Mangatopia 30: ans de manga signé Kana!
Depuis trente ans, les éditions Kana accompagnent l’essor du manga dans le paysage culturel francophone. À travers des œuvres devenues incontournables et une remarquable diversité de récits, elles ont permis à plusieurs générations de lecteurs de découvrir un médium devenu un véritable phénomène culturel mondial.
À l’occasion de cet anniversaire, le Musée de la Bande Dessinée – Bruxelles présente MANGATOPIA : 30 ans de manga signé Kana !, une exposition qui invite le public à plonger au cœur de cet univers. Grâce à une scénographie pensée avec finesse, à une sélection variée d’œuvres et à des témoignages exclusifs de grands mangakas et d’acteurs majeurs de la scène japonaise, les visiteurs découvrent les multiples facettes d’un art qui n’a cessé de se réinventer.
Conçue comme une création muséographique à part entière, MANGATOPIA réunit à Bruxelles un ensemble exceptionnel de planches originales (certaines jamais sorties du Japon) et d’autres pièces rares, offrant une lecture enrichissante de l’histoire et de l’esthétique du manga. Pour la première fois dans la capitale belge, ces documents historiques et artistiques sont rassemblés au sein d’un même parcours, permettant au public d’appréhender ce patrimoine dans toute sa richesse.
Pensée pour les passionnés comme pour les néophytes, MANGATOPIA célèbre la créativité, la puissance narrative et l’extraordinaire capacité du manga à rassembler les générations et les cultures. Plus qu’une exposition anniversaire, elle constitue une invitation à explorer un imaginaire sans frontières et à comprendre pourquoi le manga est aujourd’hui l’un des langages culturels les plus universels.
Commissaire : Frederico Anzalone
Une collaboration avec Kana et le Musée du manga de Kyoto, Kyoto Seika University - international manga research center.
Avec le soutien de l'Ambassade du Japon en Belgique.
Affiche : Inio Asano
Musée de la BD
Bruxelles
Expositions
Mangatopia 30: ans de manga signé Kana!
INUIT - Impressions du Grand Nord Canadien
Réunissant près de 250 œuvres, cette exposition offre au public européen une occasion rare de découvrir la création artistique contemporaine inuit. Les œuvres présentées sont avant tout celles d’artistes, dont les créations dialoguent avec les grands enjeux de notre temps et avec les voix vivantes des communautés inuit.
Réunissant près de 250 œuvres, cette exposition offre au public européen une occasion rare de découvrir la création artistique contemporaine inuit. Loin d’une approche ethnographique, les œuvres présentées sont avant tout celles d’artistes, dont les créations dialoguent avec les grands enjeux de notre temps et
avec les voix vivantes des communautés inuit du Nunavut et du Nunavik. À travers estampes, dessins et sculptures, les artistes explorent les relations entre humains et animaux, la mémoire, l’identité et les transformations du territoire. Basée notamment sur la collection réunie par le poète belge Carl Norac, avec des apports de plusieurs grands musées européens, l’exposition met en lumière la richesse des matériaux et la diversité des techniques artistiques.
Musée Art & Histoire (MRAH)
Bruxelles
Expositions
INUIT - Impressions du Grand Nord Canadien
Animazing
L’INCROYABLE AU CŒUR DU VIVANT
Dormir à la verticale, changer de couleur au fil des saisons, courir comme un marathonien ou voir à 360°…
Incroyable, mais vrai !
Bienvenue dans l'univers fascinant d'ANIMAZING. De la limace de mer capable de photosynthèse au singe-araignée virtuose de l’acrobatie, découvrez 78 animaux extraordinaires à travers des récits captivants qui révèlent leurs incroyables capacités et leurs étonnantes stratégies de survie.
Portée par une scénographie audacieuse, l'exposition entraîne petits et grands dans un monde où la nature ne cesse de surprendre, d'émerveiller et d'inspirer.
À la fois sensible et ludique, ANIMAZING invite chacun à porter un nouveau regard sur le vivant, à questionner sa relation avec la nature et à imaginer le futur. Un parcours aux couleurs éclatantes qui stimule les sens, éveille la curiosité et fait naître des émotions positives à chaque étape.
Et si la nature repoussait les limites du possible ?
Yes, they can!
ANIMAZING – l’exposition où l’extraordinaire se cache derrière chaque animal. À explorer dès 8 ans !
Institut des Sciences naturelles
Bruxelles
Expositions
Animazing
Museum Night Fever
Préparez-vous pour cette 19e édition de votre soirée bruxelloise préférée : Museum Night Fever. Rejoignez-nous le 17 octobre de 19 h à 1 h du matin pour une soirée inoubliable dans 28 musées Bruxellois, avec plus de 100 activités proposées par des artistes émergents, ainsi que deux afterparties au C12 et au Botanique.
Que ce soit pour descendre dans les égouts, participer à la Zinneke Parade, jouer un rôle dans un jeu en direct ou assister à une performance de tatouage, Museum Night Fever a de quoi satisfaire tous les goûts ! Cette année, la programmation annonce une soirée pleine de cabaret, de théâtre d'improvisation et de danse, où la musique va des sonorités traditionnelles du « hommel » belge aux laboratoires sonores dystopiques, en passant par les rythmes de la rumba congolaise.
Samedi 17 octobre 2026 - 28 musées bruxellois
Les musées ouvrent leurs portes de 19 h à 1 h.
Les afterparties se déroulent au C12 de 23:30 h à 7 h et au Botanique de 23:30 h à 5 h.
Prix
Préventes – 28.09 > 16.10
Billet standard : €18
Billet combiné : billet standard + afterparty au C12 ou Botanique €29
Le jour-même - 17.10
Billet standard : €22
Billet combiné : billet standard + afterparty au C12 ou Botanique €33
Des tarifs réduits sont disponibles via l'Article 27 (1,25 € par billet), Paspartoe (2 € par billet ou une réduction de 6 € via le Cultuurbon) et la European Disability Card (réduction de 5 €).
Points de vente
En ligne : museumnightfever.be
+ muntpunt et dans divers musées
28 musées bruxellois et plus de 100 artistes emergent·e·s
Brussels Museums
Bruxelles
Festival
Museum Night Fever
Heroes World Featuring Made in Asia
Heroes World Featuring Made in Asia
Rencontrez des stars et artistes légendaires, dénichez des pépites exclusives, relevez des défis interactifs et vivez vos passions à 100 %. Fan hardcore de ciné ou simple curieux ? Cet événement est fait pour vous.
Bloquez les 17 & 18 octobre 2026 ! Sci-fi, fantasy, comics, manga : préparez-vous au méga-rassemblement le plus épique de l'année !
Prêts à vivre une expérience cinématographique hors du commun ? Bienvenue à Heroes World Featuring Made in Asia !
Rencontrez vos acteurs et artistes préférés, dénichez des pépites exclusives, immortalisez des moments mythiques et plongez au cœur de jeux 100 % interactifs. En plein centre de l'Europe, donnez enfin vie à vos passions !
Que vous soyez un geek ultime ou un simple amateur de ciné, Heroes World est fait pour vous. La culture pop n'a aucune limite !
Bloquez les 17 et 18 octobre 2026 : fantasy, sci-fi, comics, manga, anime... préparez-vous au méga-événement le plus épique de l'année. Une édition historique vous attend !
Ralph Fiennes (Voldemort dans Harry Potter) – James Lafferty (Les Frères Scott) – Michael Weatherly (NCIS) – Cote de Pablo (NCIS) – Io Sakisaka (Mangaka de Blue Spring ride) - Donald Reignoux (voix française de Titeuf, Spider-Man, Andrew Garfield,...) – Bastien Bourlé (voix française d’Eren dans L’Attaque des Titans et de Deku dans My Hero Academia) – Jean-Pierre Michaël (VF de Keanu Reeves) - ..
Brussels Expo
Laeken
Festival
Heroes World Featuring Made in Asia
Soleil Noir : Léon Spilliaert, Michaël Borremans, James Ensor…
Soleil Noir présente cet automne à la Villa Empain une centaine d’œuvres d’artistes exclusivement belges. Couvrant 130 ans de création artistique, l’exposition invite le public à explorer l’œuvre de Léon Spilliaert en regard de figures majeures de l’art moderne et contemporain.
Le parcours se déploie au fil de thématiques telles que l’autoportrait, le nu, la mélancolie, le paysage ou encore la mer du Nord. Un ensemble exceptionnel d’une trentaine d’œuvres de Léon Spilliaert dialogue avec les créations de ses contemporains, parmi lesquels James Ensor, Constant Permeke, Edgar Tytgat, George Minne et Henry Van de Velde. L’exposition met également en lumière l’influence profonde exercée par cette tradition artistique belge sur les générations suivantes, de Luc Tuymans à Thierry De Cordier, Hans Op de Beeck et Michaël Borremans.
Une invitation à découvrir les multiples échos qui unissent les grands maîtres de l’art belge aux artistes qui façonnent encore aujourd’hui notre regard sur le monde.
Fondation Boghossian – Villa Empain
Ixelles
Expositions
Soleil Noir : Léon Spilliaert, Michaël Borremans, James Ensor…
Brussels Diwali Festival
Le Brussels Diwali Festival fête ses dix ans. Deux jours de lumière, de musique, de danse et de cuisine sur l'esplanade de l'Atomium, avec feu d'artifice. Scènes classique et Bollywood, défilé Brides of India, ateliers, village gastronomique des cuisines régionales de l'Inde et Maha Aarti au pied de l'Atomium. Thème 2026 : Culture United. Billets dès 10 €.
Le Brussels Diwali Festival célèbre sa dixième édition les samedi 24 et dimanche 25 octobre 2026 sur l'esplanade de l'Atomium, de 12h à 23h.
Diwali, la fête des lumières, célèbre la victoire de la lumière sur l'obscurité. Depuis dix ans, Bruxelles la célèbre au pied d'un monument national, et cette édition anniversaire est la plus grande à ce jour. Sous le thème Culture United, les communautés indiennes de toute l'Europe et des artistes invités de pays européens partagent la scène.
Au programme : une scène en continu avec danse classique, musique hindoustanie et carnatique, formes folkloriques et Bollywood ; le défilé Brides of India ; la Maha Aarti et un temple sur site ; des ateliers de danse, rangoli, mehndi et cuisine pour tous les âges ; l'installation Avenue des Lumières ; et un village gastronomique réunissant les cuisines régionales de l'Inde. Chaque soirée se clôture par un feu d'artifice au-dessus de l'Atomium à 21h.
Organisé par Art India ASBL avec le soutien de la Ville de Bruxelles et de l'Ambassade de l'Inde.
Site entièrement cashless.
Billets dès 10 € en ligne, gratuit pour les moins de 12 ans.
Art India Music Conservatory (musique); Brides of India (défilé de mode); [ART INDIA DANCE ENSEMBLE] (Bharatanatyam/Kathak); DJ NITRO; DJ PARAM; artistes invités des pays européens participants; feu d'artifice; spectacle laser
+ bien d'autres
Square de l'Atomium
Laeken
Festival
Brussels Diwali Festival
Filem'On - Festival de Cinéma International Jeune Public
Filem’On, le Festival International de cinéma Jeune Public à Bruxelles, célèbre sa 20e édition avec une programmation exceptionnelle. Du 25 octobre au 7 novembre, écoles, familles et associations avec des enfants de 2 à 16 ans sont invitées à découvrir le festival.
Filem’On, le Festival International de cinéma Jeune Public à Bruxelles, célèbre sa 20e édition avec une programmation exceptionnelle. Du 25 octobre au 7 novembre, écoles, familles et associations avec des enfants de 2 à 16 ans sont invitées à découvrir le festival.
Sous le thème “Filem’On Flashe”, le festival présente plus de 130 films internationaux d’hier et d’aujourd’hui, tous genres et formats confondus.
Venez rencontrer les réalisateurs et acteurs de films brillants, inscrivez-vous à l’un des nombreux ateliers ou laissez-vous transporter par la magie du Cinéconcert lors de la soirée d’ouverture. Et votez pour le Prix du public, qui sera remis lors de la soirée de clôture (tout le monde est le bienvenu !).
Jeune cinéphile ou envie d’une escapade en famille pendant les vacances d’automne ? Visitez les plus beaux cinémas de Bruxelles pour une aventure cinématographique exceptionnelle !
Filem'on asbl
Bruxelles
Cinéma
Filem'On - Festival de Cinéma International Jeune Public
Dia de Muertos
Du 26/10 au 1/11, plongez dans l'atmosphère unique de la nouvelle édition de Dia de Muertos dans les Marolles, une célébration vibrante et colorée qui allie les cultures mexicaine et bruxelloise. Cet événement annuel est une occasion spéciale de rendre hommage à nos défunt·es avec joie et respect, dans un cadre festif où l'art, la musique et la communauté se rencontrent.
Concerts, Procession, Ateliers musicaux, Danse, Philo, Offrandes, Fandangos, Chocolat mexicain, Autel monumental, Cafés mortels, Ateliers offrandes, Projection, Balade au cimetière, Théâtre, Contes et plus encore ! Ne manquez pas ce rendez-vous incontournable au cœur de la ville
“Día de Muertos dans les Marolles” existe depuis 2018. C'est un événement annuel fondé par le Collectif TAS D'OS sur un geste universel pourtant oublié par nos sociétés contemporaines : celui d’honorer nos défunts. Ayant pour point de départ la tradition mexicaine, la version bruxelloise est un festival hybride et joyeux, fruit d’une collaboration entre un collectif d'artistes, les habitants du quartier et les publics issus de cercles plus élargis.
Par le chant, le bricolage, les mots, les gestes, cet événement offre un espace et un temps pour se remémorer, se raconter des souvenirs, réinventer des gestes, prendre soin de ses morts... En solitaire, en famille, entre amis ou entre inconnus, le public trouve dans Día De Muertos un cadre contemporain pour penser/panser ses morts. L'événement qui se veut sans confession, ouverts à tous et toutes dans un échange culturel réjouissant et impertinent.
Vous pourrez bientôt découvrir l'intégralité de notre programmation à partir du 1er octobre.
Les Marolles
Bruxelles
Festival
Dia de Muertos
Pink Screens Festival
25 ans et toujours pas sages !
Pink Screens en est à sa 25ème édition. Presqu'un quart de siècle à montrer des films queer, à bousculer les écrans, à faire circuler les désirs, les colères et les idées… et visiblement, nous n’avons toujours pas l’intention de nous calmer. Pour cette édition anniversaire, le jaune et le fuchsia envahissent à nouveau les cinémas et lieux culturels du centre de Bruxelles. Films, discussions, lectures, performances, rencontres, fêtes et quelques surprises : à 25 ans, on peut encore faire des excès.
Genres d'à côté - Pink Screens
Bruxelles
Festival
Pink Screens Festival
Les Nuits Weekender
A 3-day music festival at Botanique, in the heart of Brussels, from October 30th to November 1st
30/10 : IAMDDB: The Live Jazz Experience • Arima Ederra • Kabeaushé • keiyaA • Momo Boyd • Natanya • Tasha
31/10 : The Avalanches • Antony Szmierek • Fade Evare • Hether • KatzPascale • Konradsen • Magi Merlin • Momoko Gill • Rian Brazil • Robber Robber • Swapmeet • Victoryland
01/11 : Chanel Beads • ear • A Good Year • bloodsports • Camille Keller • feeo • Lindy Versyck • Loukeman • MGNA Crrrta • Patch + • Quiet Light • Space Afrika (A/V) • Superfan • weed420 • Worldpeace DMT
Botanique
Saint-Josse-Ten-Noode
Festival
Les Nuits Weekender
Brigitte en Novembre
La création chorégraphique belge francophone du moment
Le mois de novembre, aux Brigittines, est désormais consacré à la création chorégraphique belge, et plus particulièrement aux artistes de la Fédération Wallonie-Bruxelles, des plus confirmé·es aux plus émergent·es.
Pour cette seconde édition, cinq spectacles sont à découvrir, pour cinq univers, cinq personnalités, au croisement de la danse, de la danse-théâtre, du théâtre physique et de la performance.
Après des mois de répétitions, Ahmed Ayed, Oumar Diallo, Delphine Friquet et Astero Styliani Lamprinou joueront leurs premières représentations. Tandis que Benjamin Kahn montrera pour la première fois en Belgique le spectacle qu’il aura créé quelques mois plus tôt à l’étranger. Cinq œuvres de danse, toutes coproduites par Les Brigittines, qui disent la diversité de la création chorégraphique en Belgique francophone.
Les Brigittines
Bruxelles
Festival
Brigitte en Novembre
Amazing Asia
Amazing Asia, c'est le festival panasiatique de Bruxelles. Du 6 au 8 novembre, Tour & Taxis se transforme en voyage à travers l'Asie : street food de dizaines de cuisines, artisanat et design, acrobaties, danse du lion et spectacles de feu. Trois jours de culture, de saveurs et de spectacle pour petits et grands, sans prendre l'avion.
Pendant trois jours, Tour & Taxis se transforme en voyage à travers l'Asie. Du vendredi 6 au dimanche 8 novembre, Amazing Asia réunit le meilleur du continent à Bruxelles, sans billet d'avion.
Le spectacle sur scène. Des acrobates qui défient la gravité, des tambours taiko qui font vibrer la salle, une danse du lion et un dragon qui serpente parmi le public. Spectacles de feu, danse orientale, groupes de K-pop et arts martiaux complètent le programme.
Goûter. De la street food de dizaines de cuisines : ramen japonais, curry indien, snacks coréens, desserts thaïlandais.
Acheter chez le créateur. Mode et textile, bijoux, décoration et bien-être, directement auprès de ceux qui les fabriquent ou les importent.
Participer. Ateliers, gaming, anime et pop culture, et un Travel Lounge plein d'idées pour votre prochain voyage. Les plus petits ont leur propre espace : le Kids Temple.
Amazing Asia est un festival pour tous : pour ceux qui connaissent l'Asie, pour ceux qui rêvent d'y aller, et pour ceux qui ont simplement envie d'une journée pleine de saveurs, de couleurs et de mouvement.
Tour & Taxis - Shed 1
Bruxelles
Foire & salon
Amazing Asia
Parcours d'artistes d'Ixelles
Du 6 au 8 novembre 2026, le Parcours d’Artistes d’Ixelles invite à découvrir 120 artistes dans 90 lieux à travers la commune. Ateliers, maisons, écoles, lieux culturels et espaces insolites ouvrent leurs portes pour trois jours de peinture, photographie, sculpture, performances, danse et musique. Une invitation à rencontrer la création ixelloise au plus près.
Porté et coordonné par Vaisseau Mère ASBL, avec le soutien de la Commune d’Ixelles, le Parcours d’Artistes d’Ixelles 2026 aura lieu les 6, 7 et 8 novembre 2026.
L’idée est assez simple : pendant trois jours, faire d’Ixelles un grand parcours artistique à ciel ouvert, en ouvrant les portes des ateliers, des maisons, des lieux culturels, des écoles, des associations et de toute une série d’endroits qu’on ne pousse pas forcément habituellement.
Cette année, le Parcours réunira environ 120 artistes dans 90 lieux différents, répartis un peu partout dans la commune. On retrouvera notamment l’École des Arts d’Ixelles, Rhizomes, le Créahm, Usquare, les Ateliers Kult XL, la Chapelle de Boondael, ULB Culture, mais aussi beaucoup d’ateliers d’artistes, de maisons particulières, de lieux collectifs et d’espaces plus inattendus.
Certains lieux feront l’objet d’une attention un peu particulière, avec des propositions curatoriales plus poussées. Ce sera notamment le cas de l’Horloge du Sud, avec une curation aux petits oignons et, entre autres, le travail de Maliza Kiasuwa, artiste belgo-congolaise qui développe une pratique autour de la peinture et de la sculpture abstraite.
Le Parcours sera volontairement très pluridisciplinaire. On y retrouvera évidemment des arts visuels, de la photographie, de la peinture, de la sculpture ou de l’installation, mais aussi des performances, de la danse, de la musique et d’autres formes hybrides. L’idée est vraiment de montrer la diversité de ce qui se crée aujourd’hui à Ixelles, avec des artistes émergent·es comme confirmé·es, et des pratiques parfois plus expérimentales.
Une partie importante du projet repose aussi sur l’ouverture des lieux de vie et de travail des artistes. Ce qui nous intéresse, ce n’est pas uniquement de montrer des œuvres finies, mais aussi de permettre au public d’entrer dans les ateliers, de rencontrer les artistes, de découvrir leurs espaces de travail et parfois leur quotidien. Le Parcours devient alors aussi un prétexte pour créer de la rencontre entre artistes, voisin·es, habitant·es et personnes qui traversent la commune.
Pour rendre le tout plus lisible, nous allons organiser le parcours autour de plusieurs pôles — quartier universitaire, Flagey, Fernand Cocq — avec le trajet du bus 95 comme fil rouge. L’idée est de s’appuyer sur cette ligne qui traverse une grande partie d’Ixelles pour relier plusieurs zones, plusieurs lieux et plusieurs ambiances, et permettre au public de circuler facilement d’un point à l’autre.
Côté fenêtre
Cette année, nous accueillerons également une artiste associée, Lucie Sans Peur, avec son projet Côté fenêtre.
Le principe : proposer à des artistes d’exposer leurs œuvres derrière les fenêtres ou vitrines d’habitant·es d’Ixelles. Les œuvres restent visibles depuis la rue et les fenêtres deviennent, le temps du Parcours, de petites galeries ouvertes à tout le monde.
On aime beaucoup ce projet parce qu’il correspond exactement à l’esprit que l’on veut donner à cette édition : sortir l’art des espaces habituels, le mettre directement dans la ville et créer des rencontres entre artistes, habitant·es et passant·es.
Trois jours de programmation
Le Parcours commencera le vendredi 6 novembre de 18h à 22h, avec l’ouverture des ateliers, maisons et expositions, ainsi qu’une soirée de lancement mêlant notamment musique et danse.
Le samedi 7 novembre, les lieux seront ouverts de 11h à 18h.
Le dimanche 8 novembre, le parcours se poursuivra de 11h à 18h, avec une attention particulière portée aux enfants et aux familles.
Le week-end intégrera également plusieurs expositions déjà prévues sur le territoire, notamment L’image élargie, portée par Image Fantôme à la Chapelle de Boondael, qui réunira huit artistes autour d’une photographie élargie à d’autres médiums comme le tissage, l’impression 3D, la sérigraphie ou la risographie, ainsi que l’exposition collective ALLUVIONS à la Salle Wiertz.
Au fond, l’idée de cette édition est surtout de faire du Parcours d’Artistes d’Ixelles autre chose qu’une succession d’expositions.
Pendant trois jours, ce seront 120 artistes, 90 lieux et une commune entière qui se met en mouvement autour de la création.
On veut créer un parcours généreux, accessible et vivant, où l’on peut passer d’une maison à une école, d’un atelier à une performance, d’une exposition à un concert, et surtout où l’on peut rencontrer les personnes qui font vivre la création à Ixelles.
Les artistes ixellois.e.s, les ateliers d'artistes, les musées ixellois, les lieux culturels, ...
Commune d'Ixelles - Gemeente Elsene
Ixelles
Expositions
Parcours d'artistes d'Ixelles
Sous Influence
Du 6 novembre au 13 décembre 2026, VITRINE présente Sous Influence, une nouvelle exposition réunissant dix artistes émergents dans un lieu bruxellois inédit de 1 000 m². À travers la peinture, la photographie, le textile, la sculpture et l’installation, l’exposition pose une question centrale : sommes-nous vraiment les auteurs de ce que nous devenons ?
Du 6 novembre au 13 décembre 2026, VITRINE présente Sous Influence, une nouvelle exposition réunissant dix artistes émergents dans un lieu bruxellois inédit de 1 000 m². À travers la peinture, la photographie, le textile, la sculpture et l’installation, l’exposition pose une question centrale : sommes-nous vraiment les auteurs de ce que nous devenons ?
Images, croyances, héritages familiaux et culturels, technologies, environnement ou encore structures sociales : de multiples influences façonnent, consciemment ou non, notre manière de penser, d’agir et de nous définir. Sous Influence explore ces mécanismes parfois invisibles et la manière dont ils participent à la construction de notre identité et de notre rapport au monde.
Les dix artistes réunis pour l’occasion abordent cette question depuis des perspectives et des expériences très différentes. Religion et spiritualité, omniprésence technologique, mémoire, migration, identité culturelle, liens familiaux, culture matérielle ou relation à l’environnement traversent ainsi les œuvres présentées.
Entre ce que nous sommes, ce que l’on attend de nous et ce que nous choisissons de devenir, Sous Influence met en lumière les tensions, récits et mécanismes qui participent à notre construction.
Dix artistes, une pluralité de regards
L’exposition rassemble les artistes Dóra Benyó, Sarah Caillard, Romane Iskaria, Fañch Le Bos, Lancelot Michel, Sofia Pashaei, Pedro Riofrío, Stefanie Salzmann, Denys Shantar et Barbora Žilinskaitė.
Leurs pratiques – peinture, photographie, textile, sculpture et installation – composent un parcours narratif et visuel à travers les différents espaces de la maison de maître. Certains artistes réalisent également des œuvres spécifiquement pour l’exposition.
VITRINE, l’art contemporain hors des cadres traditionnels
Fondée et dirigée par Alice de Kerchove, VITRINE est une scène artistique immersive et itinérante dédiée à l’art contemporain. Le projet développe des expositions éphémères dans des lieux inédits à travers l’Europe, avec l’ambition de décloisonner les formats traditionnels de l’exposition et de favoriser la rencontre entre artistes, œuvres, lieux et publics.
Chaque exposition est pensée comme un parcours sensoriel autour d’une thématique contemporaine, mettant en avant une nouvelle génération d’artistes plasticiens. Tout au long de Sous Influence, VITRINE proposera également des rendez-vous hebdomadaires en présence des artistes, parmi lesquels des talks, performances et visites privées.
Cette nouvelle exposition fait suite à Paradoxes of Abundance: Between Treasures & Ruins, présentée en mars 2026. La première exposition de VITRINE avait notamment réuni plus de 500 personnes lors de son vernissage, parmi lesquelles des collectionneurs, professionnels du monde de l’art, architectes et acteurs culturels belges et européens.
Dóra Benyó, Sarah Caillard, Romane Iskaria, Fañch Le Bos, Lancelot Michel, Sofia Pashaei, Pedro Riofrío, Stefanie Salzmann, Denys Shantar et Barbora Žilinskaitė.
VITRINE
Bruxelles
Expositions
Sous Influence
Brussels Art Film Festival (BAFF)
Du 10 au 15 novembre 2026, le BAFF fête ses 25 ans !
Pour l'occasion, le festival présente une édition augmentée : plus de jours, plus de
films et de nouvelles salles !
Cette année, le festival a sélectionné 38 films qui explorent des pratiques
artistiques éclectiques, dont 13 films en Compétition nationale qui pourront
remporter 4 prix.
Comme toujours, le festival investira le PALACE, Bozar, la CINEMATEK et
l’ISELP, mais proposera également des projections au Pilar et à l’Ancienne
Belgique (AB Salon).
Germaine Acogny, Alain Cavalier, Marina Abramović, William S. Burroughs,
Barbara Hammer, Jorge Donn...
Quelques noms parmi ceux que vous
retrouverez dans cette nouvelle édition, aux côtés de nombreuses découvertes.
Divers lieux en région Bruxelles-Capitale
Bruxelles
Festival
Brussels Art Film Festival (BAFF)
BAFF- Brussels Art Film Festival
Du 10 au 15 novembre, le Brussels Art Film Festival fête ses 25 ans et vous invite à découvrir près de 40 documentaires récents qui explorent l’art sous toutes ses formes : danse, musique, photographie, arts visuels…De Bruxelles à Mons et Anvers, 13 films belges en compétition, des découvertes internationales, un focus sur le Liban et des rencontres pour voir les artistes et le monde autrement.
BAFF 2026 : 25 ans de cinéma, d’art et de création
Du 10 au 15 novembre 2026, le Brussels Art Film Festival (BAFF) célèbre sa 25e édition à Bruxelles, Anvers et Mons. Seul festival en Belgique consacré aux documentaires sur l’art et la création, il invite à explorer six jours durant les liens entre cinéma, musique, danse, littérature, poésie et arts plastiques.
Au programme : 38 films, 13 films belges en compétition et une vingtaine de Premières belges, pour découvrir des artistes, des œuvres et des univers singuliers. De Marina Abramović à Germaine Acogny, de William S. Burroughs à Barbara Hammer, le festival fait dialoguer les pratiques, les époques et les regards.
Pour cette édition anniversaire, le collage s’impose comme fil rouge : des fragments d’images, de récits et de mémoires s’assemblent, se confrontent et ouvrent de nouvelles perspectives. Une démarche qui traverse toute la programmation, de la Compétition nationale au Panorama international, en passant par des séances en résonance avec les expositions présentées à Bozar, au WIELS et à l’ISELP.
La Compétition nationale réunit 13 films — six longs-métrages et sept courts — qui concourent pour quatre prix, dont le Prix du Film sur l’Art, exceptionnellement porté à 2 500 € pour cette édition. Parmi les œuvres sélectionnées : Nostalgia for the Future de Brecht Debackere, hommage à Chris Marker présenté en première mondiale à Cannes, Donn, le danseur du XXe siècle de Mariano Baez et Florencia Dávila, et Ceci n’est pas un film français de Tom Adjibi.
Cette année, le festival renforce ses liens avec son festival jumeau, le BAFF – Beirut Art Film Festival, avec News from Lebanon, un focus consacré au cinéma libanais. Des films anciens et contemporains, dont deux œuvres rares du cinéaste Maroun Baghdadi, disparu en 1993, invitent à découvrir d’autres histoires et d’autres regards sur le Liban. Ce dialogue se prolongera en décembre avec le CINEMAMED.
L’ouverture aura lieu au Palace avec Days of Wonder de Karin Pennanen, consacré à l’artiste finlandais Markku Pennanen. Le festival se clôturera avec Souraya, mon amour de Nicolas Khoury, portrait de l’actrice et danseuse Souraya Baghdadi, présente pour l’occasion.
Six jours de cinéma pour découvrir l’art autrement, rencontrer des artistes et faire circuler les images, les idées et les imaginaires.
Toutes les informations et le programme complet : www.baffestival.be
Souraya Bagdadi, Sarah Vanagt, Thierry Smits, Pierre(s), et des films avec et sur Marina Abramović, William S. Burroughs, Germaine Acogny, Jorge Donn, Alain Cavalier, Chris Marker, Frank Zappa....
Divers lieux à Bruxelles
Bruxelles
Festival
BAFF- Brussels Art Film Festival
Fifty Lab Music Festival
Divers lieux à Bruxelles
Bruxelles
Festival
Fifty Lab Music Festival
MAD Parcours 2026
Du jeudi 12 au samedi 14 novembre, MAD Brussels présente la troisième édition de MAD Parcours, le rendez-vous annuel qui ouvre au public les portes de la scène mode et design bruxelloise. Pendant trois jours, des créateur·ice·s bruxellois·es investissent le centre-ville, transformant la capitale en un véritable parcours créatif.
Cette troisième édition rassemble une diversité de créateur·ice·s bruxellois·es dans des ateliers, boutiques, concept stores, galeries, showrooms et autres adresses emblématiques. Tout au long du parcours, les lieux participants proposent des rencontres avec les créateur·ice·s, des présentations de collections, des lancements, des démonstrations de savoir-faire, des installations, ainsi qu'une sélection de pièces et d'objets à (re)découvrir, et, selon les envies, à acquérir. L'occasion de pousser les portes de lieux parfois méconnus, d'échanger avec celleux qui façonnent la création bruxelloise et de découvrir des créations, collections et objets qui témoignent de la diversité des approches et des savoir-faire présents sur la scène bruxelloise.
Pour guider les visiteur·euse·s, le MAD Parcours propose plusieurs itinéraires thématiques permettant d'explorer la ville selon ses affinités. Mode indépendante, collectible design, bijou d'auteur, céramique contemporaine ou nouvelles adresses créatives : chaque parcours met en lumière une facette de la richesse de la scène bruxelloise tout en invitant à sortir des circuits habituels, et en redécouvrant les commerces qui la composent. Une carte imprimée, à retirer au MAD Brussels et dans l'ensemble des adresses participantes, permettent à chacun·e de composer librement son itinéraire et de découvrir la ville à son propre rythme. Pensé comme un parcours de découverte, le MAD Parcours offre une autre manière de parcourir Bruxelles : en suivant le fil de sa créativité. L'événement met en lumière des talents émergents comme des créateur·ice·s confirmé·e·s, valorise des commerces et lieux indépendants, et invite à découvrir une scène locale reconnue pour sa diversité, son audace et son esprit d'innovation.
Cette initiative est soutenue par Entreprendre Bruxelles , Local Guide & l'Echevin des Affaires Economiques.
MAD Brussels
Bruxelles
Expositions
MAD Parcours 2026
Grrrabuge Natural Wine Festival #4
We’re proud to announce the fourth edition of Grrrabuge - Brussels’ natural wine festival - celebrating living wines, the people behind them, and a viticulture that defends biodiversity.
We’re proud to announce the fourth edition of Grrrabuge - Brussels’ natural wine festival - celebrating living wines, the people behind them, and a viticulture that defends biodiversity.
Over 60 exhibitors: natural wines, ciders, beers and non-alcoholic drinks. A chance to discover some hidden gems and buy bottles at great prices, mostly directly from the producers.
Grrrabuge Dancefloor! On saturday evening, a concert and DJ sets so we can all celebrate together and dance with your favourite winemakers.
What is wine without food? A street food area is taking shape in the courtyard of LaVallée, featuring a selection of Brussels-based cooks: delicious sandwiches, pizza, small dishes, oysters and seafood - enough to leave your fingers greasy and your tummy full.
What's new? Radio Grrrabuge
This year, a radio studio will be set up at the heart of the festival, in partnership with Vinofutur and Radiovino. Interviews, debates, discussions… The full programme will be announced shortly.
Where?
At LaVallée Bruxelles, Rue Adolphe Lavallée 39, 1080 Brussels, a place of creation and collective emulation.
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Saturday, 14 November 2026
- Wine fair and conferences: 10am - 7pm
- Food area: 12pm - 10pm
- Concerts: 8pm - 2am
Sunday, 15 November 2026
- Wine fair and conferences: 10am - 6pm
- Food area: 12pm - 6pm
The mornings (10am-12pm) are reserved for professionals.
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All tickets give access to all tastings, conferences and activities at no extra cost. When you arrive, you'll receive your own complimentary Grrrabuge tasting glass.
Tickets will be available for sale 1 month before the festival.
Over 60 exhibitors: natural wines, ciders, beers and non-alcoholic drinks. A chance to discover some hidden gems and buy bottles at great prices, mostly directly from the producers.
Salon Grrrabuge
Forest
Festival
Grrrabuge Natural Wine Festival #4
Ars Musica Festival — ARCTIC FEVER
ARCTIC FEVER : Ars Musica 2026 met le cap sur les immensités enneigées ! Un large focus nordique de l'Islande jusqu'aux pays baltes, avec deux artistes d'honneur reconnus à travers le monde (la Norvégienne Kristine Tjøgersen et le Suédois Anders Hillborg), l'évocation des glaces et de leur réchauffement, et des projets mêlant danse, vidéo et/ou parfums à la musique.
“Il n'existe rien de plus merveilleusement beau que cette nuit Arctique. C'est le pays des rêves : c'est la couleur irréelle !”
Fridtjof Nansen*, Vers le Pôle
< ARCTIC FEVER > Islande, Scandinavie, Finlande ou pays baltes : Ars Musica 2026 explore des terres musicales fascinantes où la création résonne avec l’immensité des glaces, des roches, des eaux et des forêts ! Anders Hillborg (Suédois) et Kristine Tjøgersen (Norvégienne, dont les partitions sont splendidement inspirées par le vivant) feront l’objet de deux focus, et leurs musiques côtoieront celles, telluriques et spirituelles, d’Anna Thorvaldsdottir, Arvo Pärt, Kaija Saariaho et des créations d’Helena Tulve, Erkki Sven-Tüür ou Bergrún Snæbjörnsdóttir.
< ARCTIC FEVER > Cette fièvre arctique est aussi celle d’un Nord qui a chaud, de glaciers dont la masse se déverse toujours davantage dans la mer. Un basculement vers l’inconnu qui inspire les créations de la Messe des Glaces de Jean-Luc Fafchamps ou °Cristallisation° de Frédéric Verrières, où la banquise et la parole des peuples nordiques acquièrent une nouvelle gravité poétique.
< ARCTIC FEVER > Enfin, loin de l’infection bactérienne supposée par le français, la fever de notre titre 2026 est celle d’une joie… virale ! Une déclaration de fête portée par les cœurs et les corps, de la danse hip-hop à la transe contemporaine (Beatbox Concerto de Régis Campo, Nous sommes Orage de Bastien David…) !
50 événements / 25 lieux / 20 créations / 10 villes : sans jamais dissocier la musique de l’humain, Ars Musica 2026 est un rendez-vous belge et international incontournable de la création pour tous·tes les mélomanes, adultes, étudiant·e·s et enfants, fruit de multiples partenariats à travers tout notre territoire et au-delà (Ensemble Intercontemporain, Cikada Ensemble, Belgian National Orchestra, Brussels Philharmonic, Chœur de Chambre de Namur, Quatuor Diotima…).
Car le sous-titre de cette édition [We Are Hot], c’est la conviction que la découverte est excitante… et que dans un monde qui brûle, il nous faut brûler de curiosité.
Alors, en musique plus que jamais : que notre joie soit consciente, que notre conscience soit joyeuse !
Anders Hillborg, Kristien Tjøgersen, Ensemble Intercontemporain, Pierre Bleuse, Quatuor Diotima, Erkki-Sven Tüür, Helena Tulve, Belgian National Orchestra, Eva Ollikainen, Ida Falk Winland, Brussels Philharmonic, Vlaams Radiokoor, Brussels Jazz Orchestra, Ilan Volkov, Collectif Listening, Régis Campo, Footbox G, Choeur de Chambre de Namur, Jean-Luc Fafchamps, Sarah Defrise & many more
Ars Musica
Bruxelles
Festival
Ars Musica Festival — ARCTIC FEVER
Balkan Trafik!
Du 19 au 21 novembre 2026, Balkan Trafik! signe son grand retour à Bruxelles après une année de pause. Pour célébrer ses 20 ans, le festival se réinvente et investit, pour la première fois, l’ensemble des espaces de la Bourse de Bruxelles.
Le festival transformera ce lieu emblématique en véritable festival indoor, avec deux scènes principales, un Balkan Village, des salons musicaux, des espaces de rencontre et une expérience pensée dans tout le bâtiment.
Fidèle à sa mission de créer des ponts entre la Belgique et les Balkans, Balkan Trafik! proposera une programmation qui bouscule les clichés : des cuivres tsiganes aux beats électroniques, des polyphonies millénaires aux nouvelles scènes électro, du gypsy punk au jazz manouche, sans oublier la gastronomie et les vins des Balkans.
Cette édition anniversaire marque un tournant pour l’un des festivals les plus singuliers de Bruxelles : plus intime, plus immersive et volontairement limitée en capacité. "Festival CASHLESS"
Le billet donne accès à l’ensemble de la programmation de Balkan Trafik! pour la journée réservée, et non à la prestation d’un artiste en particulier.
La programmation et la composition des groupes sont susceptibles de modifications. L’annulation de la participation d’un artiste, d’un groupe ou de l’un de ses membres pour des circonstances indépendantes de la volonté de l’organisateur ne donne pas lieu, à elle seule, au remboursement total ou partiel du billet, dès lors que la journée concernée est maintenue et que ses caractéristiques essentielles sont préservées.
Cette disposition s’applique sous réserve des droits impératifs du consommateur prévus par la législation applicable. Toute modification sera communiquée au public dans les meilleurs délais.
Bourse de Bruxelles
Bruxelles
Festival
Balkan Trafik!
Courts + Queer Mais Trash 2026 Film Festival
Courts Mais Trash revient pour une nouvelle édition à Bruxelles ! Courts Mais Trash revient du 20 au 26 novembre 2026 et s'associe une nouvelle fois à Queer Mais Trash pour une semaine dédiée au cinéma indépendant, underground, politique et décalé.
Le festival investira l'Espace Magh du 20 au 22 novembre puis, du 24 au 26 novembre, Courts Mais Trash retrouvera son lieu historique.
Courts Mais Trash revient pour une nouvelle édition à Bruxelles !
Après les grands frasques de son 20e anniversaire l'an dernier, Courts Mais Trash revient du 20 au 26 novembre 2026 et s'associe une nouvelle fois à Queer Mais Trash pour une semaine dédiée au cinéma indépendant, underground, politique et décalé.
Le festival investira à nouveau l'Espace Magh du 20 au 22 novembre, puis, du 24 au 26 novembre, Courts Mais Trash retrouvera son lieu historique, Les Riches-Claires, pour ses séances emblématiques.
Pendant six jours, plus de 5 000 festivalier·ère·s sont attendu·e·s pour des projections, des séances scolaires, des soirées festives et des rencontres professionnelles. Plus de 100 films seront projetés et plus de 40 cinéastes viendront présenter leurs œuvres et échanger avec le public. Une nouvelle édition qui promet, une fois encore, de marquer la scène artistique bruxelloise.
Un festival en constante évolution
Comme chaque année, Courts Mais Trash proposera des compétitions nationales et internationales, ainsi que les incontournables Courts Mais Trash Deluxe, mettant à l'honneur des productions aux moyens plus conséquents. Les séances cultes Super Sex, Super Trash, Super WTF!? et Born 2 Be Cheap, dédiée aux meilleures productions à petit budget, seront également de retour.
Le désormais incontournable Bingo Trash, animé par Edna Sorgerlsen, reviendra le dimanche à l'Espace Magh pour clôturer le week-end dans une ambiance aussi déjantée que conviviale.
Plus que jamais, Courts Mais Trash et Queer Mais Trash affirment leur volonté de défendre un cinéma audacieux, inclusif et profondément indépendant.
Centre culturel Espace Magh asbl
Bruxelles
Cinéma
Courts + Queer Mais Trash 2026 Film Festival
Shaping the Possible. Pierre Lallemand, designer
Le Design Museum Brussels présente une exposition inédite consacrée à Pierre Lallemand, architecte et designer de la scène belge contemporaine. À travers un parcours riche et documenté, les publics sont invités à découvrir plus de trente années de création à la croisée du design et de l’architecture.
Dessins préparatoires, maquettes, prototypes, objets, mobiliers et pièces expérimentales jalonnent l’exposition et donnent à voir l’univers singulier d’un créateur pour qui chaque projet est une recherche en soi. Le parcours met en lumière une œuvre où la rigueur technique dialogue constamment avec la liberté formelle et une réflexion critique sur notre environnement construit.
Formé à Bruxelles à la fin des années 1970, Pierre Lallemand développe très tôt une approche personnelle du projet, nourrie par l’expérimentation, le goût du détail et un rapport direct à la fabrication. La première partie de l’exposition revient sur ses débuts dans la scène bruxelloise des années 1980, notamment à travers ses premiers luminaires exposés à la Galerie Théorème. Ces pièces témoignent déjà d’un intérêt pour des objets hybrides, oscillant entre usage et expression plastique.
L’exposition explore ensuite l’ouverture internationale de son parcours. Les visiteurs découvrent comment ses expériences en Italie, au sein de l’agence milanaise BBPR, puis aux États-Unis auprès de César Pelli, ont profondément marqué sa manière de penser l’espace, du mobilier à l’architecture, de l’objet à la ville. Cette vision globale se reflète dans une grande diversité de projets présentés : vélos, voiliers, sculptures, éléments de mobilier et études architecturales.
Au fil du parcours, l’exposition révèle une démarche cohérente et engagée, où chaque réalisation est envisagée comme un acte de pensée visuelle. Pour Pierre Lallemand, concevoir signifie interroger la forme, l’usage et la dimension poétique des objets qui nous entourent.
Le Design Museum Brussels propose ainsi une immersion dans une œuvre en mouvement, traversée par les enjeux techniques, urbains et culturels de notre époque, et invite à (re)découvrir le design comme un champ ouvert, expérimental et profondément lié à notre manière d’habiter le monde.
Design Museum Brussels
Laeken
Expositions
Shaping the Possible. Pierre Lallemand, designer
Listen Festival 2026
Listen festival 2026: le plus grand festival de musiques électroniques de bruxelles fête SES 10 ans et VA transformer la capitale en UN dancefloor géant avec 24 heures de musique dans 15 lieux.
LISTEN FESTIVAL 2026: LE PLUS GRAND FESTIVAL DE MUSIQUES ÉLECTRONIQUES DE BRUXELLES FÊTE SES 10 ANS ET VA TRANSFORMER LA CAPITALE EN UN DANCEFLOOR GÉANT AVEC 24 HEURES DE MUSIQUE DANS 15 LIEUX.
Le samedi 21 novembre, le Listen Festival débarque à Bruxelles pour son édition du 10e anniversaire. Le festival revient avec une toute nouvelle formule de 24 heures : un seul billet à un prix abordable donne accès à un programme riche en événements, réparti sur 15 lieux. Parmi de nombreux autres lieux emblématiques, le festival transforme cette année les principales gares de Bruxelles – la Gare du Nord, la Gare Centrale, La Gare du Congrès et la gare du Midi – en une immense piste de danse.
Toujours à l’écoute de l’écosystème musical unique de Bruxelles, les talents locaux et les têtes d’affiche internationales se réunissent une nouvelle fois pour un voyage musical éclectique. Avec des artistes internationaux tels que Tiga, Avalon Emerson, Dillinja, Mala, Kirollus, Miss Bashful, MCR-T, Francesco Del Garda B2B Virgina, et bien d’autres encore, aux côtés de légendes locales comme Lefto Early Bird, FAISAL, Bibi Seck, Nosedrip, Lolalita & Brennt « Live », DJ Rino, KŌMA, LAURAVIOLI, le Listen Festival fait une nouvelle fois le lien entre tous les styles et toutes les orientations musicales.
Tiga, Avalon Emerson, Dillinja, Mala, Kirollus, Miss Bashful, MCR-T, Francesco Del Garda B2B Virgina and many more stacked against local legends like Lefto Early Bird, FAISAL, Bibi Seck, Nosedrip, Lolalita & Brennt 'Live', DJ Rino, KŌMA, LAURAVIOLI & beaucoup plus.
Listen Festival
Bruxelles
Clubbing
Listen Festival 2026
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