Greek & East Mediterranean Traditions
Art Base
Bruxelles
Concert
Greek & East Mediterranean Traditions
Adrien Tyberghein Trio
ODYSSEY explore le croisement des cultures à travers un langage jazz contemporain et ouvert, façonné par de multiples influences – des traditions orales et rythmiques à une écriture inspirée par la musique classique et contemporaine.
Conçu comme un voyage sonore continu, ODYSSEY relie les formes par une attention particulière portée aux transitions, aux textures et au sound design, créant ainsi un parcours plutôt qu'une succession de morceaux.
Au cœur du projet, la contrebasse d'Adrien Tyberghein devient un instrument de transformation. Par le jeu à l'archet, le pizzicato et des techniques étendues, elle se déploie à travers différents rôles : rythmique, mélodique, percussif, textural et harmonique, établissant des ponts entre divers langages musicaux. Le trio (contrebasse, piano, batterie) sert d'ancrage, autour duquel se déploient diverses formes et présences. Selon le morceau, des musiciens invités – trompette, percussions, cordes, voix – élargissent le paysage sonore et ouvrent de nouveaux espaces narratifs. À travers ces formes évolutives, ODYSSEY offre une musique en mouvement, ancrée dans l'écoute, l'échange fluide des rôles et la rencontre des cultures et des imaginaires. À travers la musique, elle affirme une forme de tolérance sensible : la coexistence des différences, l'écoute mutuelle et le partage d'expériences.
Adrien Tyberghein - Contere basse, Nathan Péron – piano Bastien Chauvon – batterie & marimba
Le Baixu
Bruxelles
Concert
Adrien Tyberghein Trio
CARTE BLANCHE TO THIBAUT DILLE
The Music Village
Bruxelles
Concert
CARTE BLANCHE TO THIBAUT DILLE
Bai Kamara Jr. (solo)
Auteur-compositeur-interprète sierra-léonais-belge, Bai Kamara Jr. mêle afro-blues, soul et rock dans un univers chaleureux, personnel et profondément ancré dans son héritage africain. Sa voix singulière et son écriture sensible traversent les cultures et les générations.
En solo, il présentera son univers et les titres de son futur album Future Street.
Bai Kamara Jr. est un auteur-compositeur-interprète sierra-léonais-belge, connu pour son single funky à succès de 2002 « Downtown Saint-Josse ». Aujourd’hui, il mêle afro-blues, soul et rock pour créer un son riche et envoûtant, ancré dans son héritage africain. Il captive le public par sa voix chaleureuse et singulière ainsi que par une écriture profondément personnelle, forgeant une identité musicale unique, tant en solo qu’avec son groupe, The Voodoo Sniffers.
Tout au long de sa carrière, Bai Kamara Jr a partagé la scène avec des artistes de renommée internationale tels que Habib Koité, Cassandra Wilson et Youssou N’Dour, enrichissant encore davantage son parcours musical. Fort de sept albums à son actif, il continue d’évoluer en tant qu’artiste, créant une musique qui résonne à travers les cultures et les générations.
Son nouvel album solo ‘Future Street’, dont la sortie est prévue début 2027, offre une expérience sonore immersive, avec de puissants duos aux côtés de Guy Swinnen (The Scabs), Dani Klein (Vaya Con Dios) et Beverly Jo Scott.
Bai Kamara Jr. (solo)
Motown Concerts
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
Bai Kamara Jr. (solo)
Lorenzo Gatto & Friends aux Concerts de Midi
Lorenzo Gatto ouvre la saison des Concerts de Midi avec ses amis dans un programme intitulé "Open Road".
Karavan, ce sont Lorenzo Gatto (violon), Julia Kotarba (violoncelle), Natalia Kotarba (violon), Mikko Pablo (violoncelle), Anouchka Scaillet (violon) et Diede Verpoest (alto). En chemin, ils rencontrent des musiciens invités tels que Kaito Winse, Ambi Subramaniam, Simon Leleux, Karim Baggili, Tristan Driessens et Julien Brocal.
Embarquez avec Karavan pour un voyage musical unique, entre classiques intemporels et créations originales. Guidés par un manuscrit usé des Quatre Saisons de Vivaldi, les musiciens vous invitent à redécouvrir des fragments oubliés. L’aventure commence.
Antonio VIVALDI (1678-1741)
Quatre Saisons
https://www.youtube.com/watch?v=-tkO-bv9X4c&list=RD-tkO-bv9X4c&start_radio=1
MIM - Musée des instruments de musique (MRAH)
Bruxelles
Concert
Lorenzo Gatto & Friends aux Concerts de Midi
Key Time : Joachim Caffonnette & Adinda Hertmans
Chaque jeudi, venez profiter en début de soirée — à la sortie du bureau, avant le restaurant ou en préambule du concert du soir — des meilleurs pianistes locaux interprétant les grands standards dans une ambiance piano-bar. Début de soirée spéciale avec la voix magique d'Adinda Hertmans accompagnée par Joachim Caffonnette
Joachim Caffonnette (piano) ; Adinda Hertmans (voc)
Toots Jazz Club
Bruxelles
Concert
Key Time : Joachim Caffonnette & Adinda Hertmans
Piments Oiseaux
Mené par le clarinettiste Anton Kerkhof, Piment Oiseau est un quartet qui se spécialise dans les musiques de la Nouvelle-Orléans et des Caraïbes. À la recherche de perles oubliées et animé par un respect presque mystique de la tradition du hot jazz, ce groupe de spécialistes du jazz old school vous invite à voyager au fil des eaux langoureuses du Mississippi, avec un parfum d’épices créoles dans les narines et des rythmes syncopés originaux qui vous gagnent sous la peau.
Anton Kerkhof (cl) ; Benjamin Clément (gt) ; Antoine Maes (cb) ; Laurent Vigneron (d)
Toots Jazz Club
Bruxelles
Concert
Piments Oiseaux
Vaiana/Robert/Fiorini 'Daedalos'
Pierre Vaiana et Mathieu Robert, deux sopranistes venus du jazz, associent leurs techniques et leurs imaginaires à la recherche de nouvelles formes sonores. Ils empruntent des chemins remplis d'espoirs et de fausses pistes à travers la thématique du labyrinthe.
Ils s’allient au pianiste Fabian Fiorini, magicien des sons, dans des improvisations à travers le dédale d'une rencontre musicale rarement entendue.
L'instrumentation inédite (deux saxophones soprano et un piano) n'est pas sans évoquer un son antique et moderne à la fois.
Mathieu Robert, saxophone soprano / Pierre Vaiana, saxophone soprano / Fabian Fiorini, piano
Jazz Station
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
Vaiana/Robert/Fiorini 'Daedalos'
The Gospel
Muntpunt Stadsoase
Bruxelles
Concert
The Gospel
TrioFenix
2027 marquera les trois cents ans de la naissance de Johann Gottlieb Goldberg, le claveciniste auquel les célèbres Variations Goldberg de Johann Sebastian Bach doivent leur nom. Comme pour de nombreux claviéristes, ce cycle de variations est devenu au fil des années une véritable œuvre fétiche pour le trio à cordes belge TrioFenix. Couronnement de vingt années d’amitié indéfectible et de collaboration artistique, son enregistrement des Variations Goldberg est paru en février 2026. Dans son interprétation de l’œuvre maîtresse de Bach se retrouve tout ce qui caractérise le TrioFenix : une parfaite limpidité dans le jeu d’ensemble, un équilibre raffiné et une grande profondeur expressive – en somme, la musique de chambre comme un art du dialogue et du détail.
Flagey
Ixelles
Concert
TrioFenix
Cochemea
La musique coule dans les veines du multi-instrumentiste et compositeur Cochemea Gastelum. Issu d’une longue lignée de musiciens, il explore dans Vol. 3: Ancestros Futuros, troisième volet d’une trilogie publiée sur le prestigieux label Daptone Records, ses racines qui plongent dans la culture yaqui, peuple autochtone d’Amérique du Nord. Au fil de cette quête spirituelle, il bâtit un univers musical personnel à la rencontre du passé, du présent et du futur, où s’entrelacent souvenirs et imagination. Les rythmes traditionnels se mêlent aux influences du funk, du R&B et du latin jazz pour former un flux d’énergie cosmique. Profondément ancré dans la tradition, mais résolument tourné vers l’avenir.
album presentation: Vol III: Ancestros Futuros (2025, Daptone Records)
Flagey
Ixelles
Concert
Cochemea
Fred Hersch
Depuis des décennies, la grande figure du jazz américain Fred Hersch façonne le jazz contemporain. Son jeu de piano se distingue par sa concentration, sa fragilité et son lyrisme. Avec The Surrounding Green (2025, ECM Records), il ajoute un nouveau chapitre à son impressionnant parcours discographique. Son toucher velouté et ses lignes de piano fluides relient compositions originales, arrangements et improvisations en un ensemble à la fois naturel et raffiné. Aux côtés du bassiste Drew Gress et du batteur Joey Baron, ses partenaires de l’album, Fred Hersch porte cette musique sur scène. Avec une aisance rare, le trio déploie des mélodies riches, en apparence infinies, où chaque note compte et où aucune nuance n’est superflue.
album presentation: The Surrounding Green (2025, ECM Records)
Flagey
Ixelles
Concert
Fred Hersch
Nostos: Tarantella Underground South Italy
Art Base
Bruxelles
Concert
Nostos: Tarantella Underground South Italy
There will never be another Toots
The Music Village
Bruxelles
Concert
There will never be another Toots
Simon Comté / Eliott Knuets Quartet
Toots Jazz Club
Bruxelles
Concert
Simon Comté / Eliott Knuets Quartet
"Variations. L'art et le silence - Le silence et l'art"
Le piano, premier point du processus créatif, ouvre silencieusement l’espace scénique par son volume imposant, ses courbes et ses lignes, ses jeux d’ombre et de lumière. Sa présence pose le ton, initie le premier souffle, déplie peu à peu ce questionnement continu, dans cette temporalité d’un présent si habité.
L’art et le Silence
Au croisement du réel et de l’imaginaire où la vérité de chacun n’est jamais celle de l’autre, l’art et le silence ne cessent de se réinventer dans cet entre-deux d’une impermanence de l’instant. Du silence au son, du balbutiement à la parole, du vibratoire au corporel, de la pensée au langage, cette pièce explore et se laisse traverser par ce mouvement perpétuel d’allers et retours, dans une ambiguïté et une distance avec soi-même.
Cette première voix du piano donne tour à tour la parole aux autres lignes, visuelle, textuelle, textile, scénographique, jusqu’à basculer vers ces interstices qui nous invitent à voir ce qui ne se voit pas, à entendre ce qui ne s’entend pas, à percevoir ce qui ne se perçoit pas.
La performance donne corps à ce continuum de modulations, soutient par la danse ou le regard ce mystère du passage. Cette présence incarne ces doubles mouvements entre vide et plein, obscurité et lumière, passé et futur. Une posture qui ose se laisser traverser dans un en-dehors de soi.
Marie-Sophie Mosnier, Lili-Marguerite Sandor, Céline Schoen, Steve Braem
Le Baixu
Bruxelles
Concert
"Variations. L'art et le silence - Le silence et l'art"
The Late Jam with Manolo Cabras
Après les concerts du week-end, venez boire un verre en compagnie des musicien·ne·s de jazz qui se retrouvent sur notre scène pour échanger autour des standards indémodables. Un trio prend place à 23h et assure ensuite le bon déroulement des joutes musicales jusqu'au bout de la nuit. Gratuit, un chapeau est néanmoins disposé à côté du piano pour soutenir les artistes et le projet culturel du Toots, si le cœur vous en dit.
Manolo Cabras and guests
Toots Jazz Club
Bruxelles
Concert
The Late Jam with Manolo Cabras
Kim Versteynen & Tim Finoulst
Album Release “Signs, Signals And Sirens”
Avec sa voix chaleureuse, sa fluidité naturelle et son expressivité tout en nuances, combinée au jeu de guitare délicat et mélodique de Tim Finoulst, le duo crée un univers sonore où chaque note semble respirer. Leur musique évolue entre sérénité, intensité et narration poétique. Les compositions originales côtoient avec naturel des standards soigneusement choisis ainsi que des relectures surprenantes de chansons pop et folk.
Signs, Signals And Sirens raconte une histoire façonnée par les signes qui jalonnent nos chemins : de subtils changements, des avertissements silencieux et ces instants qui, de manière inattendue, ouvrent une nouvelle direction. L’album se déploie dans une atmosphère à la fois intime et ouverte : une musique qui touche sans jamais s’imposer, laissant toute sa place à l’imagination et à l’émotion.
Depuis leur premier prix au Festival Dinant Leffe Jazz Nights en 2013, Kim Versteynen et Tim Finoulst se sont imposés comme des artistes de référence, tant sur scène que dans leur activité de pédagogues passionnés. Leurs concerts sont salués pour la qualité de leur interaction, leur intensité tout en retenue, leur virtuosité et le dialogue musical naturel qui unit la voix et la guitare.
Infos billetterie
15€ plein tarif
10€ membres, étudiants, demandeurs d’emploi
9€ étudiants KCB/CRB, carte ULB culture
Réservations vivement conseillées via notre billetterie en ligne.
Kim Versteynen – voix / Tim Finoulst – guitare
Jazz Station
Saint-Josse-Ten-Noode
Concert
Kim Versteynen & Tim Finoulst
Simon Comté / Eliott Knuets Quartet
Rencontre entre deux des plus incroyables talents du jazz belge !Âgés respectivement de 21 et 22 ans, Simon Comté et Eliot Knuets explosent tous les records de précocité et impressionnent la scène jazz, de Bruxelles à New-York, depuis qu’ils sont adolescents. Simon a déjà été invité comme soliste par le WDR Big Band, récompensé par DownBeat, et il est pensionnaire de la très prestigieuse Manhattan School of Music. Eliot étudie dans la meilleure école de jazz d’Europe, à Bâle, et a été invité à se produire pour le Lincoln Center par Wynton Marsalis en personne. Rien que ça.Ce sont deux musiciens d’un très très haut calibre que nous avons le plaisir d’accueillir, en toute intimité, avant qu’ils ne deviennent visibles uniquement dans les grandes salles de concerts et les festivals internationaux.
Simon Comte (Sax) ; Eliott Knuets (Guitar) ; Michael Gilbert (Bass) ; Genius Wesley (Drums)
Toots Jazz Club
Bruxelles
Concert
Simon Comté / Eliott Knuets Quartet
Jali
Vous avez rendez-vous le 16 octobre au Petit Théâtre pour un concert avec... Jali !
C'est avec un immense plaisir qu'on vous annonce que vous avez rendez-vous le 16 octobre au Petit Théâtre avec... Jali !
Quel bonheur pour nous de l'accueillir sur scène. On se réjouit vraiment de partager cette soirée avec vous et on espère que vous serez nombreuses et nombreux au rendez-vous !
Pour les infos et les réservations: https://petittheatrecspu.wordpress.com/jali/
Jali
Le Petit Théâtre - Collège Saint-Pierre
Uccle
Concert
Jali
Baraka Sounds: Women in Dhrupad
Installe-toi sur des tapis et coussins pour une soirée pleine de musique classique du nord de l’Inde, de dhal, de chai e
Un moment pour ralentir et se poser. Installe-toi sur des tapis et coussins, savoure du dhal et du chai chaud, et laisse-toi porter par le dhrupad : une forme ancienne et méditative de musique classique du nord de l’Inde, où la voix, le souffle et le silence occupent une place centrale. Une musique qui ne se consomme pas rapidement, mais qui invite à une écoute profonde. Avec Marianne Svašek et Meghana Sardar, nous mettons à l’honneur deux voix féminines fortes dans une tradition encore souvent portée par des hommes. Elles seront accompagnées par Nathanaël van Zuilen et Nikhil Ghorpadkar au pakhawaj, et par Marianne Bies et Jurian Reinartz au tanpura. Viens écouter, ralentir et partager une soirée chaleureuse entre musique, repas et rencontre. Timing 19:00 portes & repas 19:45 premier concert 21:15 chai & pause repas 21:45 deuxième concert 23:00 fin
De Vaartkapoen @ Shoolstraat
Molenbeek-Saint-Jean
Concert
Baraka Sounds: Women in Dhrupad
Belgian National Orchestra & Stockhammer
Ciné-concert: A Radioactive Reminder
Ce qui vous attend n'est pas un concert traditionnel, mais une expérience totale où musique et image fusionnent pour immerger pleinement le public. Le son devient espace, le temps devient palpable. Au cœur de ce spectacle multisensoriel, une réflexion essentielle se pose : quels défis les déchets nucléaires posent-ils aujourd'hui, demain et après ?Le jeune cinéaste belge Dimitri Sterkens, déjà salué à de nombreuses reprises, a créé spécialement pour ce projet un film inédit, dans lequel l'image et la musique ne s'illustrent pas seulement, mais se renforcent mutuellement. En collaboration avec l'ONDRAF (l'Agence nationale pour les déchets radioactifs et les matières fissiles enrichies), ce projet unique en son genre aborde les questions de la temporalité, de la vulnérabilité et de l'héritage aux générations à venir.De l'énergie pulsante de Starburst de Jessie Montgomery à la tension suspendue du Quatuor à cordes de Philip Glass, chaque œuvre ouvre une nouvelle dimension d'écoute. La poignante Thrène à la mémoire des victimes d'Hiroshima de Penderecki bouleverse profondément, tandis que November de Max Richter révèle une fragilité presque insoutenable.Entre mouvement et immobilité, entre menace et contemplation, se déploie un paysage sonore en résonance avec notre époque et notre monde, et celui que nous laisserons aux générations futures.Merci aux joueurs de la Loterie Nationale et au Tax Shelter du Gouvernement fédéral de Belgique via Gallop Tax Shelter.
Belgian National Orchestra (orchestre), Jonathan Stockhammer (direction), Dimitri Sterkens (réalisateur)
Bozar - Palais des Beaux-Arts
Bruxelles
Concert
Belgian National Orchestra & Stockhammer
Brussels Philharmonic & Ilan Volkov
Premier compositeur amérindien a avoir gagné un prix Pulitzer, Raven Chacon délaisse ici les sujets historiques ou politiques pour créer une musique purement pour elle-même. Avec Inscription, il s'est inspiré de pétroglyphes millénaires de son État natal, le Nouveau-Mexique : « Pour moi, ils évoquaient des indications pour violon ou un vibrato d'une clarinette basse. Il rompt avec la rigidité de la partition traditionnelle et expérimente la notation graphique, les micro-intervalles et la liberté individuelle des musiciens de l'orchestre : « Je voyais chaque musicien comme un créateur sonore autonome, et je réfléchissais à la manière dont il trouverait sa place dans la chronologie de l'œuvre. »
Puis, le rythme cardiaque ralentit jusqu'à l'effacement. L’Adagio de Tyshawn Sorey est une leçon de patience monumentale, progressant à la lenteur d'un glacier. Dans ce quasi-silence, la mélodie circulaire du saxophone alto devient notre seul point de repère.
Mais le silence n'existe pas. La nature, la ville et nos propres corps vibrent sans cesse. Ce sont les matières premières d'Annea Lockwood. Avec Saouah!, elle brouille les pistes entre souffle et instrument, nous invitant à une écoute physique, en immersion totale dans la résonance.
Enfin, George Lewis explore le temps comme une érosion: « Weathering illustre l'endurance face au racisme ordinaire et au stress chronique du mode "survie". J’espère que ma musique ne génère pas de stress, maar suscite l'empathie : car cette usure finit par nous toucher tous. »
LAB-SERIES 26-27
Étendre les secondes, affûter l’écoute. Le temps est essentiel.
Avec la LAB-SERIES, le Brussels Philharmonic réunit expérimentation musicale, interaction et expérience immersive. Attendez-vous à des soirées éclectiques avec des programmes singuliers, des talks avant et après concert, des installations interactives et des sessions d'écoute.
Le Sablier en Glitch
Cette saison, la LAB-SERIES bouscule notre rapport au temps. Le temps se plie, s’étire ou s’arrête net. Des interventions physiques transforment la perception du temps, les compositeurs en révèlent toute l’urgence. De cette collision naît un terrain d’expérimentation. Plongez, laissez-vous surprendre et voyez où votre curiosité vous mène.
Flagey
Ixelles
Concert
Brussels Philharmonic & Ilan Volkov
Flamenco Tablao! Elena La Grulla, Patricio Grande Jose El Titi, Juan Torres
Tonight Art Base will be transformed into a true flamenco sanctuary for an intimate night full of passion, rhythm, and soul. A unique performance featuring renowned artists of the flamenco scene:
Elena La Grulla, a dancer of commanding presence and raw emotional power, will take the stage with her evocative footwork, expressive arms, and deep connection to flamenco’s roots. Her dance is a living tribute to the purest form of the art.
On guitar, the talented Patricio Grande, a master of accompaniment and flamenco guitar, will weave emotion and rhythm with every string. His refined technique and sensitivity will set the perfect mood for an unforgettable evening.
On vocals, two powerhouse voices:
José El Titi, with a rough, soul-stirring voice steeped in emotion and
experience.
Juan Torres, from Estrémadure and Sevilla, with his strong and all-captivating voice.
An evening of authenticity, intensity, and the spellbinding spirit of
flamenco at its finest.
https://www.elenalagrulla.com/jose-ligero
https://www.youtube.com/watch?v=IIxMwyljyAg
https://youtu.be/IIxMwyljyAg?si=DKuIlD7dfhQFy_T2
Art Base, Saturday 17/10/26 20h, 20E ( reduced 15E for students under 26 and jobseekers),
29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles, https://www.art-base.be.
For reservations send to to info2@art-base.be
Art Base
Bruxelles
Concert
Flamenco Tablao! Elena La Grulla, Patricio Grande Jose El Titi, Juan Torres
XIME MONZÓN BAND
Xime Monzón s'est imposée comme l'une des harmonicistes de blues les plus connues d'Amérique du Sud. Elle s'est produite un peu partout dans des clubs et des festivals au Brésil, au Mexique, au Chili, en Uruguay, en Allemagne, en France, en Autriche, aux Pays-Bas, en Espagne, en Belgique, en Tchéquie, en Slovaquie, ainsi que partout dans son Argentine natale. Le groupe résident du BRBC, Midnight Mary, assurera la première partie du concert.
Xime Monzón (vocals, harmonica), Anita Fabiano (piano), Federico Verteramo (guitar), Mauro Bonamico (bass), Mattieu Wanderscheid (drums)
Toots Jazz Club
Bruxelles
Concert
XIME MONZÓN BAND
