Art on Paper, de internationale beurs voor hedendaagse tekenkunst in Brussel
Art on Paper stelt in het hart van Brussel een uniek panorama voor van de kwaliteit en de diversiteit van de hedendaagse benaderingen van het tekenen door middel van de organisatie van een internationale beurs die gewijd is aan deze praktijk.
Art on Paper, de internationale beurs voor hedendaagse tekenkunst in Brussel, vindt plaats van 6 t/m 9 oktober 2022 in het Vanderborghtgebouw.
Art on Paper stelt in het hart van Brussel een uniek panorama voor van de kwaliteit en de diversiteit van de hedendaagse benaderingen van het tekenen door middel van de organisatie van een internationale beurs die gewijd is aan deze praktijk.
Art on Paper biedt de verschillende doelgroepen, zowel professionals als amateurs, de mogelijkheid om deze diversiteit te ontdekken door middel van de presentatie van kunstenaars die geselecteerd zijn door gevestigde en opkomende Belgische en internationale galeries.
Art on Paper vindt plaats in het kader van de derde editie van de Brussels Drawing Week (3 tot 9 oktober), die in het Vanderborghtgebouw een aantal evenementen rond tekenkunst zal samenbrengen.
Vanderborghtgebouw
Brussel
Beurzen & salons
Art on Paper, de internationale beurs voor hedendaagse tekenkunst in Brussel
Karreveld Classic Festival -
Het komt eraan, het is volgend weekend ! Van 7 tot 9 oktober 2022, Karreveld Classic Festival: uniek in België, wanneer laureaten en prijswinnaars van Supernova (Klara Festival) en Génération Classique (Les Festivals de Wallonie) samenkomen voor een schitterend verdedigd origineel programma.
07.10 / 20u00
Duo Goggles : Esther-Elisabeth Rispens (soprano) & Wim Pelgrims (slagwerk) - Quatuor Dónisi : Pierre Vopat & Challain Ferret (vioolen), Célia Roser (altviool) & Sylvain Ruffier (cello)
Tussen muziek en theater biedt Goggles een uniek repertoire waarin percussie en stemmen dialogeren, botsen, boos worden en elkaar weer ontmoeten. De delen van het 3e kwartet van Philip Glass, "Mishima", uitgevoerd door het Dónisi Quartet, zullen worden verweven met de sonische uitbarstingen van Goggles.
Programma : Philip Glass & Lior Navok, Hugo Wolf, François Sahran, Thomas Smetryns, Thierry Tidrow
08.10 / 17u00 & 20u00
Trio Susato : Sarah Bayens (viool), Mikko Pablo (cello) & Markiyan Popil (piano)
Quintette Etcaetera : Apolline Degoutte (fluit), Mélanie Alliot (hobo), Léolün Planchon-Leblanc (klarinet), Enrike Alonso Cordovilla (fagot) & Urmin Nes Majstorovic (hoorn)
Gauvain de Morant & Nicolas Hourt, piano
Tussen de bekende en altijd populaire meesterwerken van de grote Duitse en Weense meesters (Mozart, Mendelssohn en Schumann) glijden de composities van Nikolai Rimsky-Korsakov en de Oekraïner Boris Lyatoshinsky. Francis Poulenc brengt die lichte Franse onbezonnenheid.
Programma :
17u00 : Wolfgang Amadeus Mozart, Nicolas Bacri & Nikolaï Rimski-Korsakov
&
20u00 : Felix Mendelssohn-Bartholdy, Francis Poulenc, Robert Schumann & Boris Lyatoshinsky
09.10 / 15u00
Duo Xilema : Silvia Cernea & Nazarin Yalda, piano voor vier handen
Het repertoire voor piano voor vier handen varieert van Haydns meesterwerken tot hedendaagse werken, waaronder Maurice Ravels beroemde "Ma mère l'Oye", gebaseerd op de sprookjes van Charles Perrault. Maar het is rond walsen dat het Xilema Duo het programma voor deze zondagmiddag opbouwt.
Programma :
Franz Schubert, Johannes Brahms & Maurice Ravel
De concerten vinden plaats in de Grange du Château met terras en open bar.
Tickets online : www.chambermusiceurope.org
Chamber Music for Europe brengt professionele kamermuziekensembles van denieuwe generatie samen en biedt hen een podium met de steun van Sint-Jans-Molenbeek, Huis van culturen en de Fédération Wallonie-Bruxelles.
Karreveldkasteel
Sint-Jans-Molenbeek
Festival
Karreveld Classic Festival -
Brussels Drawing Week 2022
De Brussels Drawing Week is terug van 3 tot 9 oktober 2022. Bereid je voor om tekenkunst te vieren in alle partnerlocaties van deze derde editie!
De Brussels Drawing Week, een initiatief van de Art on Paper beurs, stelt in hartje Brussel een rijkelijk gevuld en gevarieerd programma voor dat de vitaliteit en diversiteit van de hedendaagse tekenkunst viert.
In dialoog met de voornaamste kunstinstellingen, centra en academies in Brussel werd de Brussels Drawing Week opgericht om het grote publiek de vele contouren van de hedendaagse tekenkunst, haar praktijken en haar actoren te doen ontdekken.
De Brussels Drawing Week is terug van 3 tot 9 oktober 2022. Bereid je voor om tekenkunst te vieren in alle partnerlocaties van deze derde editie!
Tijdens de Brussels Drawing Week vinden opnieuw tal van activiteiten plaats, waaronder de 7de editie van Art on Paper (6 > 9.10.22) in het Vanderborghtgebouw (Schildknaapsstraat 50, 1000 Brussel).
Royal Academy of Fine Arts of Brussels
Bozar
CENTRALE for Contemporary Art
Boghossian Stichting
KBR
La Cambre
Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België
WIELS
Bruxelles
Brussel
Varia
![Brussels Drawing Week 2022]()
Brussels Drawing Week 2022
Naruto, het ninjafenomeen
Ter gelegenheid van de 20e verjaardag van de Franse uitgave van Naruto stelt het Stripmuseum een nieuwe tentoonstelling voor rond dit sleutelwerk van Masashi Kishimoto.
Sinds de reeks in 1999 in Japan werd gelanceerd is Naruto nieuwe lezers blijven verleiden, om uit te groeien tot de op twee na best verkochte manga ter wereld vandaag. Ter gelegenheid van de 20e verjaardag van de Franse uitgave van het eerste deel stelt het Stripmuseum een nieuwe tentoonstelling voor rond dit sleutelwerk van Masashi Kishimoto. De expo nodigt uit om de hoogtepunten van het avontuur en de troeven van deze cultmanga te (her)ontdekken.
In samenwerking met Kana & Shūeisha
Stripmuseum
Brussel
Tentoonstellingen
Naruto, het ninjafenomeen
Alexandrië: vervlogen toekomsten
Alexandrië: vervlogen toekomsten blikt terug op de gloriejaren van de antieke grootstad aan de hand van een 200-tal werken uit de grootste Europese museumcollecties. De tentoonstelling werpt een ander licht op Alexandrië en plaatst de stedenbouwkundige, politieke en religieuze organisatie van de stad in de kijker. Ook het dagelijkse leven van de inwoners en de wetenschappelijke en filosofische uitstraling van dit kloppende hart van de antieke beschaving tussen de 4e eeuw v.C en de 4e eeuw n.C. komt aan bod. Een 20-tal hedendaagse werken vult het relaas van de tentoonstelling aan en legt kritische en poëtische verbanden in verschillende zijsprongen die vorm krijgen in een ambitieuze scenografie. Veel van de aangekaarte thema’s worden bovendien verruimd met uitstapjes naar andere periodes, van de Byzantijnse en Arabische hoogdagen tot de moderne tijd, om het beeld van Alexandrië doorheen de geschiedenis nog scherper te stellen. Mede gefinancierd door het Creative Europe programma van de Europese Unie als onderdeel van het internationale project “Alexandrië: (Re-)activatie van de gemeenschappelijke stedelijke verbeeldingen / Alexandria : (Re)activating Common Urban Imaginaries.
Paleis voor Schone Kunsten - Bozar
Brussel
Tentoonstellingen
Alexandrië: vervlogen toekomsten
Design and Transformation. Verhalen over tsjechisch design 1990-2020
Binnen het kader van het Tsjechische voorzitterschap van de EU presenteert de tentoonstelling “Design en transformatie. Verhalen over Tsjechisch design 1990–2020” Tsjechië als een plaats waar innovaties ontstaan die in een internationale context hun vruchten afwerpen en waar ook lokaal specifieke tradities bewaard en gewaardeerd worden.
De tentoonstelling verkent de geselecteerde projecten van dertien succesvolle bedrijven die de omwentelingen van de Tsjechische geschiedenis weerspiegelen en een lange erfenis hebben van producten die tot ver buiten de grenzen van Tsjechië bekend zijn, zoals de internationale autofabrikant Škoda en meubelfabrikant TON, maar ook andere jonge bedrijven. Daarnaast zal de tentoonstelling ook een eerbetoon brengen aan meer traditionele Tsjechische domeinen, zoals glaswerk.
Bij de tentoonstelling hoort een presentatie van de “Prague Academy of Arts, Architecture and Design”, met een videoprojectie op de gevel van het “Prague House” in Brussel.
Hoofdorganisator: UMPRUM Academie voor Kunsten, Architectuur & Design in Praag samen met Moravian Gallery in Brno en het Design Museum Brussel.
Design Museum Brussels
Laken
Tentoonstellingen
Design and Transformation. Verhalen over tsjechisch design 1990-2020
Shimabuku - Instrumental
Kan kunst instrumenteel of nuttig zijn? Shimabuku’s oeuvre geeft een absurde draai aan deze terugkerende vraag terwijl hij de essentiële rol van kunst in het rijk van de verbeelding herbevestigt.
Het werk van Shimabuku draait onze visie op de wereld helemaal ondersteboven en laat ons toe om opnieuw te kijken vanuit een ander perspectief, doordrenkt met surreële humor en speelse schoonheid. In verschillende vormen – van getransformeerde objecten tot acties die gedocumenteerd zijn op video, vaak vergezeld van korte poëtische teksten – onthullen Shimabuku’s projecten zijn nieuwsgierigheid naar de wereld en ontwaken de onze. In deze tentoonstelling, zijn eerste in België, presenteert Shimabuku een selectie van zijn meest recente werken samen met minder bekende of zelden getoonde creaties.
De titel van de tentoonstelling Instrumental benadrukt het belang van muziek voor Shimabuku, zoals aangetoond met de centrale rol in de getoonde videos. Daarbij refereert het ook naar de vele instrumenten die Shimabuku creëert, van gereedschappen en geniale uitvindingen tot functionele muziekinstrumenten: een boogschutters boog wordt gebruikt, bijvoorbeeld, om de contrabas te bespelen, een oorlogsinstrument wordt zo een jazzinstrument.
Curatrice: Zoë Gray
Wiels - Centrum voor hedendaagse kunst
Vorst
Tentoonstellingen
Shimabuku - Instrumental
Didier Vermeiren: Double Exposition
"Double Exposition" presenteert beeldhouwwerken en fotografie die recent of in de laatste vier decennia gemaakt zijn door één van de belangrijkste beeldhouwers in Europa, Didier Vermeiren.
Replica’s, omkeringen, verdubbelingen en inversies zijn terugkerende artistieke strategieën in de praktijk van de Belgische kunstenaar Didier Vermeiren (1951, Brussel). WIELS presenteert zijn werk over twee verdiepingen.
Didier Vermeiren
Wiels - Centrum voor hedendaagse kunst
Vorst
Tentoonstellingen
Didier Vermeiren: Double Exposition
Arié Mandelbaum
De tentoonstelling Arie Mandelbaum is een originele creatie van het Joods Museum van België. Niettegenstaande het werk van de schilder Arié Mandelbaum (°1939, Brussel) al dikwijls werd tentoongesteld, is er tot nog toe geen retrospectieve aan hem gewijd. Voor het eerst gaan hier vroege werken en recente creaties met elkaar in dialoog over een periode van 1957 tot 2022.
De tentoonstelling Arie Mandelbaum is een originele creatie van het Joods Museum van België. Niettegenstaande het werk van de schilder Arié Mandelbaum (°1939, Brussel) al dikwijls werd tentoongesteld, is er tot nog toe geen retrospectieve aan hem gewijd. Voor het eerst gaan hier vroege werken en recente creaties met elkaar in dialoog over een periode van 1957 tot 2022.
Als zoon van Pools-Joodse immigranten begint Arié Mandelbaum op zestienjarige leeftijd met schilderen. Vanaf begin jaren zestig wordt hij beschouwd als een van de meest beloftevolle talenten van de Belgische schilderkunst. Hij creëert een eigenzinnig en meeslepend oeuvre dat hij de daaropvolgende decennia verder ontwikkelt. Vanaf de jaren tachtig wordt het uitbundig expressionisme van zijn beginjaren gevolgd door een meer ingetogen expressie, die leidt tot werken met een verontrustende fragiliteit die hij tot op de dag van vandaag maakt.
De tentoonstelling is opgebouwd rond verschillende thema’s. Eerst ontdekken we de manier waarop de kunstenaar omgaat met intimiteit, voordat de politiek – in het bijzonder het antiautoritaire protest van 1968 – zijn innerlijke vragen binnensluipt. Het parcours gaat verder met de verkenning van het zelfportret en het lichaam, twee thema’s aan de hand waarvan we het werk van Arié Mandelbaum zien transformeren in een reflectie op afwezigheid, uitwissing, achtergelaten sporen. Politiek geweld, met name gerelateerd aan het (neo)kolonialisme, maakt dan een uitge
sproken comeback in zijn werk. De laatste twee decennia wordt het steeds meer gekenmerkt door de herinnering aan de Shoah – als een terugkeer van verdrongen gevoelens bij dit oorlogskind dat zijn hele leven een rebelse schilder zal blijven.
De voorgestelde werken zijn afkomstig uit de collecties van het Joods Museum van België, maar ook van instellingen zoals het Museum van Elsene, het Museum van de Nationale Bank van België of de collecties van de Federatie Wallonië-Brussel. Er is ook een beroep gedaan op een aantal particuliere collecties, met name die van de Belfius Kunstcollectie.
Arié Mandelbaum (artiest)
Joods Museum van België
Brussel
Tentoonstellingen
![Arié Mandelbaum]()
Arié Mandelbaum
"Invader Rubikcubist"
Invader Rubikcubist is de eerste solotentoonstelling van Invader die volledig gewijd is aan het Rubikcubisme.
Invader
MIMA the Millennium Iconoclast Museum of Art
Sint-Jans-Molenbeek
Tentoonstellingen
"Invader Rubikcubist"
Antoine de Saint Exupéry. De Kleine Prins Tussen de Mensen
Brussels Expo
Laken
Tentoonstellingen
Antoine de Saint Exupéry. De Kleine Prins Tussen de Mensen
View from my window
Een fototentoonstelling die de beleving toont van hoe wereldbeelden verbonden worden in tijden van isolatie.
De Facebookgroep met 3 miljoen leden View from my window werd in maart 2020 opgestart door Barbara Duriau en verzamelt de uitzichten en getuigenissen, zowel intiem als collectief, van mensen in lockdown over de hele wereld. Het Atomium brengt vanaf 24 maart de tijdelijke tentoonstelling View from my window een selectie samen van meer dan 400 foto's uit de honderdduizenden beelden van deze Belgische success story met wereldwijde uitstraling.
Van New York tot Moskou over Brussel, Sao Paulo of Darjeeling... Elke dag nemen de leden van deze wereldwijde 2.0 community een foto en delen ze hun zicht.
De tentoonstelling "View from my window" vertaalt een menselijke ervaring en biedt een gevoelige en poëtische duik in de intimiteit van allen die deze zo bijzondere gebeurtenis hebben meegemaakt. De tentoonstelling die bestaat uit audiovisuele installaties, afdrukken, webcams en timelapses geeft een speelse toets aan het bezoek. Sober of adembenemend, elke foto wordt vergezeld van een eenvoudige legende of een krachtig levensverhaal.
Met deze tentoonstelling is het Atomium verheugd haar ruimtes en haar uitzonderlijke uitzicht op de Belgische hoofdstad, de bakermat van Europa, ter beschikking te stellen aan een tentoonstelling gebaseerd op een menselijke ervaring en ontworpen als een krachtige uitnodiging om te delen en te reizen.
Wanneer een deur zich sluit, gaan veel ramen open!
Atomium
Laken
Tentoonstellingen
View from my window
Kidorama, 200 jaar kindermode
Kindermode doet het beter dan ooit. Meer en meer inclusief, ecologisch, met handgemaakte producten en elk jaar nieuwe merken. Maar kinderen kleden is niet altijd gemakkelijk! Deze nieuwe tentoonstelling verkent thematisch en chronologisch de invloed van de kinderkleding sinds 1820 op onze hedendaagse kindermode.
Kindermode doet het beter dan ooit. Meer en meer inclusief, ecologisch, met handgemaakte producten en elk jaar nieuwe merken. Maar kinderen kleden is niet altijd gemakkelijk! Mode blijft een sociaal verschijnsel en ook kinderen hechten belang aan wat ze dragen.
Deze nieuwe tentoonstelling verkent thematisch en chronologisch de invloed van de kinderkleding sinds 1820 op onze hedendaagse kindermode.
Kidoroma toont de evolutie van genderconstructies, de ontwikkeling van genderneutrale mode, de invloed van mode voor volwassenen en de groeiende belangstelling van de luxemerken voor kinderen. Het museum put daarvoor uit zijn rijke collecties, onlangs aangevuld met Belgische stukken, maar ook uit verschillende prestigieuze bruiklenen. Kidorama is meer dan een modetentoonstelling. Ze vertelt het verhaal van de plaats van het kind en de ontwikkeling van zijn persoonlijkheid binnen onze samenleving.
Een tentoonstelling die het kind in ons weer tot leven brengt!
De tentoonstelling richt zich uiteraard zowel tot volwassenen als tot kinderen. Ontdek alle activiteiten van het museum op onze website (speelse rondleiding, kleurboekje, workshops paper dolls ...)
Mode & Kant Museum
Brussel
Tentoonstellingen
Kidorama, 200 jaar kindermode
Frida Kahlo : The Life of an Icon
DOMPEL JE ONDER IN DE BIOGRAFIE VAN FRIDA KAHLO ©
Digitale technologieën en driedimensionale 360º-projecties voeren je mee doorheen het leven van de Mexicaanse kunstenares Frida Kahlo ©. De nieuwste technieken veranderen je bezoek in een kleurrijke en unieke ervaring.
DOMPEL JE ONDER IN DE BIOGRAFIE VAN FRIDA KAHLO ©
Digitale technologieën en driedimensionale 360º-projecties voeren je mee doorheen het leven van de Mexicaanse kunstenares Frida Kahlo ©. De nieuwste technieken veranderen je bezoek in een kleurrijke, immersieve en ronduit unieke ervaring. Ervaar een volledig nieuwe manier om je kennis te vergroten en het ongelooflijke verhaal van deze kunstenares te leren kennen.
Op de immersieve biografie van FRIDA KAHLO © in Brussel worden geen werken van de kunstenares getoond, om specifiek te focussen op wat met immersieve technieken kan worden verwezenlijkt. We brengen de volledige biografie van de kunstenares op een vernieuwende manier tot leven aan de hand van historische foto's, originele films, digitale omgevingen, kunstinstallaties, objecten uit diverse collecties en muziek geschreven als begeleiding bij sleutelgebeurtenissen uit Frida Kahlo's leven. Op die manier laten we bezoekers kennismaken met haar ongelooflijke levensverhaal.
De immersieve biografie van een van's werelds meest invloedrijke kunstenaars
Horta Galerie
Brussel
Tentoonstellingen
Frida Kahlo : The Life of an Icon
The World of Banksy - Brussels
THE WORLD OF BANKSY - BRUSSELS
Tentoonstelling met levensgrote reconstructies van de werken van de streetartist uit Bristol. Een geografische reis door de steden over de hele wereld waar Banksy zijn meest emblematische werken heeft geschilderd. Een uitnodiging om de meest mysterieuze straatartiest van het moment vanuit een nieuwe invalshoek te ontdekken. Toegankelijk en aanbevolen voor iedereen!
The World of Banksy - Brussels is een tentoonstelling die het grootste aantal levensgrote muurschilderingen van de street-artist uit Bristol samenbrengt. Deze gereconstrueerde werken en andere stukken uit Banksy's rijke carrière zijn geïnstalleerd in het mythische pand van een voormalig stoffenhuis in de Lakenstraat 28 (1000 Brussel).
De tentoonstelling wil Banksy en zijn originele aanpak voorstellen aan de hand van de muurschilderingen die hij in de straten van de wereld heeft aangebracht. Bezoekers ontdekken de meester van de street art in een complete en meeslepende ervaring die nieuw leven blaast in Banksy's - bijna volledig verloren gegane - werken.
De tentoonstelling is alle dagen van de week toegankelijk van 10 tot 19 uur (laatste toegang om 18.15 uur). Voor meer informatie kunt u contact opnemen met: info@theworldofbanksy.be - 02/649.49.83
Banksy
THE WORLD OF BANKSY
Brussel
Tentoonstellingen
The World of Banksy - Brussels
Magical Theatres
Papiertheater, miniatuurtheater, tafeltheater, … ooit was het een bron van vermaak voor jong en oud. Nu is het amper nog gekend. De tentoonstelling « Magical Theatres » laat de magische wereld van deze kleine theaters met hun kleurrijke decors en papieren acteurs herleven.
Een wereld vol verhalen: van de drama’s van Shakespeare tot de sprookjes van de gebroeders Grimm.
Ontdek de charme van deze bijna 200 jaar oude kunstwerkjes, die de grandeur van de Londense, Parijse en Weense theaterscènes weerspiegelen. De gelaarsde kat leidt je met de hele familie doorheen de tentoonstelling. Hij vertelt over de geschiedenis van dit uitzonderlijk erfgoed en voert je terug naar de burgerlijke woonkamer van weleer. Je zal verstelt staan van de diversiteit en de verfijning van de oude ontwerpen en van de frisse versies van enkele hedendaagse designers.
De tentoonstelling « Magical Theatres » zal plaatshebben op de derde verdieping van het Hallepoort Museum. De feeërieke Hallepoort is een overblijfsel van de tweede stadswal van Brussel. In haar permanente opstelling vertelt ze over de tijd dat Brussel een ommuurde stad was en vanaf haar weergang kunnen bezoekers genieten van een indrukwekkend panorama. De jaarlijkse tijdelijke tentoonstellingen focussen op de diverse aspecten van het dagelijkse leven van vroeger en nu en putten hiervoor regelmatig uit de verzamelingen Europese etnologie van de Koninklijke Musea voor Kunst & Geschiedenis.
Hallepoort – KMKG
Brussel
Tentoonstellingen
Magical Theatres
Brussels Biennale - Neoclassic
Als getuige van de ingrijpende verandering die de stedenbouwkundige ruimte in de 18de en 19de eeuw doormaakte is het neoclassicisme alomtegenwoordig in Brussel: prestigieuze gebouwen en huizen, openbare beeldhouwwerken, wegen, parken, ... .
De "Brussels Bienniale – Neoclassic" (BBN) wil dit in de vergetelheid gesukkelde erfgoed weer in de kijker zetten tijdens twee weekends in oktober.
In de sporen van het Brusselse neoklassicisme!
Als getuige van de ingrijpende verandering die de stedenbouwkundige ruimte in de 18de en 19de eeuw doormaakte is het neoclassicisme alomtegenwoordig in Brussel: prestigieuze gebouwen en huizen, openbare beeldhouwwerken, wegen, parken en landschapsarchitectuur. Doch, verlaten, vergeten en verwaarloosd hebben we geen aandacht meer voor deze stijl die zo prominent deel uitmaakt van ons dagelijkse leven. Al decennia wordt hij naar de achtergrond verdrongen.
De "Brussels Bienniale – Neoclassic" (BBN) wil dit in de vergetelheid gesukkelde erfgoed weer in de kijker zetten tijdens twee weekends in oktober, en dat om de twee jaar.
Centraal tijdens dit festival staan geleide bezoeken aan neoclassicistische interieurs die gewoonlijk niet toegankelijk zijn voor het publiek. Het is een unieke kans om de pareltjes van onze Brusselse architectuur te (her)ontdekken en weer op de voorgrond te plaatsen.
Maar er zijn nog andere activiteiten die deze ontdekkingstocht kleuren, zoals geleide wandelingen, conferenties, bezoeken voor personen met een beperkte mobiliteit en activiteiten voor scholen.
Kortom, twee weekends om deze stad eens in een heel ander licht te bewonderen!
De tweede editie van de BBN vindt plaats van 1 tot en met 9 oktober 2022.
Explore.Brussels vzw
Verschillende locaties in Brussel
Brussel
Begeleide rondleidingen
![Brussels Biennale - Neoclassic]()
Brussels Biennale - Neoclassic
On Display. Designing the shop experience.
Als object van design en architectuur geeft de winkel vorm aan ons stedelijk landschap en dringt hij door in de populaire cultuur. Als plaats van uitwisseling en interactie heeft het een belangrijke rol gespeeld bij de verspreiding van design en interieurtrends in de 20e eeuw. Door de combinatie van kleinschaligheid en efemeer karakter bleek de winkel een gunstig terrein voor experimenten en de uitdrukking van moderniteit. Detailhandel is meer dan alleen een plaats, het is een sociale marker en een ruimte voor innovatie. De winkel weerspiegelt de evoluties van onze maatschappij en een omgeving die gunstig is voor de vertegenwoordiging ervan, en biedt een blik op de moderne en hedendaagse esthetiek. Van Adolf Loos tot Marc Newson via René Herbst of Ettore Sottsass, On Display. Designing the shop experience bevraagt het gebruik van design en architectuur binnen een visuele en meubelidentiteit eigen aan de winkel.
Design Museum Brussels
Laken
Tentoonstellingen
On Display. Designing the shop experience.
Festival Aflam du Sud
Het programma van deze elfde editie is opgedeeld in verschillende thema's met vertoningen van speelfilms, korte films, een rondetafelgesprek waarin vrouwen aan het woord komen, een tentoonstelling, een hommage, extra muros vertoningen, muziek en zang.
Het programma van deze elfde editie is opgedeeld in verschillende thema's met vertoningen van speelfilms, korte films, een rondetafelgesprek waarin vrouwen aan het woord komen, een tentoonstelling, een hommage, extra muros vertoningen, muziek en zang.
Cinema Vendôme
Elsene
Festival
![Festival Aflam du Sud]()
Festival Aflam du Sud
Miradas de Mujeres Isabelle de Borchgrave X Frida Kahlo
Mirades de Mujeres (De vrouwelijke blik), zet de kijk van kunstenares Isabelle de Borchgrave op Frida Kahlo in de verf. Beiden delen echter de liefde voor stoffen, motieven en kleuren. De toeschouwer krijgt een vrouwelijk standpunt over de maatschappelijke rol van de kunstenaar.
De manier van werken van Isabelle de Borchgrave is een uitnodiging tot een intieme reis naar een eerder miskend facet van Frida Kahlo's persoonlijkheid, die vaak vrolijker en zonniger was dan haar kunstwerken doen vermoeden.Met meer dan vier kilometer met de hand beschilderd papier en karton creëerde ze jurken, tapijten, meubels, bomen en andere elementen waarmee ze de heel bijzondere wereld van Frida Kahlo en haar huis, Casa Azul (Het Blauwe Huis), heeft herschapen.
De tentoonstelling nodigt het publiek uit om zich onder te dompelen in het vrolijke, volledig uit papieren universum van Isabelle de Borchgrave, en zich te laten inspireren door de vrijgevigheid van deze hedendaagse kunstenares waarvan de creatieve praktijk resoluut onvergelijkbaar blijft.
Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België
Brussel
Tentoonstellingen
![Miradas de Mujeres Isabelle de Borchgrave X Frida Kahlo]()
Miradas de Mujeres Isabelle de Borchgrave X Frida Kahlo
Jean-Pierre Ghysels
De Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België wijden een tentoonstelling aan Jean-Pierre Ghysels (Ukkel, 1932), een Belgische beeldhouwer die leerling was van Zadkine aan de Académie de la Grande Chaumière in Parijs. De tentoonstelling biedt het publiek de gelegenheid kennis te maken met een reeks beeldhouwwerken die vervaardigd zijn uit de twee favoriete materialen van de kunstenaar, geslagen koper en brons, werken die, zelfs wanneer ze klein van formaat zijn, ons verrassen door hun monumentaliteit en sensualiteit.
Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België
Brussel
Tentoonstellingen
![Jean-Pierre Ghysels]()
Jean-Pierre Ghysels
Multiple (hi)stories, Multiple futures - Ecopolis 2022
Maatschappelijke, ecologische en economische crisissen dwingen ons om na te denken over een radicaal andere manier van leven. “The world is not about to end; we are already living with a different World,” schrijft filosoof Bayo Akomolafe, spreker op de achtste editie van Ecopolis waar kunstenaars, denkers en doeners onze kaders openbreken. Dit jaar brengt Ecopolis verhalen die voor deze nieuwe wereld een inclusieve en duurzame toekomst verbeelden.
“Thinking out of the box is exactly how the box thinks. We are the boxes we strive to out-think,” schrijft filosoof Bayo Akomolafe, spreker op de achtste editie van Ecopolis waar kunstenaars, denkers en doeners onze kaders openbreken. Maatschappelijke, ecologische en economische crisissen dwingen ons om na te denken over een radicaal andere manier van leven. Kunnen ongehoorde verhalen ons daarbij helpen? Verhalen die linken leggen tussen verschillende generaties, tussen geografische gebieden die ver van elkaar liggen of tussen oude kennis en technologie. Kan activisme als vorm van liefde ons verder brengen dan doemdenken? “The world is not about to end; we are already living with a different World,” vervolgt Akomolafe. Ecopolis brengt verhalen die voor deze nieuwe wereld een inclusieve en duurzame toekomst verbeelden.
Ecopolis is het jaarlijks rendez-vous voor wie begaan is met een duurzame toekomst. Ecopolis gaat voor divers, internationaal en interactief. De achtste editie inmiddels, start in de middag en gaat door tot de late avond. Verwacht je aan wandelingen, lezingen, gesprekken tussen schrijvers, academici en burgers, workshops, literatuur en documentaires.Kaaitheater nodigt makers Enkidu Khaled en Joachim Robbrecht uit voor een bijdrage over de impact van oorlog op het klimaat. Op het snijpunt van performance en vertoog, brengen zij verhalen uit Irak, Kenya, Oekraïne... Khaled en Robbrecht werkten afgelopen seizoen samen bij het project God 99 dat bij Kaaitheater in première ging.
PROGRAMMA
WORKSHOPS & WANDELINGEN
13:30 Minority walk met Omar Fassi Fehri (EN/FR)
De geschiedenis van minderheden blijft vaak onzichtbaar, ‘vergeten’ in het publieke debat. The Minority Walk is een twee uur durende wandeling door het centrum van Brussel, die je de onderdrukking van minderheden laat ontdekken – in de zin van groepen die onderhevig zijn aan overheersingsrelaties in de publieke ruimte. (vertrekt aan AB)
13:30 The Brussels of witches: feminist guided walk (EN/FR)
In de 14e eeuw, wanneer de ‘duistere’ Middeleeuwen overgaan in de Nieuwe Tijd en de Renaissance, worden vrouwen in het duister gedompeld – of liever gezegd in de vlammen van de brandstapel. Hoe werden de vaardigheden en kennis van vrouwen omgezet in daden van hekserij? Wat onthult onze stedelijke openbare ruimte over die tijd… en over heksen vandaag? Ontdek het tijdens deze rondleiding door kunsthistorica Chiara Tomalino van L’architecture qui dégenre. (vertrekt aan L'oreille Tourbillonnante, Calder (op de hoek van Coudenberg - 1000 Bruxelles, bovenaan de trappen van Albertina))
14:00 Workshop ‘Limits to Growth’ (NL/EN)
Overstromingen, bosbranden, smeltende gletsjers, …: we worden alsmaar vaker geconfronteerd met natuurrampen. De gevolgen zijn desastreus en onbetwistbaar: we zijn de limieten van onze planeet aan het overschrijden. Om onze aardbol leefbaar te houden, moeten we dringend onze manier van leven herbekijken. In lijn met de ‘Buen Vivir’ filosofie gaan we samen op zoek naar manieren waarop we kunnen leven met minder niet-hernieuwbare grondstoffen, met als doel kritisch te kijken naar onze consumptiemaatschappij en actief na te denken over alternatieve samenlevingsmodellen. (i.s.m. Catapa) (vertrekt aan AB)
PANELGESPREKKEN & PERFORMANCE
16:00 Kolonisatie als uitbuiting van mensen en natuur
Kolonisatie omvat meer dan een systeem van dominantie over een bevolkingsgroep en territorium. In dit panel gaan auteurs en artiesten van verschillende achtergronden in gesprek over de vele verhalen die ondanks kolonisatie (over)leefden en alternatieven bieden, en over wat de omgekeerde beweging van ‘dekolonisatie’ inhoudt.Met: Dalilla Hermans (journalist, schrijver, theatermaker), Báyò Akómoláfè (gevierd internationaal spreker, posthumanistisch denker en essayist) Jumana Emil Abboud (Palestijnse kunstenares), Mihnea Tănăsescu (politiek theoreticus) en als moderator Olave Nduwanje (auteur, jurist en activist).
18:00 Different jobs, one planet. Stories of strong commitment
Wat je ook studeert, welke job je doet: overal zijn er kansen op krachtig engagement voor een betere wereld. Een architect hoeft niet enkel huizen te bouwen, maar kan ook aandacht vragen voor een meer vrouwelijke benadering van de stad. Een advocaat kan het voortouw nemen in de strijd tegen de chemische vervuiling van onze omgeving. En wat dacht je van de oproep van een financieel analist om banken te doen springen?Met: Apolline Vranken (architecte), Jérémy Désir-Weber (financieel analist), en Eric Corijn (cultuurfilosoof en sociaal wetenschapper)
21:00 TANK TINK / ONE: De impact van oorlog op het milieu (première)
Oorlog maakt gigantische gebieden onherbergzame no-go zones. De impact op mens maar ook op natuur en biodiversiteit is enorm. Op Ecopolis brengen theatermakers en performers Enkidu Khaled en Joachim Robbrecht de première van TANK TINK/ONE, hun voorstelling over de milieu-impact van oorlog. Samen met kunstenaars, journalisten en activisten uit verschillende windstreken onderzoeken ze de relatie tussen oorlogsvoering en milieucrisissen in een hybride en veelstemmige lecture-performance
>>> meer info op ecopolis.be
presented by AB, Oikos & Kaaitheater
Ancienne Belgique
Brussel
Lezing en congressen
Multiple (hi)stories, Multiple futures - Ecopolis 2022
Nuits Sonores & European Lab Brussels
Bozar en Arty Farty Brussels stellen je voor de vijfde maal Nuits sonores & European Lab Brussels voor. Opnieuw gaat het om een geëngageerde, avontuurlijke en feestelijk editie, maar nog altijd trouw aan het opzet: de verschillende gemeenschappen verenigen en de structuren, persoonlijkheden en artiesten van de dynamische en kosmopolitische Brusselse scene samenbrengen!
Bozar en Arty Farty Brussels stellen je voor de vijfde maal Nuits sonores & European Lab Brussels voor. Opnieuw gaat het om een geëngageerde, avontuurlijke en feestelijk editie, maar nog altijd trouw aan het opzet: de verschillende gemeenschappen verenigen en de structuren, persoonlijkheden en artiesten van de dynamische en kosmopolitische Brusselse scene samenbrengen!
Naast LaVallée, C12 en – voor het eerst – Reset strijkt het festival-forum ook weer neer in Bozar, met een vijfdaags programma vol concerten, ontmoetingen en debatten. De muzikale programmatie blaakt van ambitie, met grote namen als Nils Frahm, Binker & Moses of Jeff Mills, maar ook ontdekkingen zoals het eclectisch, tegelijk traditioneel en futuristisch universum van ESINAM, of de louterende en overrompelende polyfonie van Marina Herlop.
Jeff Mills Presents Tomorrow Comes the Harvest Featuring Jean-Phi Dary and Prabhu Edouard ; Binker & Moses ; Nils Frahm Music for Brussels ; Marina Herlop
Paleis voor Schone Kunsten - Bozar
Brussel
Clubbing
![Nuits Sonores & European Lab Brussels]()
Nuits Sonores & European Lab Brussels
Slow Ways Weekend 2022
Slow Ways Weekend zet trage wegen in de kijker tijdens een actieweekend. Brusselaars, wandelaars en andere levensgenieters, gaan op pad langs bekende, onbekende en zelfs bedreigde paadjes. In de stad en in het groen. Langs historische wegen of nieuwe doorsteken.
Wist je dat er meer dan 800 km paden zonder gemotoriseerd verkeer zijn? Trage wegen vind je overal in Brussel. Op 15 en 16 oktober is het moment om favoriete wegjes, gewaardeerde paden en populaire trajecten te ontdekken.
Slow Ways Weekend is de opendeurdag voor alle trage wegen in het Brussels Hoofdstedelijk Gewest. Dankzij lokale besturen, werkgroepen en organisaties die overal een activiteit op poten zetten.
Walk Brussels
Brussel
Festival
Slow Ways Weekend 2022
ARTONOV Festival
Freeing architecture : Achtste editie van het ARTONOV Festival
De achtste editie van het ARTONOV festival is gewijd aan de creatieve vrijheid in de architectuur.
Kunnen wij aanspraak maken op een architectuur die vrij is van utilitaire functies, om zo een andere ruimtelijke ervaring te bieden? Kan het optreden van een kunstenaar dit gevoel van vrijheid versterken en nieuwe dimensies ontsluiten?
De architectonische keuzes in deze editie verwijzen naar de sterke relatie tussen interieur en exterieur, naar het experiment evenzeer als de theorie, kennis en technologie waarop hun poëtische dimensie is gebaseerd.
Art nouveau en art deco vormen nog steeds de leidraad, maar tegelijkertijd is er een opening naar de hedendaagse architectuur. Sinds enkele jaren zijn er in Brussel nieuwe architecturale impulsen zichtbaar. Meer dan ooit is het een uitdaging om de stad een krachtige identiteit te geven.
De mens voelt zich nooit goed thuis in het oneindige. Het huis is ons persoonlijk hoekje van de wereld, ons eerste universum. Het huis biedt ons ook, zoals Gaston Bachelard opmerkt in zijn boek over de poëtica van de ruimte, de mogelijkheid om de eigen verbeelding te gebruiken en zelfs om poëzie te maken. En poëzie is ook een uiting van vrijheid.
Dit jaar zullen de architecten Philippe Samyn en Olivier Dwek in de schijnwerpers staan. Ook vrouwelijke artiesten staan in deze editie centraal, onder andere via de creaties van Isabella Soupart, Satchie Noro en Bintou Dembele. Deze laatste brengt een performance die hiphop, urban art en Afrikaanse dansvormen vermengt. De uitvoering van choreografe Satchie Noro wordt voorafgegaan door workshops waarmee ARTONOV verschillende publieken hoopt aan te spreken.
De reusachtige origami van deze artieste in het centrum van Brussel is een poging om door middel van kunst de openbare ruimte terug te winnen.
Het festival biedt de gelegenheid om twee uitzonderlijke kunstcollecties te bezoeken: de New Hope Gallery met het meubilair van Georges Nakashima en de hedendaagse kunstcollectie van de familie Vanhaerents. Vanuit zijn interdisciplinaire benadering wil ARTONOV de verzamelkunst mee integreren in de festivalprogrammatie.
De Brasserie Surréaliste, een nieuwe festivallocatie, is een lokale en geëngageerde brouwerij die van haar naam haar levensmotto maakt en op een eigengereide manier aan de weg timmert. In de voorstelling die Isabella Soupart en Guy Vandromme bedachten voor deze ruimte ligt de schoonheid in het onverwachte.
Maak gebruik van het imaginaire reisbureau van het Artonov festival om tijdens deze achtste editie andere vormen van vrijheid en nieuwe poëtische dimensies te ontdekken!
Verschillende locaties in Brussel
Brussel
Festival
![ARTONOV Festival]()
ARTONOV Festival
