Gabrielle Duplantier
Galerie L'Enfant Sauvage
Brussel
Tentoonstellingen
Gabrielle Duplantier
Verhalen die een hart onder de riem steken
De Koning Boudewijnstichting viert dit jaar 50 jaar geven om elkaar. Ontdek, doorheen een fotoreeks, 16 verhalen van projecten die echt het verschil maken. Laat u verrassen door deze menselijke verhalen en stem voor de foto die u het meest raakt.
Ontdek, doorheen een reeks foto’s, 16 verhalen van projecten die echt het verschil maken. Elk beeld is een uitnodiging om de tastbare impact te ontdekken.
Van 1 september t/m 17 oktober presenteert de Koning Boudewijnstichting een glimp van de initiatieven die al meer dan 50 jaar mogelijk worden gemaakt dankzij het gedeelde engagement van de stichting.
Al wandelend langs deze diepmenselijke verhalen nodigen we jullie uit om anders te kijken: om geraakt te worden, om hoop te vinden in kleine en grote gebaren, en om te geloven in de kracht van mensen die samen het verschil maken.
Stem voor uw favoriete foto!
Laat u verrassen door de 16 verhalen die op het gelijkvloers van het museum worden tentoongesteld, en stem mee voor de Publieksprijs.
BELvue museum
Brussel
Tentoonstellingen
Verhalen die een hart onder de riem steken
Reinventing Photography
Reinventing Photography viert de 200ste verjaardag van het medium aan de hand van 20 originele creatieve projecten. Van het herinterpreteren van oude technieken tot de meest hedendaagse technologieën, van intieme en collectieve herinneringen tot de huidige omwentelingen in de wereld van het beeld: de kunstenaars verkennen de vele wegen waarlangs fotografie zichzelf blijft heruitvinden.
Hangar
Elsene
Tentoonstellingen
Reinventing Photography
Regarder, voir, montrer : Photographies des 19e, 20e et 21e siècles
box galerie
Elsene
Tentoonstellingen
Regarder, voir, montrer : Photographies des 19e, 20e et 21e siècles
Exposition Géographie humaine
Twee fotografen. Twee paden. Twee gevoeligheden.
En toch dezelfde behoefte: de mensheid observeren.
Al meer dan vijftig jaar reist Baudoin Lotin de wereld rond met een camera die altijd lijkt te proberen de ontmoeting vast te leggen
Daniel Boreux is huisarts en... fotograaf.
Ook hij fotografeert mensen, maar met een intiemere en beschouwendere benadering.
Tentoonstelling "Menselijke Geografie" - Baudoin Lotin en Daniel Boreux
Twee fotografen. Twee paden. Twee gevoeligheden.
En toch een gedeelde behoefte: de mensheid observeren.
Al meer dan vijftig jaar reist Baudoin Lotin de wereld rond met een camera die altijd op zoek lijkt te zijn naar ontmoetingen in plaats van de gebeurtenis zelf. Zijn beelden focussen op gebaren, gezichten, lichamen, stiltes en alledaagse scènes die het verhaal van mannen en vrouwen beter vertellen dan welk lang gesprek ook. Zijn fotografie is diep menselijk, aandachtig en betrokken, waarbij de afstand tussen de waarnemer en het geobserveerde lijkt te vervagen.
Daniel Boreux is huisarts en... fotograaf.
Ook hij fotografeert de mensheid, maar met een intiemere en meer beschouwende benadering.
Zijn beelden lijken soms dingen in hun oorspronkelijke eenvoud vast te leggen: een lichaam, een aanwezigheid, een houding, een fragment van het leven. Zijn blik is rustig, met bijzondere aandacht voor wat gemakkelijk onopgemerkt zou kunnen blijven.
Hun foto's vertellen niet dezelfde verhalen.
Ze zijn niet van dezelfde plek genomen.
Maar ze kijken wel in dezelfde richting.
Tentoonstelling van 1 oktober tot en met 29 november.
Vernissage op 1 oktober van 18.00 tot 21.00 uur.
Baxton Gallery - Place de la vieille halle aux blés 29, 1000 Brussel.
Baudoin Lotin & Daniel Boreux
Studio Baxton
Brussel
Tentoonstellingen
Exposition Géographie humaine
"20 ans d'une histoire en mouvement" Géopolis/MYOP
Van 2 september tot 1 november 2026 is het team van Géopolis zeer verheugd een tentoonstelling te presenteren, gerealiseerd met het collectief Myop, ter gelegenheid van de 20e verjaardag van dit uitzonderlijke fotografencollectief dat al 20 jaar de wereld rondreist om de gang ervan te documenteren.
Deze tentoonstelling is tegelijk een duik in hun werk en een tocht doorheen de wereldgeschiedenis.
Introductie van het collectief
Deze tentoonstelling is een braakliggend verzamelwerk, open voor alle winden. Twintig jaar aan beelden bloeien erin, verstrengelen zich, overschrijden de goed bewaakte grenzen van het verleden om het heden te overspoelen. Ze zijn wat wij hebben gezien. Wat ons heeft gegrepen. Wat getoond moest worden. Gezichten, drama's, vreugdes. Alles wat de maalstroom van de wereld meesleurt en neerlegt voor onze onrustige ogen.
Elke visie zal maar een kort ogenblik geduurd hebben. Maar dat fractie van een seconde dat zich vereeuwigt in een foto, draagt zijn hele geschiedenis in zich. Ze getuigt. Ze fluistert, ze schreeuwt. Ze roept ons op om haar bestaan onder ogen te zien en verplicht ons haar te beschouwen zoals ze is, zonder de blik af te wenden.
Wij, fotografen van MYOP, volgen dit engagement om de wereld tegemoet te treden, naar haar verhalen te luisteren, haar vreugden, haar lijden en haar poëzie te vertellen. Tegenover de algoritmische koorts die de werkelijkheid vervalst, plaatsen wij de complexiteit van het levende, de rijkdom van ontmoetingen, de energie van de lange tijd.
Wij geloven in de kracht van beelden — voor zover ze ons naar anderen toe dragen, het veld openen van onze nieuwsgierigheid, onze reflectie en onze emoties. Wij geloven in de kracht van het getuigenis, in de gevoelige afdruk van de levens die zich rondom ons afspelen. Wij willen ze verzamelen, hun schaduw- en lichtzijde vertellen. Hen soms eer bewijzen, hen recht doen waar mogelijk.
Dit werk volgt volledig de contouren van het leven, het stopt nooit. Nieuwe beelden zijn al aan het ontstaan. De tentoonstelling zal blijven groeien. Zolang een van ons er nog staat.
het team van Myop
Geopolis
Brussel
Tentoonstellingen
"20 ans d'une histoire en mouvement" Géopolis/MYOP
Philippe de Gobert - 'Dedans / Dehors'
LMNO
Brussel
Tentoonstellingen
Philippe de Gobert - 'Dedans / Dehors'
Dans ma rue
Maison de la Francité
Brussel
Tentoonstellingen
Dans ma rue
Lost and Found. Japanse fotografie
Van 3 september tot 20 december verkent de tentoonstelling Lost and Found thema’s als herinnering, ramp, verdwijning en vernieuwing in de Japanse fotografie aan de hand van een reeks werken uit de collecties van A Stichting , aangevuld met uitzonderlijke bruiklenen.
Kenji Ishiguro, Hiroshima Now, 1965
De titel van de tentoonstelling Lost and Found is ontleend aan het project dat de Japanse fotograaf Munemasa Takahashi opzette als gevolg van en ter herinnering aan de aardbeving en de tsunami die in maart 2011 de oostkust van de archipel troffen. Zijn installatie bestaat uit een reusachtige verzameling familiefoto’s die teruggevonden werden in het puin van de stad Yamamoto in de prefectuur Miyagi. De foto’s – beschadigd, getekend en gedeeltelijk weggevaagd door water en modder – tonen de wereld van voor de gebeurtenissen. Met deze muur van schimmen opent een tentoonstelling gewijd aan de ambivalente kracht van het beeld, het beeld van een verdwenen of van een nieuwe wereld, van een Japan dat klem zit tussen de alomtegenwoordigheid van de ramp en een explosieve levensenergie die zich voortdurend vernieuwt.
De tentoonstelling is opgebouwd op basis van foto’s uit de collectie van de A Stichting, aangevuld met een selectie van werken, hoofdzakelijk van vrouwelijke fotografen, die nog al te vaak ontbreken in de fotografische canons van het land.
Enkele van de hier tentoongestelde fotografen, zoals Kenji Ishiguro, Ishiuchi Miyako en Hiromi Tsuchida, gaan in op de blijvende gevolgen van de atoombom op Hiroshima. Anderen, zoals Ryūji Miyamoto, Lieko Shiga en Munemasa Takahashi, richten zich op de aardbeving in Kobe in 1995 en de tsunami in maart 2011.
Daartegenover staan enkele fotoreeksen uit de jaren 1970 en 1980, die zelden getoond zijn of pas onlangs ontdekt. Zoals de flashy kleuren van de Takenoko-zoku, de zondagse helden gefotografeerd door Noriko Shibuya; de dichte massa’s mensen op het Nebuta-festival in Aomori door Tatsuki Sugimoto; de tv-experimenten van Masao Mochizuki of Mutsuko Yoshida, of nog de vormelijke vernieuwingen van die decennia uitgedragen door Nobuyoshi Araki, Satomi Nihongi, Yutaka Takanashi of Eiko Yamazawa
Een tentoonstelling tussen twee waters – 'half awake, half asleep in the water' – om de titel te hernemen van een van de hier getoonde reeksen van Asako Narahashi, waarin de kunstenaar, half ondergedompeld, ons de instabiliteit van de wereld laat zien.
Curator: Julien Frydman
Nobuyoshi Araki, Kenji Ishiguro, Miyako Ishiuchi, Ryūji Miyamoto, Masao Mochizuki, Asako Narahashi, Satomi Nihongi, Noriko Shibuya, Lieko Shiga, Tatsuki Sugimoto, Munemasa Takahashi, Yutaka Takanashi, Hiromi Tsuchida, Eiko Yamazawa, Mutsuko Yoshida
Fondation A Stichting
Vorst
Tentoonstellingen
Lost and Found. Japanse fotografie
J'aurai toujours 20 ans
Het Huis van Culturen en Sociale Samenhang van Molenbeek (HCSS)
Sint-Jans-Molenbeek
Tentoonstellingen
J'aurai toujours 20 ans
filip wouters
Temp Gallery
Brussel
Tentoonstellingen
filip wouters
Fire Island Polaroids
Gemaakt tijdens zijn BOFFO-residentie in 2022 in Fire Island Pines, legt de serie polaroids van Robert Andy Coombs vrienden, geliefden, toevallige ontmoetingen en het landschap van het eiland vast. Genegenheid, verlangen, ontspanning en zorg komen samen in een persoonlijk verslag van zijn verblijf. De serie gaat dieper in op de geschiedenis van Fire Island als toevluchtsoord voor homoseksuele mannen. Tegelijk vestigen Coombs' polaroids de aandacht op de barrières die de toegang tot deze plekken bepalen. In dialoog met de polaroidfoto’s van Tom Bianchi draagt Coombs vanuit zijn eigen perspectief als rolstoelgebruiker bij aan het fotografische erfgoed van het eiland. Zijn foto’s onderzoeken hoe zorg en intimiteit ruimte kunnen creëren voor verbinding en verbondenheid.Robert Andy Coombs is een fotograaf wiens werk zich richt op handicap, seksualiteit, relaties en zorg. Hij groeide op in het Upper Peninsula van Michigan, behaalde in 2013 zijn BFA in fotografie aan het Kendall College of Art and Design en studeerde in 2020 af aan de Yale School of Art. In 2022 was hij BOFFO-resident op Fire Island.
Robert Andy Coombs
Kaaistudio's
Brussel
Tentoonstellingen
Fire Island Polaroids
Museum Night Fever x Contretype
Contretype
Sint-Gillis
Tentoonstellingen
Museum Night Fever x Contretype
Performance: In Pieces/About your life
Een foto-artistieke performance waarin mensen hun persoonlijk verhaal en enkele foto’s van hun telefoon delen met de kunstenaar.
Een foto-artistieke performance waarin mensen hun persoonlijk verhaal en enkele foto’s van hun telefoon delen met de kunstenaar. De beelden worden tijdens het gesprek geprint, gescheurd en opnieuw samengesteld tot een nieuw werk dat de gelaagdheid en veelheid van iemands identiteit zichtbaar maakt. De performance onderzoekt de afstand tussen wat we van elkaar zien en wat in onze innerlijke levens onzichtbaar blijft. In het kader van de Internationale Dag voor de Uitroeiing van Armoede wordt dit een uitnodiging om iedereen een plaats te geven in het beeld en te erkennen dat elk leven het verdient om gezien, gehoord en verbeeld te worden.
GC Ten Noey
Sint-Joost-Ten-Node
Tentoonstellingen
Performance: In Pieces/About your life
Du charbon vers la lumière
Rood Klooster
Oudergem
Tentoonstellingen
Du charbon vers la lumière
« Haz-Art & Imprévues »
Art Base
Brussel
Tentoonstellingen
« Haz-Art & Imprévues »
Regard Clinique
Jo&Z Lab
Etterbeek
Tentoonstellingen
Regard Clinique
Finissage Stef Van Alsenoy
Laatste kans: de verstilling van de sneeuw
Nog één keer verdwalen in de verstilde winterlandschappen van Japan. De tentoonstelling Yuki no seijaku van Stef Van Alsenoy loopt bijna ten einde. Zijn bijzondere foto’s nemen je mee naar het Japanse yukiguni, waar meters sneeuw het landschap bedekken en alles lijkt stil te vallen. In deze witte, bijna tijdloze wereld ontstaat ruimte voor Ma – de betekenisvolle leegte tussen de dingen. Een landschap van stilte, eenvoud en schoonheid. Kom naar de finissage en ontdek de poëtische kracht van sneeuw, stilte en ruimte. Een laatste moment om deze bijzondere tentoonstelling te beleven. Laatste kans – mis het niet!
GC Wabo
Watermaal-Bosvoorde
Tentoonstellingen
Finissage Stef Van Alsenoy
Expo: Jean Dujardin - In het hart van Congo
Expo van fotograaf Jean Dujardin, met foto's die hij trok doorheen Congo.
Over ontmoetingen, korte momenten en onverwachte ontdekkingen. Vanop de fiets langs de Route Nationale 1 tussen Kinshasa en Lubumbashi. De weg voert door een wereld die soms irreëel lijkt. Duizenden kilometers, van dorp naar dorp, door landschappen waar de weg soms zelf lijkt te verdwijnen. Een ingestorte brug houdt de fiets tegen. Het wegdek maakt plaats voor aarde, water en modder. En toch gaat de reis verder. Langs de Route Nationale 1 staat het leven nooit stil. Waar een weg eindigt, ontstaat een andere. Mensen zoeken hun eigen paden, naar het volgende dorp, naar elkaar, naar vandaag en morgen. De foto's van Jean Dujardin zijn een verzameling van die momenten onderweg. Een blik op Congo, waar de weg niet altijd verder loopt, maar het leven altijd zijn weg vindt. Op woensdag 2 december vindt de finissage plaats. Met voordracht en het moment om de man achter de lens te ontmoeten. FR - Des milliers de kilomètres, de village en village, à travers des paysages où la route elle-même semble parfois disparaître. Un pont effondré arrête le vélo. Le revêtement laisse place à la terre, à l’eau et à la boue. Et pourtant, le voyage continue… où s’arrête avec l’entraide pour dessiner une autre issue face à l’imprévu. Là où une route prend fin, une autre vie apparaît. La Route Nationale 1 et ses usagers qui cherchent leurs propres chemins, vers le village suivant, vers les autres, vers ce qui est devant. Ces photographies témoignent de moments vécus au fil de la route. Un regard sur le Congo, où les chemins s’interrompent parfois, mais où la vie trouve toujours son passage. Le finissage aura lieu le mercredi 2 décembre. Au programme : une lecture et l'occasion de rencontrer l'homme derrière le camera.
GC De Maalbeek
Etterbeek
Tentoonstellingen
Expo: Jean Dujardin - In het hart van Congo
'What remains' - Arnaud De decker & Si Bollé
Vier jaar lang fotografeerde Arnaud De Decker de Donbas tijdens zijn verslaggeving over de oorlog in Oekraïne.
Arnaud De Decker:"Vier jaar lang fotografeerde ik de Donbas tijdens mijn verslaggeving over de oorlog in Oekraïne.
De Donbas zoals die ooit was, verdwijnt. Dorpen worden verlaten, gebouwen verworden tot puin en landschappen veranderen in frontlinies. Veel van de plaatsen op deze foto’s zijn intussen verwoest of liggen onder Russische bezetting. Andere zijn onherkenbaar veranderd.
Ook de oorlog zelf veranderde. Wat begon als een oorlog van artillerie en manoeuvres, evolueerde tot een oorlog waarin drones vrijwel elke beweging observeren. Het slagveld werd transparanter, sneller en moeilijker te ontvluchten.
Deze tentoonstelling gaat ook over herinnering. Elk beeld bewaart een plaats, een moment of een werkelijkheid die inmiddels verdwenen kan zijn.
WHAT REMAINS gaat over wat de oorlog vernietigt, en over wat fotografie kan bewaren.
Een herinnering die de oorlog niet kan uitwissen."
Curation by @Sidney @Sylvia @Ruben
Graphic design by @Sidney.
Many thanks to gallery @issi @Sylvia."
Si Bollé, professioneel kunstenaar, werkt sedert drie decennia als autodidact. Het medium schilderkunst levert de basis om de fragiliteit en de schoonheid van het leven uit te drukken.
Arnaud De Decker (oorlogsjournalist), Si Bollé (kunstenares)
IsSI Project
Brussel
Tentoonstellingen
'What remains' - Arnaud De decker & Si Bollé
Finissage & lezing: Jean Dujardin
Tijdens deze voordracht neemt Jean Dujardin je mee langs de momenten onderweg van zijn reis van Brussel tot Mozambique met de fiets.
Van Brussel tot Mozambique met de fiets. Een eenvoudige reis omdat de emoties vrij spel krijgen. Eenzaamheid, ruwheid, warmte en tijd krijgen onderweg een andere betekenis. Afstanden worden betekenisloos, dagen vloeien in elkaar over en de weg wordt een verhaal op zich. We vertrekken vanuit Brussel en trekken dwars door het Afrikaanse continent in woord en beeld. Tijdens deze voordracht neemt Jean Dujardin je mee langs de momenten onderweg. Ontmoetingen, stilte, verwondering, vermoeidheid en de schoonheid van het onverwachte. De expo met Jean Dujardins foto's uit Congo loopt van 9 november tot 3 december. Telkens op weekdagen tussen 14:00 - 17:00 te bekijken in Maalbeek Living (Generaal Lemanstraat 118).
GC De Maalbeek
Etterbeek
Tentoonstellingen
Finissage & lezing: Jean Dujardin