face à la seule efficacité. Les morceaux de ‘Pure Devotion’ accompagneront sans aucun doute des moments d’euphorie collective lors des performances live d’Overmono tout au long de l’année 2026 et au delà.
Blawan (special guest)
Ancienne Belgique
Bruxelles
Concert
OVERMONO (LIVE)
Sunday Morning concert: Daimon (Eric Thielemans & Jozef Dumoulin)
Un voyage fascinant aux confins de la composition et de l’improvisation
Jozef Dumoulin et Eric Thielemans présentent DAIMON DAIMON marque la première collaboration discographique en duo de deux figures majeures de la scène belge du jazz, de l’improvisation et de la musique expérimentale. Le pianiste et architecte électronique Jozef Dumoulin et le batteur-percussionniste Eric Thielemans partagent plus de vingt-cinq ans de complicité musicale, mais n’avaient encore jamais enregistré ensemble. Ce qui n’était au départ qu’une session de deux jours dans un studio anversois s’est transformé en un document musical d’une rare intensité. Sans plan préétabli, les deux musiciens ont exploré ce qui les anime encore aujourd’hui : écouter, expérimenter et repousser les limites de leur pratique musicale. Leurs échanges sur la musique, la liberté artistique et la place de l’improvisation dans un paysage de plus en plus commercial ont fait partie intégrante du processus, au même titre que leur jeu d’ensemble. Le résultat ? Un univers sonore fascinant, où la répétition, la transformation progressive et les subtils déplacements rythmiques occupent une place centrale. Les compositions se déploient lentement et invitent à une écoute immersive, où le temps semble suspendu et où le son change constamment de forme. Le titre DAIMON évoque cette zone crépusculaire entre lumière et obscurité, cet espace où la musique échappe à toute classification stylistique claire. L’album célèbre l’ambiguïté, la nuance et l’inconnu, révélant deux musiciens qui, avec beaucoup d’attention et de confiance mutuelle, créent leur propre univers. Formation : Jozef Dumoulin - piano, claviers, électronique Eric Thielemans - batterie, percussions
Ancienne Belgique
Bruxelles
Concert
Sunday Morning concert: Daimon (Eric Thielemans & Jozef Dumoulin)
KETCLUB: JEN
La guitariste de Pommelien Thijs présente son premier album
C’est déjà la deuxième fois que l’AB participe à la Kunstendag voor Kinderen (la journée des arts pour les enfants). Pour l’occasion, nous organisons un KETCLUB* avec JEN, le projet pop-rock de Jente Neels, 24 ans. JEN n’est pas une inconnue. Jente Neels a notamment accompagné Sylvie Kreusch et est la guitariste attitrée de Pommelien Thijs. Avec JEN, elle opte résolument pour sa propre musique et son propre univers. Grâce à un son rafraîchissant, porté par des guitares puissantes et des refrains accrocheurs, elle se forge rapidement une réputation sur la scène pop belge. Depuis la sortie de son premier single en octobre 2024, tout va très vite : JEN a donné ses propres concerts en Belgique et à l’étranger et a assuré la première partie, entre autres, de Pommelien Thijs, Compact Disk Dummies, Sylvie Kreusch et même de la pop star britannique Lola Young. En live, le groupe s’impose lors de concerts énergiques et sur la scène de divers festivals, dont le Suikerrock, le Beach Festival, le Crammerock, le Moen Feest et le Zeverrock. Les singles de JEN passent aussi régulièrement sur les ondes de StuBru, Radio Willy et Radio 1. Son premier album très attendu paraîtra fin 2026. Pour célébrer cette sortie, JEN donnera deux concerts à l’AB Club : un en soirée pour un public adulte et un KETCLUB l’après-midi pour les jeunes amateurs de pop et leurs parents. Ne manquez pas cette occasion de découvrir l’un des nouveaux talents pop les plus prometteurs du moment dans le cadre intimiste de l’AB Club ! *Qu’est-ce que le KETCLUB ? KETCLUB, c’est un vrai concert, mais adapté aux enfants. Les artistes jouent un set plus court (max. 45’) à un volume plus faible, pour protéger les petites oreilles sensibles. Une sortie unique dans un cadre cool et chaleureux. Règles du jeu Avec un ticket KETCLUB payant, les adultes peuvent assister au concert accompagnés de maximum 2 enfants. Les jeunes de 12 à 18 ans peuvent assister seuls au concert, mais doivent acheter leur place (avec ou sans leurs parents). Les adultes non accompagnés d’un enfant ne peuvent pas acheter de billet pour ce concert.
Ancienne Belgique
Bruxelles
Concert
KETCLUB: JEN
SOWETO GOSPEL CHOIR
SOWETO GOSPEL CHOIR – JOY
UNE CÉLÉBRATION MUSICALE DE L'HARMONIE, DE LA LIBERTÉ ET D'UN ESPOIR INDÉFECTIBLE
Triple lauréat d'un Grammy® Award, le Soweto Gospel Choir est fier de présenter JOY, un nouveau spectacle captivant qui célèbre l'esprit de l'Afrique du Sud à travers la musique, la danse et une foi inébranlable.
JOY rend hommage à l'héritage durable de Nelson Mandela, en mettant à l'honneur les chants et hymnes de sa lutte pour la liberté, accompagnés d'harmonies gospel saisissantes et de grands classiques contemporains. Le public est entraîné dans un voyage puissant et exaltant: des chants de liberté sud-africains aux spirituals envoûtants, en passant par les tubes emblématiques de Miriam Makeba, Hugh Masekela, Sam Cooke et Leonard Cohen.
Créé pour partager avec le monde entier le pouvoir inspirant de la musique gospel sud-africaine, le Soweto Gospel Choir s'est forgé une renommée internationale grâce à ses harmonies rayonnantes, son énergie contagieuse et ses interprétations authentiques. La chorale continue de recevoir des standing ovations, des prix prestigieux et des critiques dithyrambiques dans des théâtres et des salles de concert du monde entier.
Avec JOY, le Soweto Gospel Choir, plusieurs fois récompensé aux Grammy® et aux Emmy Awards®, revient en force pour célébrer des chants de liberté sud-africains, des spirituals traditionnels et des classiques intemporels qui feront se lever le public et lui remonteront le moral.
Tickets en vente à partir du vendredi 03 avril à 10h
Cirque Royal
Bruxelles
Concert
SOWETO GOSPEL CHOIR
Coke Studio Sessions: JEN
Sortie du premier album d’un projet pop-rock en solo
JEN est le projet pop-rock de Jente Neels, 24 ans. Avec un son novateur, des guitares puissantes et des accroches percutantes qui restent en tête, elle se fait rapidement un nom sur la scène pop belge.Depuis la sortie de son premier single en octobre 2024, tout va très vite : JEN a donné ses propres concerts en Belgique et à l’étranger et a assuré la première partie, entre autres, de Pommelien Thijs, Compact Disk Dummies, Sylvie Kreusch et même de la pop star britannique Lola Young.Elle s’impose également sur scène, avec des concerts énergiques et des étés riches en festivals, notamment au Suikerrock, au Beach Festival, au Crammerock, au Moen Feest et au Zeverrock. Cette dynamique se répercute également à la radio, où les singles de JEN ont été diffusés entre autres sur StuBru, Radio Willy et Radio 1.JEN n’est pas une inconnue. Jente Neels a auparavant joué comme musicienne aux côtés de Sylvie Kreusch. Elle est aussi la guitariste attitrée de Pommelien Thijs. Avec JEN, elle opte résolument pour sa propre musique et sa propre histoire.Son premier album très attendu sortira fin 2026. JEN fêtera cette sortie le 15 novembre 2026 avec un concert chez nous, à l’AB. Une nouvelle étape pour un projet qui s’impose rapidement comme l’un des nouveaux groupes pop les plus passionnants du moment.
FINN
Ancienne Belgique
Bruxelles
Concert
Coke Studio Sessions: JEN
Santiago Cruz
Espace Lumen
Bruxelles
Concert
Santiago Cruz
BOTA KIDS: Jeux d'enfants
Le Cikada Ensemble invite petits et grands à un voyage musical entre fêtes nocturnes des animaux et jeux d’enfants venus des quatre coins du monde. Bonus : découvrez l'installation DROOM DRONE de MUS-E avant le concert.
Une matinée musicale pour petits et grands, entre rêves, jeux et drôles d’animaux.
Avant le concert, dès 10h, découvrez DROOM DRONE, un projet participatif de MUS-E Belgium réalisé avec des jeunes d’une classe OKAN de l’école Anneessens-Funck et les artistes Ewoud Van Eetvelde et Jeroen Smets. Rêves, souvenirs, voix et rythmes se mêlent dans une sculpture sonore vivante, autour de laquelle les artistes proposent des interventions visuelles et musicales spontanées. Le public est libre d’écouter, d’expérimenter ou de participer à son rythme.
À 11h, place à BOTA KIDS: JEUX D'ENFANTS. Est-ce que les poissons chantent ? Est-ce que les oiseaux jouent ? Est-ce que les animaux peuvent être des poètes ? Oui ! Les animaux peuvent être créatifs et fantaisistes, et chez les humains, ce sont peut-être les enfants qui le sentent le mieux.
L’excellent Cikada Ensemble, venu de Norvège, doit son nom aux cigales, qui elles aussi vibrent et chantent. Ses dix instrumentistes proposent un concert spécialement pensé pour les familles, qui fera se dresser les oreilles avec curiosité. On part à l’écoute des poissons chantant le long de la Grande Barrière de corail (Seafloor Dawn Chorus de Kristine Tjøgersen), d’enfants africains qui dévalent les flancs des collines enroulés dans des pneus (#29 de Pierre Slinckx, sur une vidéo de Francis Alÿs), ou encore de fêtes animales nocturnes… car chez Kristine Tjøgersen, invitée spéciale d’Ars Musica 2026, les chauves-souris dansent aussi !
10h Découverte de l'installation DROOM DRONE par MUS-E (dans la Rotonde)
11h Concert BOTA KIDS - JEUX D'ENFANTS (dans le Museum)
12h Verre de l'amitié (dans le café Bota)
Cikada Ensemble
Ars Musica
Bruxelles
Concert
BOTA KIDS: Jeux d'enfants
Supersuckers + Manitou
Soirée rock n roll punk garage avec les piliers du punk garage américain Supersuckers
=> FFO : The Ramones, The Dwarves, Nashville Pussy, Motormouth, ...
/////
Accompagnés par l'étoile montante bruxelloise de l'indie post-punk Manitou
=> FFO : Fontaines DC, Idles, Pixies, Yoga Teacher, ...
La Source Beer Co
Laeken
Concert
Supersuckers + Manitou
Zimmer90
Indie pop électronique moderne, au groove doux et à l’énergie lumineuse
Zimmer90 est un duo allemand d’électro-pop alternative, formé par les meilleurs amis Finn et Joscha. Leur musique mêle des rythmes doux et dansants à la voix chaleureuse de Joscha, pour un son indie-pop moderne qui séduit un public de plus en plus large. Le projet s’appuie sur une forte identité visuelle, où la musique se prolonge en expériences immersives à travers les contenus digitaux, les concerts et les collaborations.
Leur premier album, Interior, s’est classé 18ᵉ des charts allemands et cumule plus de 150 millions d’écoutes, leur valant une mise en avant sur Spotify RADAR ainsi qu’une nomination aux Music Moves Europe Awards 2025. À l’aise aussi bien en streaming que sur scène, Zimmer90 a donné plus de 150 concerts dans 17 pays, vendu plus de 18 000 billets en tête d’affiche et joué devant près de 300 000 personnes, avec des concerts à guichets fermés à Berlin, Brooklyn et Los Angeles, une tournée européenne réussie, des passages dans de grands festivals et des premières parties pour des artistes comme Parcels, construisant une audience solide en Allemagne, au Royaume-Uni et aux États-Unis.
Botanique
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
Zimmer90
feeble little horse
Indie rock aux guitares saturées et abrasives, un mélange chaotique et addictif de noise pop et shoegaze
Botanique
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
feeble little horse
Faux Real
Pop excentrique et électronique, des mélodies entêtantes et rapides mélange de Paris et L.A.
Faux Real est un duo franco-américain formé par les frères Elliott et Virgile Arndt, entre Paris et Londres, aujourd’hui basé à Los Angeles. Leur musique évolue à la croisée de la pop alternative, de la performance et de l’art scénique, dans un univers où l’énergie physique et la mise en scène occupent une place centrale.
Révélés par des lives singuliers mêlant chorégraphies, sens du spectacle et effets pratiques, Faux Real s’impose rapidement sur les scènes européennes et internationales, en tournée aux côtés de Wet Leg et Metronomy, et présent sur de nombreux festivals majeurs. Leur approche brouille volontairement les frontières entre concert, performance et théâtre pop.
Avec leur nouveau single That Far et l’annonce de leur deuxième album Poison Time (2026), le duo poursuit une esthétique faite de tension et de précision, où chaque geste semble à la fois maîtrisé et légèrement hors de portée. Une pop performative, incisive et résolument insaisissable.
FOR FANS OF : Metronomy, Lewis OfMan, Sam Quealy
Botanique
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
Faux Real
Horse Lords presents 'Demand To Be Taken To Heaven Alive!'
Intense, hypnotique et sans compromis
Horse Lords n’est pas un groupe classique, mais un système sonore en constante reconfiguration qui, depuis 2010, explore les frontières du rock, du minimalisme et de la musique expérimentale. Issu de l’écosystème fertile de Baltimore, entre noise et outsider art, mais toujours avec une vision plus large. Le rythme devient architecture, la microtonalité un moteur de mouvement et de friction. Leur musique oscille entre précision mathématique et énergie physique. Leurs influences sont aussi éclectiques que judicieusement choisies : Julius Eastman et La Monte Young, mais aussi James Brown et Roscoe Holcomb. L’esprit de Fluxus plane également sur leur travail, à travers des figures telles que George Maciunas et Henry Flynt. Des collaborations avec des compositeurs comme Arnold Dreyblatt – qui ont donné naissance à l’album acclamé Extended Field – approfondissent leur intérêt pour l’intonation juste et la clarté structurelle. Depuis 2021, Horse Lords travaille en partie depuis l’Allemagne, ce qui ouvre de nouvelles perspectives performatives et orchestrales. Sur scène, cela se traduit par des tensions entre la discipline du quatuor et une expansion collective. Sur leur album Demand To Be Taken To Heaven Alive! (RVNG Intl.), qui paraîtra en juin 2026, le format s’enrichit subtilement de cuivres et de voix. Clarinette basse, trombone et chant colorent la trame rigoureuse sans jamais s’en éloigner. Les références vont des structures textiles d’Anni Albers à la géométrie islamique, et des pionniers de l’électronique comme Maryanne Amacher à la clarté conceptuelle de Tom Johnson. Le titre fait référence à Vladimir Maïakovski et suggère non pas une évasion, mais une intensification. Pas un au-delà, mais un "éternel présent". La répétition comme rituel, le changement comme nécessité. Horse Lords n’a rien d’un genre, mais tout d’une proposition. “Horse Lords construct layers of punching, syncopated phrases using just intonation, drawing from krautrock, African polyrhythms and classical minimalism.” – PitchforkNina Garcia est l’une des figures les plus passionnantes de la musique expérimentale contemporaine à la guitare. Avec pour seuls instruments une guitare, une pédale et un ampli, elle crée des paysages sonores intenses qui oscillent entre improvisation, bruit et émotion à l’état pur. Son dernier album, « Bye Bye Bird », est sorti sur le célèbre label Ideologic Organ et a été salué, entre autres, par Thurston Moore.Sur scène, Garcia entraîne son public dans un univers captivant fait de tension, de larsens et de silences surprenants. Une première partie unique et sans compromis pour cette soirée.
Nina Garcia
Ancienne Belgique
Bruxelles
Concert
Horse Lords presents 'Demand To Be Taken To Heaven Alive!'
PRESIDENT
Depuis sa création en 2025, PRESIDENT cultive l’anonymat avec soin. À travers chaque single et chaque prestation live, le collectif façonne un univers énigmatique où ni l’identité ni les genres musicaux ne priment, mais bien l’intention derrière la musique. Le groupe choisit délibérément de ne rien imposer à son public, préférant laisser chacun explorer et interpréter librement son univers. Leur mélange de guitares lourdes, d’expérimentations électroniques et d’ambiances cinématographiques leur a déjà valu plusieurs millions de streams. Hier, PRESIDENT a dévoilé le nouveau single « DOOM LOOP », un premier aperçu de leur premier album « Blood Of Your Empire », attendu pour le 4 septembre prochain. Selon le groupe, ce disque est né d’une crise existentielle personnelle et d’une réflexion profonde autour de la religion et de la mort.« Religion has inspired incredible compassion, purpose, and beauty in the world — but it has also been responsible for unimaginable suffering and bloodshed throughout history. This album lives in the tension between those two truths. Writing it became a way for me to confront the fear, confusion, and questions I've carried for years, and turn them into something I'm truly proud of. » - PRESIDENTAprès une tournée américaine en première partie de Bad Omens, PRESIDENT débarquera cet automne en Europe pour sa toute première tournée en tête d’affiche.Le PRESIDENT EARLY ENTRY AND MERCHANDISE EXPERIENCE comprend :Un ticket General AdmissionAccès à la salle avant les détenteurs d’un ticket standardExpérience de retrait de merchandising – pack de merchandising et objet de collection premiumExclusif laminé & lanière commémoratif VIPCadeaux gratuitsLes packages ne sont NI ECHANGEABLES NI REMBOURSABLES.Les remboursements ne seront possibles uniquement dans le cas d’une annulation du show ou des packages. Les changements de noms ne sont également PAS acceptés. Les clients devront se présenter en personne en possession de leur carte d’identité afin de retirer le contenu de leur package. Un mail avec toutes les instructions sera envoyé à chaque client dans la semaine avant le concert.
Vianova, Dreamwake
Ancienne Belgique
Bruxelles
Concert
PRESIDENT
I MUVRINI
LE GROUPE VOCAL CORSICAN DE RENOMMÉE MONDIALE I MUVRINI REVIENT EN BELGIQUE LE 16 NOVEMBRE 2026 AU CIRQUE ROYAL Á BRUXELLES
I Muvriniest ungroupe vocal corsede renommée mondiale. Leur immense popularité est d'autant plus due à leur étonnante réputation sur scène.La musique de I Muvrini est un mélange particulier de joie de vivre, d'activisme, d'engagement social, d'idéalisme et de profonde mélancolie. Avec plus de 30 albums studio à leur actif et des concerts dans les plus grandes salles d'Europe, les frères Bernardini, accompagnés de leurs fidèles musiciens, reviennent en Belgique en 2026 pour un concert joyeux au Cirque Royal à Bruxelles, le lundi 16 novembre.
Les billets seront mis en vente ce vendredi 12 décembre à 10 heures sur www.gracialive.be.
I MUVRINI reviennent avec NULU 33 (« nuage 33 »), onze chansons tracées au pinceau, dans la force de ce sensible qui leur est singulier. I MUVRINI, groupe de frères, célèbrent ce qui vit, ce qui donne, ce qui passionne. Ils clament ce qui marche, ce qui rêve, ce qui nous élève.
Pour dessiner, « ce qui est plus grand que nous », ils ont construit cette échelle de chansons. De marche en marche, comme un escalier du coeur, ils ont posé sur ce Nuage 33 une symphonie sans frontières dont la devise est tout un chemin : « Que rien ne nous sépare ! ».
Porté par quatre des plus belles voix de Corse, I MUVRINI porte au coeur cette parenté avec tous les rivages de Méditerranée : le Blues corse y rencontre une guitare portugaise, les choeurs africains de César Anot rejoignent le « Fado » des Corses, le groove urbain épouse le chant des Terres, la merveilleuse voix soprano de Kelly Poukens les rejoint, des choeurs d'enfants subliment les refrains.
En 2026, de leur NULU 33, ils grimpent sur les cimes.
Retrouvez I Muvrini en tournée en 2026 à Cirque Royal in Brussels le 16 novembre ! Les billets seront mis en vente ce vendredi 3 octobre à 10 heures sur www.gracialive.be.
Cirque Royal
Bruxelles
Concert
I MUVRINI
Master Boot Record + Fulci
Synth-Metal aux guitares extrêmes, chiptune et esthétique digitale rétro
Botanique
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
Master Boot Record + Fulci
Pearly Drops
Un voyage brumeux et paisible jusqu'aux confins de l'alt-pop
Pearly Drops est le fruit de la synergie créative du duo de producteurs Sandra Tervonen et Juuso Malin, qui créent une musique pop rayonnante, aux textures cinématographiques et aux voix éthérées. Ayant perfectionné leur art grâce à des collaborations primées et à des projets de design, ils proposent une approche moderne et mélancolique qui allie un minimalisme onirique à un sens audacieux du savoir-faire.
Réputés pour leur son distinctif, légèrement flou, Pearly Drops assure l’autoproduction de chaque aspect de son travail, garantissant ainsi que chaque sortie résonne d’une authenticité brute et immersive, à la lisière de la nouveauté.
POUR LES FANS DE : Warpaint, MUNA, Washed Out
Botanique
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
Pearly Drops
Au Pairs
Grand retour d’un groupe culte légendaire
Formé en 1978, Au Pairs s’est rapidement imposé comme un véritable groupe culte de la scène post-punk. Une apparition, une révélation selon la plume du journaliste et critique musical emblématique Lester Bangs : “Last night I saw God in the form of the Au Pairs”.Après une longue pause, le groupe renaît de ses cendres et se reforme autour d’une nouvelle équipe emmenée par la frontwoman d’origine, Lesley Woods, considérée comme « l’une des personnalités féminines les plus marquantes du rock britannique ».Avec Estella Adeyeri (de Big Joanie) à la basse, Alex Ward (connu pour ses collaborations avec Thurston Moore et Pere Ubu) à la guitare et Jem Doulton (également associé à Thurston Moore) à la batterie, Woods réinvente le répertoire du groupe en lui insufflant une énergie nouvelle, montrant que leurs morceaux trouvent toujours un écho dans le monde d’aujourd’hui.Au Pairs s’est fait connaître en associant des thèmes politiquement engagés et féministes à un son dansant, emmené par une section rythmique d’une redoutable efficacité et des duels de guitares incisives, sur fond d’influences funk.Leurs performances scéniques sont directes et captivantes : rythmées, parfaitement maîtrisées et portées par une véritable proximité avec le public. Le résultat ? Un set à la fois intense et empreint d’urgence, qui captive le public du début à la fin et le laisse galvanisé.
Mek'dr'dr
Ancienne Belgique
Bruxelles
Concert
Au Pairs
Eluveitie
Mélange explosif de métal et de musique celtique traditionnelle
Fondé en 2002 par Chrigel Glanzmann, Eluveitie puise ses racines au cœur des Alpes suisses et s’inspire profondément de l’histoire, de la mythologie et de la spiritualité celtiques. Dès leur premier EP ‘Vên’ (2004), Eluveitie pose les bases d'un mélange unique de death metal mélodique et de folk traditionnel. Les albums qui ont suivi, tels que ‘Slania’, ‘Everything Remains (As It Never Was)’, ‘Helvetios’ et ‘Origins’, ont forgé leur réputation internationale tandis que les albums acoustiques ‘Evocation I – The Arcane Dominion’ et ‘Evocation II – Pantheon’ ont révélé toute l’étendue de leur polyvalence. Au fil des ans, Eluveitie a connu des changements de line-up, notamment avec l'arrivée de Lea-Sophie Fischer au violon en 2024. Cependant, l'essence du groupe est restée intacte. Avec neuf albums studio, de nombreuses tournées à travers le monde et des concerts en tête d'affiche dans le monde entier, Eluveitie demeure un pilier incontournable de la scène metal moderne. S’imposant comme l’un de leurs albums les plus profonds et les plus sincères, leur dernier opus « ÀNV » (avril 2025) est l’aboutissement de plus de vingt ans d’engagement intense pour transmettre la mythologie et la spiritualité celtiques à une nouvelle génération. Après avoir partagé l’affiche avec Arch Enemy en 2025 à l’Ancienne Belgique, Eluveitie reviendra cette fois en tête d’affiche, le 17 novembre, dans la mythique salle bruxelloise. Un rendez-vous immanquable !
Pain, WOLFHEART
Ancienne Belgique
Bruxelles
Concert
Eluveitie
URIAH HEEP
19:00 Doors
19:45 Heavy Pettin
21.00 Uriah Heep
Après plus de cinquante ans de carrière, les pionniers du rock'n'roll Uriah Heep font leurs adieux aux tournées intensives avec ‘The Magician's Farewell'. La légendaire formation britannique viendra saluer une dernière fois son public belge le mardi 17 novembre au Cirque Royal de Bruxelles. Un rendez-vous immanquable avec l'une des plus grandes institutions du rock made in UK.
Formé à la fin des années 1960, à une période charnière de l'histoire de la musique rock, Uriah Heep s'impose rapidement comme l'un des groupes britanniques les plus emblématiques du rock progressif et du heavy metal. Aux côtés de Led Zeppelin, Black Sabbath et Deep Purple, le groupe contribue à façonner un heavy metal à la fois puissant, mélodique et résolument britannique. Sa signature sonore repose notamment sur des harmonies vocales sophistiquées, qui lui valent le surnom de « Beach Boys du heavy metal », ainsi que sur l'utilisation marquante de l'orgue Hammond et de la célèbre guitare wah-wah de Mick Box. Leur premier album, ‘Very 'Eavy, Very 'Umble' (1970), aujourd'hui considéré comme fondateur du genre, marque le point de départ d'une carrière exceptionnelle. Leur apogée survient au début des années 1970 avec des albums devenus cultes tels que ‘Demons and Wizard's', ‘The Magician's Birthday' et ‘Sweet Freedom', qui rencontrent un immense succès international et se hissent notamment dans le Top 40 américain. Au fil des décennies, Uriah Heep accumule 25 albums studio, 21 albums live, vend près de 40 millions de disques à travers le monde et donne plus de 4000 concerts dans 60 pays. Malgré de nombreux changements de formation, Mick Box étant le seul membre fondateur encore present, Uriah Heep a fait preuve d'une longévité remarquable, sans jamais perdre ni son énergie ni son lien privilégié avec le public. Après plus de cinq décennies sur les routes, c'est une véritable légende du rock qui s'apprête à tirer sa révérence. Ne manquez pas l'ultime occasion de vivre la musique d'Uriah Heep en concert, le 17 novembre au Cirque Royal de Bruxelles.
VIP UPGRADE
Meet&greetavecUriah Heepavant le concert
Possibilité de prendre une photoavecUriah Heep (Appareil photo/smartphonepersonnelrequis pour prendre des photos)
VIP Merchandise packageexclusive
Un laminéet lanièrecommémoratif VIP
IL S'AGIT UNIQUEMENT D'UN UPGRADE. UN TICKET DU CONCERT VALIDE EST EGALEMENT REQUIS POUR ASSISTER AU CONCERT.
Cirque Royal
Bruxelles
Concert
URIAH HEEP
Duo s’Embra
Festival Osmose : concert Accordéon - Violoncelle
Le Duo s’Embra propose un programme contemporain à la fois intime et immersif, mettant en valeur une formation singulière : violoncelle et accordéon. Leur complicité musicale et la richesse sonore de leur duo créent une proximité rare avec le public.
Festival Osmose : concert Accordéon - Violoncelle
Le Duo s’Embra propose un programme contemporain à la fois intime et immersif, mettant en valeur une formation singulière : violoncelle et accordéon. Leur complicité musicale et la richesse sonore de leur duo créent une proximité rare avec le public.
Engagés dans la création, ils collaborent régulièrement avec des compositeur·rice·s pour développer de nouvelles oeuvres, enrichissant un répertoire encore peu exploré. Leur approche privilégie une expérience musicale directe, sensible et profondément expressive.
Bram van Weverberg - accordéon
Emmanuel Tondus - Violoncelle
Espace Toots
Evere
Concert
Duo s’Embra
PAN AMSTERDAM
Sounds Jazz Club & Sounds Resist
Ixelles
Concert
PAN AMSTERDAM
Unfolding Nature
Partant du sujet de sa thèse, Kristine Tjøgersen, compositrice reconnue à travers le monde, évoque les liens que les artistes ont tissés au fil des siècles entre musique et nature.
UNFOLDING NATURE - Nature Expressed through Classical and Contemporary Composition : tel est le titre de la thèse que la musicienne norvégienne Kristine Tjøgersen, née à Oslo en 1982, a écrite dans le cadre de ses études à l’Université Anton Bruckner de Linz (Autriche).
Aujourd’hui, compositrice reconnue à travers le monde, elle collabore avec des ensembles ou orchestres parmi les plus prestigieux (Kronos Quartet, Klangforum Wien, WDR Sinfonieorchester, Oslo Philharmonic…). La nature - dont nous faisons partie intégrante - est toujours au cœur de son travail musical. Une sensibilité teintée d’humour s’y mêle à un profond amour du son et à un dialogue permanent avec d’autres formes d’expertises (biologistes notamment).
A notre grande joie, Kristine Tjøgersen a accepté de participer à une séance d’histoire de la musique du Conservatoire Royal de Bruxelles, ouverte au public, et qui abordera les liens entre la musique et le vivant que les artistes ont tissés de mille façons au fil des siècles : Clément Janequin, Jean-Philippe Rameau, Claude Debussy, John Cage ou Kristine Tjøgersen.
Kristine Tjøgersen
Auditorium Joseph Jongen du Conservatoire royal de Bruxelles
Bruxelles
Concert
Unfolding Nature
Maria Arnal
L’une des voix les plus innovantes de la scène espagnole contemporaine : entre avant-pop, électronique et polyphonies traditionnelles
Botanique
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
Maria Arnal
Luther
SUBLIME TOUR
(@lutherantz + @rounhaa + SUBLIME CLUB*)DOUZE VILLESDEUX JOURSDEUX CONCERTS UN CLUB
Ancienne Belgique
Bruxelles
Concert
Luther