La cité-jardin Logis-Floréal
La cité-jardin se développe tout autour de la capitale dès le lendemain de la guerre. Le Logis-Floréal en est un exemple splendide.
Au lendemain de la guerre, une nouvelle typologie de l'habitat apparaît en réponse au relogement des ouvriers : les cité-jardin, qui poussent en chapelet autour de la capitale. Composée de multiples maisonnettes entrelacées de jardins fleuris, Le Logis-Floréal (1922-1940) constitue sûrement l’une des plus belles. Une balade qui nous transporte à l’époque de l’entre-deux-guerres, dans un cadre singulier et surprenant.
Angle de l'avenue des Ortolans et de la rue du Pinson
Watermael-Boitsfort
Visites Guidées
La cité-jardin Logis-Floréal
Magic Wood
Magic Wood nous emmène aux antipodes d’ici, en Australie, terre natale des Aborigènes et d’une culture ancestrale, « bien avant le temps du Rêve, avant même que le temps puisse être compté »… De cette île-continent nos deux sorciers du souffle content les rites et légendes, par le chant et la danse, et le didgeridoo.
C’est lui l’illustre « bois magique », cet instrument aux sons profonds et aux timbres d’une variété insoupçonnable, fabriqué depuis plus de 20.000 ans avec l’aide des termites ! Et Magic Wood le pratique non pas depuis des millénaires, mais depuis suffisamment de temps pour l’avoir dompté, cet étrange animal !
Où il sera aussi question des bienfaits de la respiration circulaire pour le corps, du pouvoir harmonisant des voix et des différents rythmes qui nous traversent, en harmonie avec Madame Nature… Une expérience unique à mi-chemin entre le conte animiste, le concert trad et l’exercice physique : magique, oui.
Flagey
Ixelles
Concert
Magic Wood
MARTINA CAMARGO PRESENTS: TALLER DE PERCUSSION
Sounds Jazz Club & Sounds Resist
Ixelles
Concert
MARTINA CAMARGO PRESENTS: TALLER DE PERCUSSION
L’être ou ne pas l’être
Le Senghor vous embarque dans l’univers déjanté de la Compagnie des Voyageurs sans Bagage, passée maître dans l’art de dépoussiérer les grands classiques avec humour, intelligence et une bonne dose d’engagement.
Après un succès retentissant au Festival d’Avignon, au Grand Point Virgule à Paris et à Marrakech, cette comédie populaire célèbre les pièces de Shakespeare… tout en les bousculant.
Richard III refuse désormais de jouer le rôle écrit par Shakespeare. Il veut écrire sa propre histoire.
Mais peut-on vraiment échapper à son destin ?
Entre Lady Anne qui organise la résistance, Hamlet et Mercutio qui complotent et Juliette qui débarque dans le coeur de Roméo, Richard peine à accomplir son oeuvre.
Entre rébellion littéraire, amours impossibles et chaos généralisé, L’être ou ne pas l’être vous embarque dans une tragédie délirante où les univers shakespeariens s’entrechoquent joyeusement.
Porté par l’énergie déjantée des Voyageurs Sans Bagage, ce spectacle mêle humour, pop culture et théâtre classique dans un tourbillon absurde, rythmé et jubilatoire.
Alors, L’être ou ne pas l’être, est-ce que vous en êtes ?
Une création collective des Voyageurs Sans Bagage
MISE EN SCÈNE : Mohamed Allouchi
DISTRIBUTION : Meriam Bouaziz, Danila Di Prinzio, Yassin El Achouchi, Hicham El Hariri, Zenel Laci, Fionn Perry, Bénédicte Philippon, Anaïs Tossings
CRÉATION LUMIÈRE ET RÉGIE : Mahir Mournin
COSTUMES : Anaïs Tossings
CHORÉGRAPHIES : Valérie Cornelis & Shakty Malcause
Le Senghor - Centre Culturel d’Etterbeek
Etterbeek
Théâtre
L’être ou ne pas l’être
Œdipus
Si on n’échappe pas à son Destin, peut-on lui survivre ? Frisant la satire, entre pouvoir, pollution et secrets de famille, Héloïse Ravet s’empare de la relecture fiévreuse du célèbre mythe grec par la dramaturge allemande Maja Zade.
Christina gère une entreprise de produits chimiques, jusqu’à ce qu’une enquête soit ouverte pour mesurer le réel impact environnemental de sa société et les conséquences sur la santé. Des tensions apparaissent au sein de son propre clan – une rixe entre son frère et son employé qui est aussi son amant et le père de son futur enfant – et des vérités enfouies ressurgissent à la surface : chaque personnage porte les stigmates des violences explicites et celles qui ne disent pas leur nom. La parole sera-t-elle l’échappatoire salvatrice face à la fatalité ? Quatre interprètes entrent et sortent à l’envi d’une arène centrale – un dispositif circulaire et d’une simplicité efficace, qui tient autant des traditions antiques que du théâtre de tréteaux –. Chacun·e s’intègre à l’action au cœur de l’agora ou en devient spectateur·ice, redéfinissant un espace centré sur le mouvement. Tous·tes sont avenant·es, sympathiques voire attachant·es de prime abord, une image qu’Héloïse Ravet s’amuse à écorner en réutilisant quelques codes du cirque. Dans la tragédie œdipienne réécrite par Zade, c’est la mère-épouse du héros éponyme qui est au cœur de la pièce. Ici, la veuve effacée fait place à l’archétype de la boss lady sous les traits de Christina. Œdipus met en œuvre les rapports de pouvoir et de prédation, le viol, les castes déconnectées et incestueuses. Le mythe s’ancre dans l’ère #MeToo et de la parole libérée.
Maja Zade, Héloïse Ravet
Théâtre Varia
Ixelles
Théâtre
Œdipus
Muziestage kleuters: Ritmestad
Petit Théâtre Mercelis
Ixelles
Cours, Stages et Ateliers
Muziestage kleuters: Ritmestad
Les Recommencements
Vétéran du Vietnam, Al Moon vit isolé dans la réserve de sa tribu en Californie du Nord, où la montée des violences et des destructions environnementales ravive les angoisses qui le hantent depuis la guerre, et le pousse à traverser le pays pour se confronter au passé et aux hommes de son bataillon. Sur la route, Al découvre une Amérique aux prises avec ses propres blessures et démons.
Flagey
Ixelles
Cinéma
Les Recommencements
Wild Horse Nine
Peu avant le coup d'État chilien de 1973, deux agents de la CIA, Chris et Lee, sont envoyés de Santiago vers l'île de Pâques par leur supérieur, MJ. Au milieu des statues emblématiques de l'île, tandis que ces partenaires de longue date sont confrontés à leur sombre passé et aux complots en cours, Chris noue une relation avec deux étudiantes rebelles qui menace de faire basculer dans le chaos leur séjour dans ce paradis isolé…
Flagey
Ixelles
Cinéma
Wild Horse Nine
Erupcja
Bethany est en vacances à Varsovie avec son fiancé lorsque son chemin recroise celui d’une amie, Nel, avec qui elle entretenait une relation électrique. Au même moment, l’Etna entre en éruption.
Flagey
Ixelles
Cinéma
Erupcja
Gaspard Melville - Bruxelles Chaos
BXL, CADAVRE EXQUIS Dans une véritable déclaration d’amour à Bruxelles, Gaspard Melville révèle avec un humour décapant les secrets de fabrication de sa ville natale. Mi-historien, mi-stand-upper, il nous entraîne dans l’ADN de Bruxelles, un territoire surréaliste et réfractaire à toute forme de discipline.Coup de cœur du TTO, ce seul-en-scène investit la grande salle pour raconter l’épopée bruxelloise, depuis le voûtement de la Senne jusqu'à l’Expo 58, de l’humour de la STIB au bourgmestre à dos d’éléphant.Après avoir créé la page “Les Visites de mon voisin” sur les réseaux, Gaspard Melville condense dans ce spectacle ses meilleures anecdotes. Il nous emmène dans l’envers du décor pour tenter de capter l’âme insaisissable de cette ville en mille morceaux. Résultat : 80 minutes de natation désynchronisée dans le grand bain bruxellois. Et si Gaspard égratigne parfois la ville au passage, son spectacle lui rend tout de même hommage : une ville sans dogme, capable du pire comme du meilleur, où la beauté peut surgir du chaos. De et Avec Gaspard MelvilleCréation vidéos Julien MusMusique originale Julien Delcroix Production Vassilia van der HeydenCoproduction Théâtre de la Toison d’Or et Décadrages asbl
TTO - Théâtre de la Toison d'Or
Ixelles
Théâtre
Gaspard Melville - Bruxelles Chaos
Copenhagen
Ils étaient amis avant que le monde ne sombre dans la guerre. Une soirée a laissé en suspens une question à laquelle l'histoire n'a jamais apporté de réponse. La pièce « Copenhague » de Michael Frayn, plusieurs fois primée, revient sur l'un des plus grands mystères de la Seconde Guerre mondiale.
Ils étaient amis avant que le monde ne sombre dans la guerre.
Niels Bohr et Werner Heisenberg ont autrefois travaillé en étroite collaboration pour percer les secrets de l’atome. Puis la guerre les a placés dans des camps opposés. Nous sommes en 1941. Heisenberg se rend à Copenhague, sous occupation nazie, pour rencontrer son ancien mentor, Bohr, et sa femme, Margrethe. On ne s’est jamais mis d’accord sur ce qui s’est passé entre eux. Alors que tous trois revivent cette soirée fatidique, les souvenirs s’affrontent, les motivations sont remises en question et la certitude s’avère insaisissable.
Avec Eva Fontaine (Amandaland, BBC), Peter Hald (The Bridge, SVT/DR) et Manuel Klein (War Horse, National Theatre), la pièce maintes fois primée de Michael Frayn, Copenhagen, revient sur l’un des plus grands mystères de la Seconde Guerre mondiale : pourquoi Heisenberg est-il venu ?
Copenhagen de Michael Frayn
Mise en scène et scénographie : Robert Chevara
Du 15 octobre au 6 novembre 2026, du mardi au dimanche à 19 h 30, avec une matinée le dimanche à 14 h 30
La Maison Qui Chant - Rue du Viaduc 122, Ixelles
Langue : anglais
Billets : 25 € - 45 €
Pour plus d'informations et pour acheter des billets : https://thebridge.brussels/Copenhagen
Avec : Eva Fontaine (Amandaland - BBC), Peter Hald (The Bridge, SVT/DR) et Manuel Klein (War Horse - National Theatre).
Mise en scène et conception scénique : Robert Chevara
Conception lumière : Nico de Rooj
Conception sonore : Ioanna Mandrescu
Costumes : Sam Ceci
La Maison Qui Chante
Ixelles
Théâtre
Copenhagen
Le Musée des Enfants s'affiche !
À l'occasion de son cinquantième anniversaire, le Musée des Enfants s'affiche, en collaboration avec The ING BELGIUM COLLECTION qui nous prête 5 affiches de sa collection qui serviront de points de départ à nos cinq ateliers (cuisine, contes, bricolage, construction et théâtre), conçus selon l'approche pédagogique du Musée des Enfants : observer – comprendre – expérimenter et créer.
À l'occasion de son cinquantième anniversaire, le Musée des Enfants s'affiche, en collaboration avec The ING BELGIUM COLLECTION !
The ING BELGIUM COLLECTION nous prête 5 affiches de sa collection. Elles serviront de points de départ à nos cinq ateliers, conçus selon l'approche pédagogique du Musée des Enfants : observer – comprendre – expérimenter et créer.
Parce qu'elles font partie de notre quotidien et de notre environnement visuel, les affiches sont aussi une formidable porte d'entrée vers l'Art. Au Musée des Enfants, elles inviteront tous nos petits visiteurs et visiteuses à regarder autrement ce qui les entoure, à découvrir, à tester et, surtout, à créer.
Durant les vacances d'automne (FR), le Musée des Enfants sera ouvert tous les jours à l'exception du 1er novembre.
Musée des Enfants
Ixelles
Animations
Le Musée des Enfants s'affiche !
Camille Pennequin, Evasions colorées
Camille Pennequin est une artiste peintre installée à Bruxelles. Diplômée en graphisme à l’University of the Arts London (UAL Camberwell) puis en joaillerie à l’Académie Royale des Beaux-Arts d’Anvers, elle développe une pratique plastique enrichie par la précision du dessin, l’exigence de l’artisanat et la force de la couleur.
L’univers de Camille Pennequin invite à suspendre le temps et à céder à l’évasion. S’inspirant de ses voyages, l’artiste dépasse la représentation du paysage pour en saisir l’émotion, la lumière et l’atmosphère : les reflets envoûtants de Venise, la clarté de Minorque et le mystère de la Calabre deviennent autant de fragments de mémoire.
Sur la toile, la gouache et les pastels gras s’entrelacent dans un jeu tactile de textures et de reliefs, portés par des gestes libres et des couleurs vibrantes. L’énergie du moment se mêle au souvenir, faisant de chaque œuvre un repère poétique entre mémoire et émerveillement.
Chez Martha
Ixelles
Expositions
Camille Pennequin, Evasions colorées
Edgar Sarin - 'Matthäus-Passion'
L’exposition présentée à la Fondation CAB réunit les œuvres récentes d’Edgar Sarin avec celles de Sol LeWitt, Cy Twombly, Robert Barry, Peter Buggenhout, Niele Toroni, Miquel Barcelo, Pier Paolo Pasolini, Louise Lawler, Joseph Beuys, Merry Alpern, Brice Marden et Nan Goldin.
Emprunté à Johann Sebastian Bach, le titre Matthäus-Passion désigne ici une composition faite de voix autonomes où chaque présence agit sur les autres.
La passion y est un état. Un état d’intensité où les œuvres coexistent et s’éprouvent les unes les autres. Où l’artiste se tient au milieu de ce qui l’a constitué — non pour en faire la synthèse, mais pour en maintenir la tension vivante, au-delà de l’hommage.
Matthäus-Passion est ce lieu où regarder est assurément une expérience physique, où l’histoire de l’art n’est plus un arrière-plan mais une matière active, où les œuvres ne se répondent pas simplement ; elles persistent à nos côtés.
Fondation CAB
Ixelles
Expositions
Edgar Sarin - 'Matthäus-Passion'
Visite au Musée des Enfants
Un musée pas comme les autres, au cœur d’Ixelles !
Depuis près de 50 ans, le Musée des Enfants offre un lieu unique où les enfants de 3 à 12 ans peuvent expérimenter, bricoler, grimper, cuisiner, imaginer et rêver. Dans ses 600 m² d’exposition sans écrans, tout est conçu pour apprendre en jouant, éveiller la curiosité et renforcer la confiance en soi.
Les expositions sont 100 % interactives et conçues par notre équipe avec l’aide de spécialistes de l’enfance. Elles invitent enfants, parents et grands-parents à vivre une expérience ludique, créative et participative.
Notre mission ? Aider les enfants à mieux se connaître, à comprendre les autres et à explorer le monde qui les entoure.
Visitez-nous à Ixelles, dans la Maison Jadot, et plongez dans une expérience où apprendre rime avec s’amuser.
Engagée depuis 1976, notre Musée repose sur un véritable écosystème de personnes passionnées et dynamiques, qui œuvrent chaque jour pour faire vivre le Musée des Enfants. Ensemble, elles conçoivent des expositions ludiques, interactives et proposées en plusieurs langues, pour éveiller la curiosité et l’imaginaire de chaque enfant.
Musée des Enfants
Ixelles
Expositions
Visite au Musée des Enfants
L'espèce explosive
Dans la campagne du Nord-Est de la France. Les sangliers qui ravagent les cultures provoquent une guerre ouverte entre chasseurs et agriculteurs. L'un d'eux déraille et dézingue un des chasseurs.
Un an plus tard, Fulda, un gendarme corse muté dans la région pour raisons disciplinaires, mène l’enquête. Entre intuitions fulgurantes et ratés spectaculaires, ses méthodes approximatives le mènent sur la piste des Attilas, des sangliers aux dimensions hors normes. Mais sa récente rupture amoureuse et la vodka dans laquelle flotte son cerveau n’aident pas. Heureusement, il y a Stéphane, la nouvelle psy de la gendarmerie : elle est là pour mettre un peu d’ordre dans son chaos — à moins que ce ne soit l’inverse ?
Flagey
Ixelles
Cinéma
L'espèce explosive
Jiaxin Min
Il y a un an et demi, Jiaxin Min a ému le Concours Reine Elisabeth 2025. Depuis, la jeune pianiste s’impose dans les salles de concert. Son troisième récital solo à Flagey célèbre une nouvelle étape importante de son parcours : la sortie de son premier CD. Son programme révèle toute l’étendue de sa palette musicale. Les Préludes rêveurs de Debussy côtoient la profonde mélancolie de la Sonate pour piano « Les Adieux » de Beethoven. La Sonate pour piano n° 2 en fa dièse mineur de Johannes Brahms, autrefois décrite par Robert Schumann comme une « symphonie voilée », révèle l’imagination orchestrale du jeune compositeur. Jiaxin Min conclut par les Danzas argentinas d’Alberto Ginastera, une explosion énergique de rythmes de danse latino-américains aux accents modernes.
Flagey
Ixelles
Concert
Jiaxin Min
Van Herzeele - Galland
Dans ce duo, Jeroen Van Herzeele (Ben Sluijs, Mâäk's Spirit, Toots Thielemans, Chris Joris, Philip Catherine) et Stéphane Galland (Aka Moon, Ibrahim Maalouf, Tigran Hamasyan, Kurt Rosenwinkel, Malcolm Braff) ouvrent un nouveau chapitre de leur expérimentation musicale et improvisation.
Au fil de leurs carrières musicales bien remplies, Jeroen et Stéphane ont souvent croisé leurs chemins. L'un de leurs projets communs, Greetings from Mercury, était un groupe fusion mêlant jazz, acid jazz, rock et rap. Avec leur nouveau duo, ils continuent d'allier différents genres et paysages sonores.
Avec des configurations variées et des combinaisons de saxophone, synthétiseurs modulaires, EWI, batterie et électronique, Jeroen et Stéphane vivent la musique en direct dans un cadre interactif, utilisant plusieurs instruments à vent, des overdubs, des percussions et de l'électronique, engageant des dialogues passionnants sur des thèmes et des métriques. Le résultat est à la fois enivrant et entraînant, une musique qui peut aussi bien être analysée que dansée.
Leur premier album s'intitule Songshan, du nom de l'une des cinq montagnes sacrées de Chine, considérée comme le centre du ciel et de la terre. L'album est sorti en juin 2025 par le label néerlandais Challenge Records. Stéphane Galland Facebook instagram
Jeroen Van Herzeele Facebook instagram
Playlist YouTube
"Au final, tout l'art réside aussi dans la variation apportée par ce « troisième musicien »" Jazzradar Avec Jeroen Van Herzeele saxophones, EWI, synthés modulaires Stéphane Galland batterie, effets
insidejazz.be
Le Marni
Ixelles
Concert
Van Herzeele - Galland
Film projection: Finding Sayun, Laha Mebow
Développé dans le cadre de l’exposition Tea Towels and Serviettes de Michael Lin à La Loge, ce programme de films approfondit une référence majeure pour l’artiste, Taiwan New Cinema. Ce mouvement émerge dans les années 80, au sein de fortes transformations sociales et politiques à Taïwan, par la fin de la loi martiale et une croissance économique rapide qui a profondément transformé le pays.
不一樣的月光:尋找莎韻 (Finding Sayun), Laha Mebow (2011). Fiction, 94 min.
Sayun, une jeune fille autochtone Atayal, a été transformée en symbole de propagande coloniale à travers le cinéma et la chanson sous la domination japonaise. Dans Finding Sayun, une équipe de tournage se rend dans son village pour enquêter sur son histoire. Guidée par Yukan, un jeune chasseur, et son grand-père, le dernier à avoir vu Sayun, elle remonte jusqu’à leur terre ancestrale. Premier long métrage de fiction réalisé par un cinéaste autochtone taïwanais à être sorti en salles, le film mêle chaleur et humour pour dépeindre la vie quotidienne de la communauté tout en se réappropriant son histoire et sa mémoire.
Formée à l’écriture de scénarios et à la réalisation, Laha Mebow est considérée comme la première réalisatrice autochtone taïwanaise à avoir signé un long métrage de fiction. En 2022, elle a remporté le prix de la meilleure réalisation lors de la 59e cérémonie des Golden Horse Awards pour son film GAGA. Elle continue de faire vivre les récits Atayal à travers le cinéma.
Informations pratiques :
Langue : version originale sous-titrée en anglais
Entrée gratuite, sur réservation à l’adresse suivante : info@la-loge.be
Programme complet sur le site la-loge.be.
La Loge
Ixelles
Cinéma
Film projection: Finding Sayun, Laha Mebow
RAP JAM OPEN MIC by PLACEFORTE
Sounds Jazz Club & Sounds Resist
Ixelles
Concert
RAP JAM OPEN MIC by PLACEFORTE
Coward
Le jeune soldat Pierre veut faire ses preuves sur le front pendant la Première Guerre mondiale. Derrière les lignes, il rencontre Francis, chargé de remonter le moral des troupes.
Flagey
Ixelles
Cinéma
Coward
La Gradiva
Un groupe de lycéens français part en voyage scolaire à Naples pour découvrir les ruines de Pompéi et ses corps pétrifiés par le Vésuve. C’est là que le vertige les saisit brutalement. L’un après l’autre, ils se laissent submerger par le désir et la colère jusqu’à s’y abandonner complètement.
Grand Prix du Meilleur Film lors de la 53ème édition du Film Fest Gent 2026
Flagey
Ixelles
Cinéma
La Gradiva
Taiwan New Cinema
La Loge
Ixelles
Cinéma
Taiwan New Cinema
Michael Lin - 'Tea Towels and Serviettes'
À l'automne 2026, La Loge propose une nouvelle œuvre de Michael Lin, artiste influent issu d'une génération d'artistes taïwanais qui s'est fait connaître sur la scène internationale dans les années 1990 et 2000. Michael Lin (1964) vit et travaille entre Taipei et Bruxelles. Cette exposition marque sa première présentation personnelle en Belgique. Lin réalisera une installation monumentale, spécialement conçue pour le lieu. Il est connu pour ses œuvres vives et développées à grande échelle qui s'inspirent des motifs textiles traditionnels taïwanais. Sa pratique se situe à la croisée des arts visuels, du design et de l'artisanat, et a été largement présentée dans les principales biennales et expositions muséales internationales.
Michael Lin
La Loge
Ixelles
Expositions
Michael Lin - 'Tea Towels and Serviettes'
Visite individuelle de l'Hôtel Solvay
Inscrit au Patrimoine mondial par l'UNESCO, l'hôtel Solvay est unanimement reconnu comme l'oeuvre majeure de l'architecte Victor Horta.
Hôtel Solvay
Ixelles
Visites Guidées
Visite individuelle de l'Hôtel Solvay